برچسب: یادماندنی

انیمه بلیچ لبریز از دیالوگ‌های به یادماندنی است که محبوبیت زیادی پیدا کردند. با جونی بمانید تا با بهترین دیالوگ های انیمه بلیچ دوست شوید.

از تاریخ وقفه هشت ساله اون، اخبار مربوط به محتوای جدید Bleach بی‌صدا شده بود و طرفداران را به تعجب واداشت که در آینده چه می‌شود. خوشبختانه، پخش جدیدترین قطعه این مجموعه، بلیچ: هزار سال جنگ خونی در دوره انیمه پاییز 2022 تایید شده است. بازگشت اون با منظره‌‌های مبارزه برجسته و نکات داستانی عمیقی می‌باشد که قرار است طرفداران اون را حیرت‌زده کند.

بهترین دیالوگ های انیمه بلیچ

به یادماندنی ترین دیالوگ های بلیچ

شما می‌توانید فهرست بهترین دیالوگ های انیمه بلیچ را در یک دید در لیست زیر مشاهده کنید:

آرک پایانی خط داستانی اصلی انیمه بدون شک حاوی جملات حیرت‌انگیزتری است تا مخاطبان خود را متعجب کند. کلماتی که در گرماگرم جنگ گفته می‌شوند می‌توانند تأثیری پایدار بر شخصیت‌های سریال و بینندگان بگذارند، اما کدامیک زیادتر در طول سریال بر روی تماشاگر تاثیر بیشتری گذاشته است؟ اگر می‌خواهید با برترین دیالوگ های انیمه بلیچ دوست شوید، در این نوشتار با ما دنبال باشید تا به معرفی بهترین تعریف قول های انیمه بلیچ بپردازیم.

“درهم شکستن یک رویا آسانتر از تحقق اون است”

جین که به نام یکی از مرموزترین و پیچیده‌ترین تبهکاران انیمه شناخته می‌شود، کسی است که به راحتی می‌داند که چقدر راحت رویاهای یک نفر را خراب می‌کند، نه فقط به این سبب که خودش بسیاری از آنها را عقل کرده است. اقدام‌ها و گفته‌های او در طول انیمه گین را به یک شخصیت شرور (بهترین دیالوگ های شرورها در انیمه) محبوب تبدیل کرده بود.

تنها رویای شخصی که به نظر می‌رسید گین به اون با ارزش و مهم بودن می‌داد، رنگیکو ماتسوموتو خوش قلب بود، زیرا او و جین با هم در فقر عظیم شدند. تراژدی‌های قصـه او دلیل می‌شود که او تبدیل به یک مرد سرد شود و برای انتقام، مسیری طولانی و تاریک را در زندگی طی کند، اگرچه او کاملاً فرد شروری نیست.

“فقط زندگی کردن یا مبارزه کردن بی معنی است… من می خواهم برنده شوم”

کسانی که ایچیگو را به خوبی می‌شناسند از میزان انگیزه و مصمم بودن او در انجام یک هدف بالاتر آگاه هستند. طرز فکر سرسخت او گاهی تا حدی سرسخت است که تبدیل به یک نقص می‌شود. زمانی که ایچیگو تصمیم به انجام یک کار را می‌گیرد، تمام تلاش خود را می‌کند تا در اون کار برنده باشد و هیچوقت تسلیم نمی‌شود.

با این حال، منظره‌‌های مبارزه‌ای که علامت‌دهنده عدم تمایل او به تسلیم شدن در برابر حتی توانا‌ترین شرورهای Bleach هستند، بخشی از چندین قطعه از بهترین قطعه‌های این انیمه (بهترین اپیزود های انیمه) هستند. ایچیگو فقط برای اثبات توانایی خارق‌العاده‌اش با شمشیر (بهترین شمشیرزن های انیمه) نمی‌جنگد، بلکه مبارزه می‌کند تا خودش را برای رسیدن به هدفی که در دست دارد، که بیشتر محافظت از دیگران است، جلو ببرد.

“تغییر اجتناب ناپذیر است. به جای مقاومت در برابر اون، خوب تر است به سادگی با جریان حرکت کنی”

شونسوی کیوراکو با پذیرش تغییرات غیرقابل نزد‌بینی‌ای که به‌جای مبارزه ناامیدانه برای نگه داری همه‌چیز همانند قبل، بدون توجه به شرایط، به‌وجود می‌آیند، نظر خود را در مورد صحیح زندگی کردن می‌دهد. شونسوی کیوراکو یکی از شخصیت‌هایی در بلیچ بود که توجه بسیاری از طرفداران این انیمه را به سبب مرموزیتش جاذبه کرده بود.

شونسوی که بیشتر در کنار زیادتر قطعه‌ها یافت می‌شود، کمبود وقت خود را در صفحه نمایش با تعریف قول‌های نازک و در عین حال الهام‌بخشی همانند این دیالوگ جبران می‌کند و ایمن می‌شود که هیچ‌کس وجود او را یاد بردن نمی‌کند. خردی که او دارد آمیخته با روش آرامی که از خود حمل می‌کند علامت می‌دهد که او واقعاً آنچه که بر اون اعتقاد دارد را انجام می‌دهد.

“انتقام فقط راهی است که برای فرار از درد خود در نزد گرفتی”

یک داستان نسبتاً پابرجا با بهترین آنتاگونیست‌ها در Bleach که ایچیگو و دوستانش رو در رو می‌شوند، این است که چندین نفر از آنها اقدام‌های خود را برای انتقام انجام می‌دهند، چه به سبب صدمه‌های قبل یا اختلاف نظر در ایده‌آل‌ها. همین آنها را به شرورهایی فراوان جذاب و گفت و گو برانگیز تبدیل می‌کند.

ایچیگو همیشه راهی برای درون شدن به سر دشمن خود با قدرت کلمات و انگیزه خود داشته است و این تعریف قول این ویژگی را به خوبی به نمایش می‌گذارد. علاوه بر بازی‌های فکری، او بیشتر تلاش می‌کند با دشمنان خود سخن بزند و آنها را از نظر اخلاقی در راه صحیح هدایت کند، اگرچه اکثر آنها قبلاً تصمیم خود را گرفته‌اند. این دیالوگ ایچیگو یکی از برترین تعریف قول های انیمه بلیچ است.

“استکبار، سکوهای پیروزی را تخریب می‌کند”

برادر رکیا، بیاکویا توانایی خوبی در صحبت کردن با دیگران را دارد و با صحبت کردنش همیشه دلیل تحریک سرافرازی زیادتر افراد می‌شود. همین ویژگی او دلیل شده است تا بیاکویا علاقه مندان زیادی داشته باشد و یکی از محبوب‌ترین شخصیت‌های این انیمه باشد.

صرف نظر از برد یا باخت، اگر کسی اشتباه می‌کند، واقعاً برنده نشده است، زیرا نمی‌توان سخن او را به سادگی با شکست دادن کسانی که صحیح می‌گویند پابرجا کرد. برنده شدن صرفاً برای یک منفعت شخصی خودخواهانه که به صالحان صدمه می‌رساند، طرز فکری ناقص است، حتی اگر کسانی که در صدر قرار می‌گیرند آنقدر سرسخت باشند که نمی‌توانند اون را بپذیرند.

