برچسب: دوران

فیلم های اسلشر جدید هنوز جذابند و در فیلم های ترسناک مدرن اون را پابرجا می‌کنند. با نوشتار بهترین فیلم های اسلشر 2022 و تمام دوران دنبال ما باشید.

ژانر فیلم اسلشر با تکیه بر فیلم های شور انگیزی همانند Psycho و Peeping Tom در دهه 70 و 80 از راه انتشاراتی همانند Black Christmas، Halloween، A Nightmare on Elm Street، Friday the 13th، و Child’s Play به شهرت رسید.

این فرنچایزها هنوز هم امروزه مورد احترام هستند و تعدادی از اون‌ها حتی در چند سال قبل آثار سودمند و مهمی را ساختن کرده اند. فیلم های ترسناک اسلشر این حس را به ما می‌دهند که وابسته به دوران دیگری هستند و یا به نوعی حس نوستالژیکی را به ما می‌دهند. در ادامه با بهترین فیلم های اسلشر 2022 دنبال ما باشید.

بهترین فیلم های اسلشر 2022

• جدیدترین فیلم های اسلشر 2022
• بهترین فیلم های اسلشر 2021
• بهترین فیلم های اسلشر تمام دوران

اسلشر نسبت به زیرژانرهای دیگر ژانر وحشت تاریخچه‌ای کوتاه‌تر دارد. اولین فیلم این سینما را روانی هیچکاک می‌شناسند برای چی که منجر به تولید فیلم‌هایی مانند به خود شد و سپس این سینما در قطعه چند چرخه ادامه پیدا کرد تا به امروز که مخاطبان لطیف‌تر سینما از اون به نام فیلم‌های «چندش‌آور» یاد می‌کنند، که البته این تلقی صحیح نیست و تماشاگران قلب‌نازک سینما چنین نگاهی دارند.

برای چی که منظره‌‌های به اصطلاح چندش‌آور از دید این دوستان، از خصوصیات سینمای اسلشر است و قابل حذف کردن نیست و حتی فیلم‌های کهنه‌تر هم با وجود معصومیت زیادتر سینما در اون دوران از اون بی‌استفاده نیستند.

البته هستند مخاطبانی که از