“مردی که دستش را روی زنی بلند می‌کند زباله است. اگر زباله شوم… صحیح همانند مردن خواهد بود”

رنجی ابارای همیشه یکی از قابل احترام‌ترین و بهترین شخصیت‌های بلیچ بوده است و بار دیگر با این دیالوگ خود پابرجا می‌کند که اخلاق او به همان اندازه توانا است. روکیا به همان اندازه خوش شانس می‌باشد که مردانی همانند او و ایچیگو را در کنار خود دارد.

گفتن اینکه او اساساً ترجیح می‌دهد بمیرد تا اینکه به یک زن ضربه بزند، نوع مرد بودن او را برجسته می‌کند. رنجی که همیشه یک محافظ بوده، تمام تلاش خود را کرده است تا کسانی را که به آنها با ارزش و مهم بودن می‌دهد از صدمه در امان نگه دارد. علیرغم ظاهر پر هرج و مرج و خشن خود، او قلبی آرام دارد که می‌کوشد به همان اندازه که خیرخواه است وفادار باشد.

“قلب کسی را نشکن، آنها فقط یک قلب دارند. استخوان هایشان را بشکن، آنها 206 تا از اون دارند”

به همان اندازه که ایچیگو یک فرد خنده دار است، در زیر همه اون یک قلب حساس وجود دارد، حتی اگر این تعریف قول فقط یکی دیگر از سخنان فریب گرانه ایچیگو باشد. برادر بزرگتر بودن با یک مادر متوفی مطمئناً به او آموخته است که چقدر یک قلب می‌تواند آرام باشد و شکستن اون چقدر یک انسان را نابود می‌کند.

ایچیگو که زمانی که برای اولین بار یک شینیگامی شد، مدام تحت فشار قرار می‌گیرد و دست کم گرفته می‌شود، مخصوصا که او چیزهای بدتری را تجربه کرده است که او را از سنین پایین مجبور کرده خود را فراوان سرسخت کند. ماهیت همدلانه او در سراسر انیمه دیده می‌شود، مخصوصا نسبت به خواهران کوچکترش.

“حتی اگر کسی به تو اعتقاد ندارد، سینه خود را خارج بیار و نافرمانی خود را داد بزن”

یکی از محبوب‌ترین شخصیت‌های بلیچ، روکیا کوچیکی، نیرویی است که می‌توان زز اون حساب برد، چه در جنگ شمشیر یا سخن. او دیگران را شیفته دنیا سرسخت و در عین حال متفکر خود می‌کند و هر بار که سخن می‌زند لبریز از تصمیم است.

روکیا از روزی که این دو ملاقات کردند همیشه به ایچیگو فشار می‌آورد تا بهترین کار خود را انجام دهد و برای چیزی که به اون اعتقاد دارد بجنگد. در واقع، اگر برای کارها فراوان حمایتی او نبود، ایچیگو هیچ وقت به استاد شینیگامی امروزی تبدیل نمی‌شد. او هیچ وقت به طور کامل این داستان را خودش نمی‌داند (مگر اینکه به نام یک سخن طعنه‌آمیز)، اما خود ایچیگو با با ارزش و مهم بودن نگرش غرورآمیز او کاملا آشناست.

“اگر به من بال بدهی، برایت اوج خواهم گرفت، حتی اگر تمام این زمین در آب فرو برود”

حتی اگر وضعیت ناامیدکننده به نظر برسد، ایچیگو قهرمانی است که به مبارزه برای کسانی که به او قدرت یا شانه‌ای برای تکیه دادن به او داده‌اند، ادامه خواهد داد، مخصوصا هنگامی صحبت از روکیا، اوریهیمه و دیگرانی باشد که به او نزدیک هستند. همین خصوصیت ایچیگو می‌باشد که او را به یکی از بهترین قهرمانان انیمه (بهترین قهرمان زن در تاریخ انیمه) تبدیل کرده است.

ایچیگو قدرتی را برای از بین بردن سرنوشتی که به نفع بیگناهان نیست، به دست می‌آورد، که او در آرک‌هایی همانند مالا سوئرت!، که بیست و سومین جلد از مجموعه مانگای بلیچ است، علامت می‌دهد. ایچیگو از روز اولی که شمشیر خود را به دست گرفت تا زمانی که به یکی از توانا‌ترین شینیگامی‌های بلیچ تبدیل شد، برای نگه داری این اعتقاد زندگی و مبارزه کرده است.

“با تعظیم جانت را از دست نده، باید ایستاده بمیری”

گنریوسای یاماموتو، فرمانده سالخورده کل گوتی 13، آنقدر جنگیده است تا بداند که عقب‌نشینی برای او و شینیگامی‌های تحت دیکته‌اش غیرممکن می‌باشد. او به طرز عجیبی قدرتمند است، حتی در حالی که یاماموتو در تاریخ دوئل با آنتاگونیست اصلی که به طور فعال قدرت او را می‌دزدید و از اون علیه او استفاده می‌کرد، تنها یک دست داشت، اما با تمام قدرتی که داشت تا سرحد مرگ جنگید. تسلیم زیستن به معنای نداشتن ارزش فراوان داشتن است و او این را تا آخرین نفس تایید می‌کند.

زیادتر بخوانید:

از همراهی شما تا انتهای نوشتار بهترین دیالوگ های انیمه بلیچ سپاس‌گزار هستیم. حتما ما را با نظرات خود در رابطه با این نوشتار، آگاه کنید. شما می‌توانید به نام نویسنده مهمان در سایت جونی عضو شوید و علاوه بر اشتراک نظرات خود در رابطه با مقاله‌ها، نقد فیلم ، نقد سریال ، اخبار سینما و مطالب خودتان را نیز انتشار دهید. برای مطالعه فراخوان مرتبط با اون بر روی لینک نویسنده مهمان کلیک نمایید. در ضمن شما همراهان گرامی می‌توانید به اینستاگرام جونی جهتِ شناختِ مهمترین فیلم های ژانرهای مختلف و کوتاه نقد و بررسی‌های فیلم‌های روز دنیا مراجعه کنید.

دنیای سینمایی مارول پر از دیالوگ‌های تأثیرگذار و به یادماندنی برای طرفداران است. دنبال ما باشید تا به بهترین دیالوگ های دنیای سینمایی مارول بپردازیم.

وقت تاریخ کل دنیای سینمایی مارول (بهترین فیلم های مارول و دی سی) زیادتر از 40 ساعت است. در این وقت بیش از چیزی جز گفتگو در فیلم‌ها وجود داشت. مارول از سال 2008 با شروع دنیای سینمایی خود با فیلم مرد آهنی توانست لحظات فراوان به یادماندنی را برای طرفداران کمیکی بسازد. در این فیلم‌ها، تنها جنگ قهرمانان و شروران را نمی‌بینیم و در بین گفتگوها شاهد بیان جملات فراوان زیبایی از شخصیت‌ها هستیم.

برخی از دیالوگ‌ها (بهترین دیالوگ های شرورها در انیمه) برای تعریف یک شخصیت فراوان مهم هستند، برخی دیگر برای رساندن یک پیام سودمند می‌باشند و هنوز هم مواردی وجود دارند که به سطحی از شوخ طبعی دست می‌یابند که یاد بردن نشدنی خواهند شد. بین دیالوگ‌های احساسی، صمیمانه، شوخی‌های منظره‌‌های مبارزه و… دنیای مارول، مقاوم است که بهترین دیالوگ‌ها را انتخاب کرد.

دنیای مارول همیشه چیزی زیادتر از فیلم‌های اکشن و ابرقهرمانی بوده و در بین قصـه‌های این فیلم‌ها، عمق فراوان زیادی وجود دارند و هر کدام از دیالوگ‌ها علامت دهنده شخصیت و رفتار کاراکتر می‌باشد. در این مقاله تصمیم داریم تا بهترین دیالوگ های دنیای سینمایی مارول و به یادماندنی‌ترین اون‌ها را به شما معرفی کنیم.

بهترین دیالوگ های دنیای سینمایی مارول

به یادماندنی ترین دیالوگ ها

شما می‌توانید فهرست بهترین دیالوگ های دنیای سینمایی مارول را در یک دید در لیست زیر مشاهده کنید:

در دنیای سینمایی مارول دیالوگ‌های فراوان احساسی، خنده دار و حماسی وجود دارد که از زبان بهترین شخصیت‌ها گفته می‌شود. این دیالوگ‌ها جزو به یاد ماندنی‌ترین لحظات در این دنیای سینمایی هستند که طرفداران اون‌ها را یاد بردن نخواهند کرد. تا انتهای این مقاله دنبال ما باشد تا به بهترین دیالوگ های دنیای سینمایی مارول بپردازیم.

تونی استارک در انتقام جویان: آخر بازی

3000 تا دوست دارم.

تونی استارک کیهان را نجات داد، اما پیامی که در قبل از مرگش گذاشت علامت می‌دهد که او همیشه به فکر خانواده‌اش بوده است. تونی با تکرار دیالوگ (بهترین دیالوگ های فیلم 365 روز) قبلی دخترش به او، به وضوح علامت می‌دهد که چقدر او را دوست داشت و حتی اگر او رفته باشد، عشقش به او هیچ وقت محو نخواهد شد. تونی استارک اولین باری که از دختر جمله 3000 تا دوست دارم را شنید، فراوان خوشحال شد و در انتهای فیلم سخن دخترش را به او زد.

این ساده‌ترین، اما شیرین‌ترین و توانا‌ترین (توانا ترین ابر قهرمان های دی سی و مارول) پیامی است که تونی می‌تواند برای مورگان بگذارد تا علامت دهد که رابطه او با دخترش چقدر برایش ارزش دارد. این دیالوگ همچنین علامت می‌دهد که طرفداران دنیای سینمایی مارول در مورد تونی استارک چه احساسی دارند، زیرا نمی‌توان به اندازه کافی عشق و قدردانی عمیق اون‌ها را برای شخصیت او اندازه گیری کرد. این یکی از بهترین دیالوگ های دنیای مارول می‌باشد.

لوکی در انتقام جویان: جنگ ابدیت

تو هیچ وقت یک خدا نخواهی بود.

یکی از برترین دیالوگ های دنیای سینمایی مارول (بهترین سریال های مارول 2022) توسط لوکی قبل از کشته شدن او توسط تانوس گفته شد. لوکی (سریال لوکی) توسط تجربه شخصی می‌داند که برای دستیابی به یک حس منحرف عدالت، بهای گزافی وجود دارد. در حالی که تانوس نسبت به برنامه خود برای بازگرداندن تعادل به دنیا حس اطمینان و اطمینان به نفس می‌کند، لوکی سرافرازی تایتان دیوانه را تشخیص می‌دهد. دیالوگی که او در این موقعیت بر زبان می‌آورد جزو برترین دیالوگ های دنیای سینمایی مارول قرار می‌گیرد.

لوکی (بهترین نسخه های لوکی) قبل از اینکه آخرین نفسش را بکشد سخن آخر را می‌زند و پابرجا می‌کند که تانوس خدا نیست و هیچ وقت نخواهد بود و حق با اوست، زیرا رفتار خداگونه تانوس چیزی زیادتر از یک خود باوری بیش از حد و سرافرازی نیست. لوکی در طول دنیای سینمایی مارول تحول شخصیتی فراوان چشمگیری را پشت سر گذاشت و توانست در کنار برادر خود با دشمنان مبارزه کند.

یاندو در نگهبانان کهکشان

اون ممکنه پدر واقعی تو بوده باشه، اما پدرت نبود.

فیلم‌های نگهبانان کهکشان (بهترین کمیک های نگهبانان کهکشان ) تمرکز زیادی بر با ارزش و مهم بودن خانواده داشتند. یکی از بهترین لحظاتی که این داستان را علامت می‌دهد، در دنباله اون است که مشخص می‌شود یاندو زیادتر از ایگو پدر پیتر کویل بوده است. یاندو پیتر کوییل را در بچگی دزدید و از او همانند پسر خود نگهداری کرد و تمام توانایی‌های رزمی و تیراندازی را به او یادگرفت.

ایگو ممکن است پدر بیولوژیکی پیتر باشد، اما یاندو کسی است که پیتر را عظیم کرد، در کنار او بود و او را به مردی تبدیل کرد که تبدیل به استار لرد شد. این دلیل می‌شود یاندو پدر واقعی پیتر باشد و این تنها زمانی پابرجا شد که یاندو جان خود را فدا کرد تا زندگی پیتر را نجات دهد. پیتر همیشه به دنبال پدر واقعی خود بود، اما هیچوقت توجه نکرد که بهترین پدر او یعنی یاندو، در تمام وقت در کنار او بوده است. این دیالوگ جزو دیالوگ های برتر دنیای سینمایی Marvel قرار می‌گیرد، زیرا علامت دهنده عشق پدرانه یاندو به پیتر است.

کاپیتان آمریکا در انتقام جویان: آخر بازی

به هر قیمتی…

ممکن است همیشه یک رهبر پابرجا در انتقام جویان وجود نداشته باشد، اما کاپیتان آمریکا (بهترین کمیک های کاپیتان آمریکا از دید سایت جونی) همیشه برنده می‌شود الهام قسمت باشد و تیم را مدریت کند. او این کار را یک بار دیگر انجام می‌دهد که داستانش در دنیای سینمایی مارول به آخر می‌رسد. کاپیتان آمریکا همیشه کوشش داشت تا انتقام جویان را به نام بهترین محافظان زمین، به شکل یک تیم نگه دارد و تقریباً برنده بود.

انتقام جویان: آخر بازی آخرین تیم از انتقام‌جویان (بهترین گروه های ابرقهرمانی) اصلی را در حالی که تصمیم نجات همه را داشتند، ارائه کرد. استیو راجرز دفعات و دفعات به تیمش یادآوری می‌کند که اون‌ها هر کاری که واجب باشد برای بازگرداندن افرادی که تانوس از اون‌ها گرفته است، انجام می‌دهند و این بخشی از اون چیزی است که ریسک فیلم را بالا می‌برد. تک تک قهرمانان آماده بودند برای نجات بقیه جان خود را از دست بدهند.

دیالوگ همیشگی کاپیتان امریکا

می‌تونم کل روز ادامه بدم.

این دیالوگ در دسته دیالوگ‌های تعیین کننده شخصیت (شخصیت هایی که شی هالک می تواند وکیلشان شود) قرار می‌گیرد. هیچ دیالوگ به یاد ماندنی کاپیتان آمریکا برای وصف استیو راجرز وجود ندارد. از کتک خوردن وحشیانه به نام یک بچه ناتوان در کوچه‌ها گرفته تا روبرویی با روبات‌ها و بیگانگان به نام یک قهرمان مردمی، روش او برای مواجهه با مشکلاتش همیشه پابرجا می‌باشد. او همیشه آماده است جان خود را برای نجات دیگران ببخشد و می‌داند که هیچ چیز مهم‌تر از نجات زندگی نیست.

به عبارت دیگر، مهم نیست که کاپیتان آمریکا چقدر شکسته، کتک خورده یا خسته است، او همیشه تا آخر مهیا مبارزه (بهترین بازی های مبارزه ای بر پایه متاکریتیک) می‌باشد. پس از تکرار همان دیالوگ در سه فیلم برای سه حریف مختلف، او کاملاً روشن کرده است که می‌تواند این کار را در تمام طول روز انجام دهد. او مبارز فراوان سر سختی می‌باشد و هیچ وقت دست از مبارزه برای نجات زندگی دیگران بر نمی‌دارد. این یکی از بهترین دیالوگ های MCU محسوب می‌شود که علامت دهنده شخصیت کاپیتان آمریکا است.

بروس بنر در انتقام جویان

این راز منه کاپیتان، من همیشه عصبانی‌ام.

انتقام‌جویان مملو از لحظات دیوانه‌کننده و حیرت‌انگیز بود، اما می‌توان گفت که بهترین ورود شخصیت در فیلم مربوط به ثانیه آخر بروس بنر بود که با چرخش 180 مقام‌ای . تبدیل شدن به هالک (توانا ترین نسخه های هالک) در عزض چند ثانیه به یکی از بهترین لحظات دنیای مارول تبدیل شد. بنر از یک دانشمند عصبی تبدیل به انتقام‌جوی غیرقابل توقف شد که کمتر کسی می‌تواند او را شکست دهد.

این یکی از تنها مواردی است که او توانسته در کل دنیای سینمایی مارول کاملاً یواش بماند. این دیالوگ همچنین به نام قسمت مهمی از قصـه هالک (توانا ترین نسخه های شی هالک) عمل می‌کند. با بیان اینکه او همیشه عصبانی است قبل از تبدیل شدن به هالک، علامت می‌دهد که بروس بنر حالا کنترل کامل هالک را در اختیار دارد.

دیالوگ سرشناس پلنگ سیاه

واکاندا برای همیشه.

پس از موفقیت عظیم غیرمنتظره فیلم پلنگ سیاه (تحلیل تریلر اول فیلم Black Panther Wakanda For Ever)، جمله “واکاندا برای همیشه” جدیدترین جمله در فرهنگ لغت آمریکایی شد. این دیالوگ همه جا شنیده می‌شد. طرفداران، مشاهیر و ورزشکاران در سطح جهانی، با بازوهای ضربدری به چادویک بوزمن ادای احترام کردند.این جمله در فیلم پلنگ سیاه و انتقام جویان: جنگ ابدیت توسط پلنگ سیاه تکرار شد و جزو بهترین دیالوگ‌های این دنیای سینمایی قرار گرفت.

در حال آماده مارول قطعه دوم فیلم پلنگ سیاه (بهترین کمیک های پلنگ سیاه) را با نام “واکاندا برای همیشه” اکران خواهد کرد و به احتمال فراوان فراوان، خواهر تیچالا جای او را به نام پلنگ سیاه خواهد گرفت. این جمله مفهوم وفاداری عمیق پلنگ سیاه و افرادش به واکاندا را به بیننده منتقل می‌کند.

دیالوگ سرشناس تونی استارک

من مرد آهنی هستم

این چهار کلمه شروع ساختن دنیای سینمایی مارول بودند که طرفداران اون را می‌شناسند. تا قبل از مرد آهنی (بهترین کمیک های مرد آهنی)، ابرقهرمانان همیشه یک ویژگی ضروری داشتند. اون‌ها به هویت‌های خود را پنهان می‌کردند. پیتر پارکر در سه فیلم با هویت پنهان خود مبارزه کرد، تا هیچ وقت خود واقعی‌اش را آشکار نکند تا به خانواده و کسانی که دوستشان دارند آسیبی نرسد.

در همین حال، تونی استارک هیچ وقت هیچ یک از این مشکلات را تجربه نمی‌کند و تصمیم می‌گیرد به سادگی هویت (10 نفر اول که هویت پنهان مرد عنکبوتی را کشف کردند) واقعی خود را در تلویزیون مردمی به تمام دنیا بگوید. این پایانی عالی برای یک فیلم بود و راهی ایده آل برای نمایش ماهیت خودخواهانه و قانون شکن استارک بود. تونی اولین فیلم خود را با این دیالوگ آخر داد و در پایان، در لحظات آخر زندگی خود همین دیالوگ را به زبان آورد.

گروت در نگهبانان کهکشان

ما گروت هستیم.

برای کسی که با دنیای سینمایی مارول (بدترین سریال های مارول (Marvel) از دید سایت جونی) آنا نیست، این دیالوگ کاملاً بی معنی می‌یاشد. برای یک طرفدار مارول، این یک دیالوگ فراوان نادر و عالی است. برای شخصیتی که تنها می‌تواند کلمات «من» و «گروت» و «هستم» را منحصراً به ترتیبی که راکت می‌گوید، بیان کند، شنیدن اضافه کردن یک کلمه جدید از وی به دایره واژگان محدودش باورنکردنی است.

شنیدن اینکه او می‌گوید، “ما گروت هستیم” به نام آخرین خداحافظی در حالی که او جان خود را فدا می‌کند تا اعضای تیم نگهبانان را نجات دهد، فراوان دلخراش (غم انگیز ترین پس زمینه ها در انیمه ؛ معرفی 10 قبل دلخراش) است. به گفته جیمز گان، کارگردان فیلم نگهبانان کهکشان، گروت در واقع در همان حادثه کشته شد و گروت جدید متولد شده پسر او می‌باشد.

تانوس در انتقام جویان: جنگ ابدیت

تو باید سرمو هدف می‌گرفتی.

بسیاری تانوس را بزرگترین شرور (بهترین گروه های ابرشرور) دنیای سینمایی مارول می‌دانند. یکی از عوامل موثر در اون دیالوگ به یاد ماندنی اوست. جنگ بی نهایت بلافاصله با تایتان دیوانه شروع می‌شود که خود را به نام دشمن نهایی معرفی می‌کند. او در حالی که سنگ قدرت را روی دستکش علامت می‌دهد، می‌گوید: “از اون بترسی. فرار کنی. سرنوشت فرا می‌رسد یا باید بگویم من می‌شیوه.”

حتی قبل از جنگ بی نهایت، تانوس در منظره‌ پس از تیتراژ فیلم انتقام جویان: عصر التران که برای اولین بار دستکش اینفینیتی را می‌پوشد و به طرز تهدیدآمیزی می‌گوید: “خوب، من خودم این کار را انجام خواهم داد.” در طول جنگ ابدیت، نمونه‌های بی‌شماری دیگر از خط‌ ها تهدیدآمیز وجود دارد، اما یک دیالوگ این دو را به شکلی یاد بردن‌ نشدنی ترکیب می‌کند. دیالوگ تانوس که نیمی از دنیا را کشت. هنگامی ثور استورم بریکر را به سو سینه تانوس پرتاب کرد تانوس می‌گوید: “تو باید سرمو هدف می‌گرفتی”.

زیادتر بخوانید:

از همراهی شما تا انتهای نوشتار بهترین دیالوگ های دنیای سینمایی مارول سپاس‌گزار هستیم. حتما ما را با نظرات خود در رابطه با این نوشتار، آگاه کنید. شما می‌توانید به نام نویسنده مهمان در سایت جونی عضو شوید و علاوه بر اشتراک نظرات خود در رابطه با مقاله‌ها، نقد فیلم ، نقد سریال ، اخبار سینما و مطالب خودتان را نیز انتشار دهید. برای مطالعه فراخوان مرتبط با اون بر روی لینک نویسنده مهمان کلیک نمایید. در ضمن شما همراهان گرامی می‌توانید به اینستاگرام جونی جهتِ شناختِ مهمترین فیلم های ژانرهای مختلف و کوتاه نقد و بررسی‌های فیلم‌های روز دنیا مراجعه کنید.

این موسیقی‌های انیمه فراوان نمادین هستند که طرفداران انیمه فوراً آنها را تشخیص می‌دهند. با جونی بمانید تا با بهترین موسیقی های انیمه های محبوب دوست شوید.

موسیقی‌ها زندگی را به یک انیمه می‌دهند و اون را زنده می‌کنند، این مسئله به مخصوص برای اپنینگ‌ها راستگو است. این تیزرهای دقیقه و نیمی است که به بینندگان علامت می‌دهد که دقیقاً چه انتظاری باید برای یک انیمه داشته باشند. گاهی زمان‌، برخی ازموسیقی‌های انیمه نسبت به بقیه از لحاظ انیمیشن، کیفیت و جذابیت خوب تر هستند.

بهترین موسیقی های انیمه های محبوب

موسیقی های به یادماندنی

شما می‌توانید فهرست بهترین موسیقی های انیمه های محبوب را در یک دید در لیست زیر مشاهده کنید:

با وجود هر دوره شامل ده‌ها انیمه، یک موسیقی متن در انیمه باید عالی مخصوص باشد تا از فراوانی مقاومت کند. هزاران گزینه در دنیای انیمه وجود دارد، اما بهترین موسیقی ها در انیمه تاکنون کدام است؟ پس اگر می‌خواهید با برترین موسیقی های انیمه های محبوب دوست شوید، در این نوشتار با ما دنبال باشید تا به معرفی آنها بپردازیم.

Lum no Love Song by Yuko Matsutani

این موسیقی احتمالاً یکی از معروف‌ ترین آهنگ های انیمه در نسل خودش است. در حالی که در این تاریخ نزدیک به 30 سال از تاریخ انتشار این آهنگ می‌گذرد، آهنگ “Lum no Love Song” یوکو ماتسوتانی هنوز موسیقی مورد علاقه بسیاری از علاقه مندان انیمه است.

این آهنگ به نام اولین اپنینگ انیمه Urusei Yatsura عمل می‌کند، و کار فراوان خوبی را برای علامت دادن ویژگی‌های شگفت آور و نا آشنا و سبک این انیمه انجام می‌دهد. این موسیقی یک راه عالی برای شروع قطعه اول این انیمه جذاب است.

Duvet by Bôa

Serial Experiments Lain یکی از جنایی‌ترین انیمه‌هایی است که در تاریخ خود مورد توجه قرار نگرفته است. این انیمه بر روی یک شبکه ارتباطی به نام Wired تمرکز دارد، در حالی که موضوعات ارتباط و هویت را بررسی می‌کند. با توجه به نحوه بررسی موضوعات خود، این انیمه فراوان جلوتر از تاریخ خود بود.

موسیقی انیمه Serial Experiments Lain در بین دیگر موسیقی‌ها فراوان منحصر به فرد است. “Duvet” توسط گروه جایگزین بریتانیایی Bôa نوشته و اجرا شد. آلترناتیو راک همیشه با اپنینگ‌های انیمه همکاری نمی‌کند، اما این کاملاً مکمل تصاویر زیبای اپنینگ این انیمه است.

Uragiri no Yuuyake by Theater Rock

دورارارا زمانی که در سال 2010 پخش شد فراوان محبوب بود. با وجود عظیمی از شخصیت‌ها و نقاط داستانی در هم تنیده، دورارارا چیز‌های زیادی برای ارائه داشت. Theater Rock “Uragiri no Yuuyake” کاملاً حال و هوای این انیمه را به عکس می‌کشد. اپنینگ این آهنگ شخصیت‌های اصلی دوره اول را به نمایش می‌گذارد، در حالی که بینشی از پویایی اون‌ها با یکدیگر را علامت می‌دهد.

Battlecry by Nujabes/Shing02

هیپ هاپ بیشتر در اپنینگ‌های انیمه استفاده نمی‌شود، اما «Battlecry» از Nujabes و Shing02 کاملاً با تیتراژ آغازین سامورایی شامپلو مطابقت دارد. این مجموعه خود ویژگی‌های ژاپنی امروزی را با هیپ هاپ و عناصر ژانر چنبارا ترکیب می‌کند. ضرب آهنگ دلپذیر با جلوه‌های بصری پر تلاش به خوبی نزد می‌رود و به نام یک آهنگ عالی برای شخصیت اصلی انیمه عمل می‌کند.

Bloody Stream by CODA

مجموعه JoJo دارای تعداد زیادی موسیقی عالی در سراسر مجموعه خود است. حتماً بین طرفداران در مورد اینکه کدام یک از آنها بهترین است، اختلاف نظر وجود دارد، اما «جریان خونین» از CODA باید در رتبه اول باشد. این آهنگ جذاب است و از اکثر موسیقی‌های دیگر متمایز است، که کاملاً با انیمه JoJo مطابقت دارد. انیمیشن‌های عالی و تصاویر بصری اپنینگ اون را نه تنها در بین موسیقی‌های JoJo، بلکه در بین تمام موسیقی‌های انیمه کاملاً متمایز می‌کند.

The Day by Porno Graffiti

آهنگ The Day، اولین اهنگ دوره اول My Hero Academia. My Hero Academia در طول دوره‌هایش تم‌های موسیقی فراوان خوبی دارد که طرفداران اون را دوست دارند. موسیقی آغازین کاملاً نوع شخصیتی را که Deku قرار است باشد را علامت می‌دهد.

در سفری برای تبدیل شدن به قهرمان شماره یک، این آهنگ این تصور را ساختن می‌کند که دکو باید هر چه را که در توان خود دارد به اون بدهد. او امیدوار است که یک روز واقعاً بتواند به رویای خود برسد. قطعه ویدیویی این آهنگ تمرینات Deku را علامت می‌دهد که این پسر با روحیه توانا همه چیز را در توان خود می‌دهد تا مانند All Might باشد. «روز» تنها افتتاحیه دوره اول My Hero Academia است.

Again by YUI

“مجدد” اولین موسیقی برای انیمه محبوب Fullmetal Alchemist Brotherhood است. داستان این موسیقی خوشگل دیدگاه ادوارد الریک و درس‌هایی است که او باید در راه بازیابی برادر و بدنش بیاموزد. این آهنگ مضامینی را ارائه می‌کند که زیادتر از اون چیزی که با چشم دیده می‌شود در زندگی وجود دارد.

اپنینگ اون علامت می‌دهد که ادوارد در طول مسافرت خود توانا‌تر و توانا‌تر می‌شود. همچنین این اپنینگ افرادی را که ادوارد در طول راه خود ملاقات می‌کند، چه دوست یا دشمن را علامت می‌دهد. «مجدد» افتتاحیه 14 قطعه اول انیمه Fullmetal Alchemist Brotherhood است.

The Hero by JAM Project

زمانی که «قهرمان» در دوره پاییز 2015 در طول اکران One Punch Man پخش شد، طوفان اینترنت را به خود جلب کرد. جمله “One Punch” که برای شروع آهنگ استفاده شد قلب طرفداران را تسخیر کرد. این آهنگ دارای مضامین عدالت است و متناسب با تم طنز One Punch Man می‌باشد.

قطعه تکراری آهنگ برگرفته از مضامین عدم تمایل به تمجیدهایی می‌باشد که با قهرمان بودن دنبال است، همانند شهرت و شادی برای نجات یافتگان. به طور مشابه، سایتما از جنگیدن بیش از حد صبر‌اش به طور کامل سر رفته است. “قهرمان” تنها اپنینگ دوره اول One Punch Man است.

Colors by FLOW

FLOW برای دوباره کردن مضامین در انیمه‌هایی همانند ناروتو، هفت گناه مرگبار و دورارارا معروف است، اما هیچ کدام از آنها خوب تر از “رنگ‌ها” نبوده‌اند. اولین افتتاحیه Code Geass، آهنگ Colors برگرفته از مضامینی است که چگونه افراد می‌توانند برای خوب تر و بدترین تغییر کنند.

اینکه همه ما باید حتی در تاریک‌ترین تاریخ‌ها به خودمان اطمینان داشته باشیم. این برای دوران سختی است که للوچ در انیمه پشت سر می‌گذارد. “Colors” آهنگ افتتاحیه 12 قطعه اول دوره اول Code Geass است. وجود آهنگ Colors در فهرست بهترین آهنگ های انیمه های محبوب یک اولویت برای ما بود.

Tank by The Seatbelts

متن موسیقی برای تم آغازین کابوی بی باپ “Tank” واجب نیست. به نام یکی از بهترین انیمه‌های دهه خود، مناسب است که این انیمه معروف یکی از بهترین تم‌های آغازین را نیز داشته باشد.ساز جازی مضمون رمزآلود کابوی بی باپ را تکمیل می‌کند در حالی که ویرایش ریتمیک سکانس‌ها در کنار موسیقی انیمه را منحصر به فرد می‌کند. “Tank” آهنگ افتتاحیه تمام 25 قطعه Cowboy Bebop است.

Pokémon Theme by Jason Paige

مسلماً شناخته‌شده‌ترین تم آغازین در انیمه، آهنگ «داستان پوکمون» است که بچه‌ها اون را در سراسر دنیا می‌خوانند. این آهنگ حول مسافرت Ash می‌چرخد زیرا او می‌خواهد استاد پوکمون شود. برای انجام این کار، او باید در نبردها برنده شود، دوستان جدیدی را ملاقات کند و همه پوکمون‌ها را بگیرد. همانطور که این آهنگ می‌گوید، این سرنوشت اوست. “اهنگ پوکمون” اصلی تنها اهنگ افتتاحیه دوره اول پوکمون است که 80 قطعه دارد.

The WORLD by Nightmare

دو مضمون آغازین Death Note جرقه‌ای برانگیخت که کدام یک برای این انیمه محبوب خوب تر می‌باشد. دو سبک متفاوت و دو صدای متفاوت، اما “دنیا” چیزی است که در این لیست قرار می‌گیرد. “دنیا” در مورد دنیایی از شر و تاریکی صحبت می‌کند.

این به دنیای جدیدی نشانه دارد که لایت در حال ساختن اون است، با وجود اینکه فکر می‌کند کاری که انجام می‌دهد خوب می‌باشد. سپس این آهنگ به فرآیند فکری لایت تبدیل می‌شود، بدون اینکه بفهمد برای چی مردم فکر می‌کنند او بد است. “دنیا” اولین آهنگ افتتاحیه در Death Note می‌باشد و برای 19 قطعه اول اجرا می‌شود.

A Cruel Angel’s Thesis by Yoko Takahashi

این آهنگ قصـه زندگی‌ای را روایت می‌کند که قرار است فراوان چیزهای بیشتری داشته باشد. یک زندگی پر از غم و ناراحتی سوزان و خاطرات تلخ می‌تواند “به آسمان برده شود” تا تبدیل به یک افسانه شود. اپنینگ این آهنگ منظره‌‌هایی از Asuka، Rei و Shinji و همچنین نبردهای مختلف این انیمه را علامت می‌دهد. «A Cruel Angel’s Thesis» تنها تم آغازین برای Neon Genesis Evangelion است.

Unravel by TK

این تم افتتاحیه توسط TK، خواننده و گیتاریست گروه Ling Tosite Sigure انجام شده است. این گروه به‌خاطر کارشان در Psycho Pass شناخته می‌شوند، اما TK تعداد زیادی از اپنینگ‌های انفرادی را انجام داده است. اشعار اون در مورد کن کانکی صحبت می‌کنند که او در تلاش برای یافتن کیست.

این آهنگ به نام یک نقطه شکست برای کن عمل می‌کند زیرا او در نهایت با خودش کنار می‌آید. این آهنگ در هر قطعه، به نام تم آغازین در قطعه‌های دو تا 11 و تم پایانی در قطعه‌های یک و 12 انجام می‌شود. “Unravel” تنها تم آغازین دوره اول Tokyo Ghoul است.

Guren no Yumiya by Linked Horizon

JÄGER! این تم آغازین که مطمئناً دلیل ساختن لرز در پایه فقرات شما می‌شود، «Guren no Yumiya» در انیمه حمله به تایتان در این فهرست رتبه اول را به خود اختصاص می‌دهد. داستانی درباره کنار آمدن ارن با زندگی جدیدی که باید داشته باشد.

تایتان‌ها بشریت را در دست گرفته، ارن خانواده‌اش را از دست می‌دهند و متوجه می‌شود که او خودش یک تایتان است. اولین آهنگ حمله به تایتان به تمام معنا نمادین است. «Guren no Yumiya» افتتاحیه 13 قطعه اول دوره اول حمله به تایتان می‌باشد.

زیادتر بخوانید:

از همراهی شما تا انتهای نوشتار بهترین موسیقی های انیمه های محبوب سپاس‌گزار هستیم. حتما ما را با نظرات خود در رابطه با این نوشتار، آگاه کنید. شما می‌توانید به نام نویسنده مهمان در سایت جونی عضو شوید و علاوه بر اشتراک نظرات خود در رابطه با مقاله‌ها، نقد فیلم ، نقد سریال ، اخبار سینما و مطالب خودتان را نیز انتشار دهید. برای مطالعه فراخوان مرتبط با اون بر روی لینک نویسنده مهمان کلیک نمایید. در ضمن شما همراهان گرامی می‌توانید به اینستاگرام جونی جهتِ شناختِ مهمترین فیلم های ژانرهای مختلف و کوتاه نقد و بررسی‌های فیلم‌های روز دنیا مراجعه کنید.

انیمه دارای برخی از به یادمندنی‌ترین دیالوگ‌ها را می‌باشد که توسط شرورها گفته شده است. با جونی بمانید تا با بهترین دیالوگ های شرورها در انیمه دوست شوید.

امسال شاهد انبوهی از انیمه‌های محبوب جدید و بازگشتی بوده‌ایم که یکی از موردانتظارترین آنها اقتباس از آرک جنگ هزار ساله بلیچ است. یکی از دلایل عظیم محبوبیت انیمه ویلن‌های منحصر به فردی است که به مخاطبان معرفی می‌کند. این شرورها، صحیح همانند هر رسانه دیگری، از جونده‌های مناظر گرفته تا جاری پریشان سرد را در بر می‌گیرند.

بهترین دیالوگ های شرورها در انیمه

به یادماندنی ترین دیالوگ های شرور های انیمه

شما می‌توانید فهرست بهترین دیالوگ های شرورها در انیمه را در یک دید در لیست زیر مشاهده کنید:

• “روح آنها توسط جاذبه سنگین شده است.” – Char, Mobile Suit Gundam
• “هنگامی فرشتگان از بهشت رانده می‌شوند، به شیطان تبدیل می‌شوند.” – Vicious, Cowboy Bebop
• “مرگ یک چیز عادی است. پس برای چی زندگی کنیم؟” – Johann Liebert, Monster
• “جسورانه زندگی کن. حتی اگر فقط برای چند ثانیه زیادتر باشد.” – Frieza, Dragonball Z
• “آیا شما انسان‌ها تا به حال به فریادهای مهربانی گوش داده‌اید؟” – Meruem, Hunter x Hunter
• “آیا می‌گویید که عدالت برنده خواهد شد؟” – Doflamingo, One Piece
• “حالا می‌بینم که شرایط تولد یک نفر مهم نیست.” – Mewtwo, Pokemon
• “برای تحقق بخشیدن به رویایم، بالای اجساد آنها خواهم نشست.” – Griffith, Berserk
• “شما یک دوئست مقام سه با عرشه مقام چهارم هستید!” – Seto Kaiba, Yu-Gi-Oh
• “من انسانیتم را رها می‌کنم، جوجو!” – Dio, Jojo’s Bizarre Adventure: Phantom Blood

در هر شکل، انیمه علامت داده است که نویسندگان ژاپنی چقدر می‌توانند خلاق و باهوش باشند. حتی در نزدیک‌ترین و شخصی‌ترین انیمه ها، همیشه یک هدف عظیم وجود دارد که انیمه را فراوان جذاب می‌کند. اگرچه صدها شخصیت شرور نمادین وجود دارد، برخی از دیالوگ‌ها از بقیه متمایز هستند. پس اگر می‌خواهید با برترین دیالوگ های شرورها در انیمه دوست شوید، در این نوشتار با ما دنبال باشید تا به معرفی بهترین تعریف قول های شرورها در انیمه بپردازیم.

“روح آنها توسط جاذبه سنگین شده است.”

تعریف قول کامل به این شکل می‌باشد: “مردم روی زمین هیچ کاری جز آلوده کردن اون انجام نمی‌دهند. روح آنها توسط جاذبه سنگین شده است.” Char Aznable نمادین‌ترین شخصیت شرور سری Mobile Suit Gundam می‌باشد. او طولانی‌ترین تهدید علیه قهرمانان قرن جهانی است.

چار یک شرور موثر نیست فقط به این دلیل که یک خلبان ACE است که به خوبی دیگران را هدایت می‌کند. چیزی که او را تا این حد موثر می‌کند این است که چقدر در راه خود قرار دارد؛ اعتقاد واقعی او به عصمت خود، و “فساد” کسانی که روی زمین هستند. با وجود جذابیت ظاهری، چار مردی بدبین و تلخ می‌باشد که مهیا انجام هر کاری برای رسیدن به پیروزی است.

“هنگامی فرشتگان از بهشت رانده می‌شوند، به شیطان تبدیل می‌شوند.”

تعریف قول کامل به این شکل است: «هنگامی فرشتگان از بهشت خارج می‌روند، تبدیل به شیطان می‌شوند؛ قبول داری، نه، اسپایک؟» ویسیوس در نبردهایی که با شریک کهنه خود اسپایک دارد، بیشتر در «کاوبوی بی‌باپ» به این نوع ابهامات می‌پردازد. او در وقت صحبت کردن مردی مطیع است و در دید اول فردی سرد به نظر می‌رسد.

با این حال، این رواقی گری خشم آرامی را پنهان می‌کند. تعریف قول بالا به بهترین وجه دیدگاه سیاه و سفید او را نسبت به خائنان کوتاه می‌کند. او خود را یک “فرشته” می‌بیند و اسپایک را که سندیکا را ترک کرده است یک “شیطان” می‌بیند. رواق گرایی و فرهنگ صرفاً نمایی برای پوشاندن عطش او برای سلطه است.

“مرگ یک چیز عادی است. پس برای چی زندگی کنیم؟”

تعریف قول کامل به این شکل است: “زیادتر دنیا فقط مرگ است. در این دنیا ما، تولد یک زندگی جدید در گوشه‌ای از سیاره چیزی نیست جز یک برق کوچک و بی با ارزش و مهم بودن. مرگ یک چیز عادی است. بنابراین، برای چی زندگی کنیم؟» کل این مونولوگ برجسته‌ترین اعتقاد یوهان را کوتاه می‌کند: برای او زندگی چیز خاصی نیست.

علیرغم هوش، کاریزما و توانایی خود برای داشتن یک زندگی “عادی”، او تصمیم می‌گیرد این کار را نکند. زیرا همچین چیزی برای او بی معنی است. به جز چند نفر، او مطلقاً هیچ دلسوزی برای زندگی ندارد. خوب، بد، نژاد، جنسیت، هیچ کدام از این چیزها مهم نیست. او فقط به این دلیل که می‌تواند جان کسی را بگیرد کشتن انجام می‌دهد. به این دلیل است که این انیمه را آنچه هست نامیده‌اند: هیولا.

“جسورانه زندگی کن. حتی اگر فقط برای چند ثانیه زیادتر باشد.”

تعریف قول کامل به این شکل است “صحیح است. بگذار همه چیز خارج بیاید. جسورانه زندگی کن. حتی اگر فقط برای چند ثانیه دیگر باشد”. این جنبه از Frieza چیزی است که او را به یک شرور به یاد ماندنی Dragonball Z تبدیل می‌کند. او دوست دارد با غذای خود بازی کند. او به راحتی می‌توانست بدون فکر همه را در نامک له کند. با این حال، افکار او این است که “جای مشغول کننده در اون کجاست؟” تا آنجا که به فریزا مربوط می‌شود، اگر شکنجه‌ای در کار نباشد، فاتح بین کهکشانی بودن استفاده‌ای ندارد.

مبارزه با فریزا نه تنها به دلیل قدرت کامل او بد است، بلکه او هر ثانیه از سادیسم را می‌چشد و از اون خوشی می‌برد. با این حال، این نیز بزرگترین نقص او می‌باشد. وقت دادن به گوکو تا این حد چیزی است که در نهایت دلیل شکست خوردن او شد. اگرچه اگر منصف باشیم، این کاری است که گوکو نیز فراوان انجام می‌دهد.

“آیا شما انسان‌ها تا به حال به فریادهای مهربانی گوش داده‌اید؟”

تعریف قول کامل به این شکل است: “آیا شما، انسان‌ها، تا به حال به داد مهربانی خوک‌ها و گاوهایی که سلاخی می‌کنید گوش می‌دهید؟” اگرچه چند استثنا وجود دارد، اما Meruem چیزی جز کوچک برای انسانیت به نام یک گونه ندارد. او خود را قدم بعدی تکامل می‌داند و اینکه انسان‌ها دامی بیش نیستند.

با این حال، این نما با ملاقات زیادتر و زیادتر با انسان‌های استثنایی شکسته می‌شود. اگرچه او متکبر است، اما مروم فردی احمق نیست. اگر انسانی او را به چالش بکشد، او تقصیر خود را می‌پذیرد، اتفاقی نادر در میان تبهکاران. این او را از نابودی کامل روستاها دوباره نمی‌دارد، اما به او تفاوت‌های نازک بیشتری نسبت به بسیاری از شرورها می‌دهد. این دیالوگ مروم یکی از برترین تعریف قول های شرورها در انیمه است.

“آیا می‌گویید که عدالت برنده خواهد شد؟”

تعریف قول کامل به این شکل است که “آیا می‌گویید عدالت برنده خواهد شد؟ اما مطمئناً، خواهد شد! هر که در این جنگ برنده شود، تبدیل به عدالت می‌شود!” Doflamingo یکی از خاطره انگیزترین شخصیت‌های شرور در یک انیمه طولانی زمان پر از شخصیت‌های منفی خاطره انگیز (بهترین شرور های وان پیس) است.

با وجود سادیسم، او همچنین اطمینان واقعی را به خدمه خود القا می‌کند. او کاملاً معتقد است که دنبال کردن رمانتیسم همانند One Piece کاملا بی‌معنی می‌باشد. در عوض، او در تسخیر دنیا دور و بر خود است. امکان دارد حق با او باشد و برندگان بگویند چه چیزی خوب است و چه چیزی خوب نیست. اما در کل، دوفلامینگو یک شرور خارق العاده است که کلاه‌های حصیری را به محدودیت‌های مطلق خود سوق می‌دهد.

“حالا می‌بینم که شرایط تولد یک نفر مهم نیست.”

تعریف قول کامل به این شکل است: “حالا می‌بینم که شرایط تولد یک فرد بی ربط است… این کاری است که شما با موهبت زندگی انجام می‌دهید که تعیین می‌کند شما کی هستید.” Mewtwo یکی از شرورترین شخصیت‌های شرور در انیمه است و این تعریف قول به بهترین شکل اون را کوتاه می‌کند. در طول انیمه، قدرت Mewtwo هیچ وقت سادیستی نیست. او کاری که انجام می‌دهد را انجام می دهد زیرا حس می‌کند که واجب است.

شروری که واقعاً معتقد است در حال انجام کارهای خوب هستند و هیچ مشارکتی در خوشی بردن از اون ندارند، هم ترسناک و هم امیدوارکننده است. اگر او نیت خیر داشته باشد، پس این باید به این معنی باشد که می‌توان به جرقه‌ای از خیر رسید. این تعریف قول درک این است که قضاوت او ناقص می‌باشد. مردم باید آزاد باشند تا راه خود را بدون قضاوت شدن بر پایه تولدشان بسازند؛ همانطور که مردم او را قضاوت کردند.

“برای تحقق بخشیدن به رویایم، بالای اجساد آنها خواهم نشست.”

گریفیث یکی از منفورترین شرورهای تاریخ انیمه است. حتی طرفداران انیمه‌ای که Berserk را ندیده‌اند می‌دانند که آرک بدنام “Eclipse” چقدر برای Guts بی رحمانه بوده است. با این حال، برای افرادی که برای اولین بار برسرک را دید کردند، این ضربه مقاوم‌تر بود. گریفیث یک شرور عادی نیست.

او همچنین بهترین دوست گاتس بود. علیرغم روشهای شجاع برای رسیدن به رویاهایش، او علاقه واقعی به گاتز داشت. با این حال، او انسانی متکبر بود و درک نادرست او از رفتن گاتس به نام “خیانت” دلیل شد که راه اشتباهی را طی کند. این انحطاط به یک هیولای بدبین که مایل به انجام هر کاری برای قدرت است به همان اندازه غم انگیز می‌باشد که شورش آور است.

“شما یک دوئست مقام سه با عرشه مقام چهارم هستید!”

طرفداران انیمه از این تعریف قول استفاده کرده‌اند تا به بهترین شکل ستو کایبا پرمدعا از شهرت یو-گی اوه را وصف کنند. او به‌عنوان وارث فوق‌العاده‌ی شرکت کایبا، شرکت گذشته فروش تسلیحات را به نام یکی از شرکت‌های بازی تغییر ساختار داده است. با این حال، این را با نرمی و مهربانی اشتباه نگیرید.

در هر شکل، این تغییر مستلزم وحشیگری فراوان بیشتری از سوی کایبا بود. ترکیبی از اعجوبه بودن و همچنین موقعیت او به نام ثروتمندترین مرد دنیا به این معنی است که تمام طعنه‌های او موقعیت پایین خود را در سنجیدن با حریف یادآوری می‌کند. او یک شرور به یاد ماندنی بیش از حد در یک انیمیشن عالی است. با این حال، تعریف قول بالا مستقیماً از سری انیمه نیست، بلکه مربوط به یک بازی است که او این دیالوگ را در یک سکانس می‌گوید. حتی در بازی‌های ویدیویی، Kaiba به‌طور باورنکردنی قابل تعریف‌قول باقی می‌ماند.

“من انسانیتم را رها می‌کنم، جوجو!”

هنگامی صحبت از حرکت ممتیک به میان می‌آید، کمتر انیمه‌ای ادعای شهرت دیو را در این دهه دارند. اگرچه طرفداران انیمه همین الان از طغیان‌های خود شیدایی دیو خوشی می‌برند، طرفداران مانگا سال‌ها است که چشم به راه شنیدن این خط هستند. دیو نمادین‌ترین شخصیت شرور سری JoJo’s Bizarre Adventure است که نشان زیادی بر رویدادهای حتی پس از مرگش دارد.

همه چیز با این منظره‌ شروع شد، ثانیه‌ای که او انسانیت خود را به دنبال قدرت زیادتر دور رها کرد. شادی محضی که او انسانیت خود را برای رسیدن به قدرت به دور می‌اندازد، به طرز مشغول‌کننده‌ای است، و این دلیل می‌شود که به راحتی قابل تعریف‌قول باشد. این دیالوگ دیو نمادین ترین دیالوگ شرورها در انیمه می‌باشد.

زیادتر بخوانید:

از همراهی شما تا انتهای نوشتار بهترین دیالوگ های شرورها در انیمه سپاس‌گزار هستیم. حتما ما را با نظرات خود در رابطه با این نوشتار، آگاه کنید. شما می‌توانید به نام نویسنده مهمان در سایت جونی عضو شوید و علاوه بر اشتراک نظرات خود در رابطه با مقاله‌ها، نقد فیلم ، نقد سریال ، اخبار سینما و مطالب خودتان را نیز انتشار دهید. برای مطالعه فراخوان مرتبط با اون بر روی لینک نویسنده مهمان کلیک نمایید. در ضمن شما همراهان گرامی می‌توانید به اینستاگرام جونی جهتِ شناختِ مهمترین فیلم های ژانرهای مختلف و کوتاه نقد و بررسی‌های فیلم‌های روز دنیا مراجعه کنید.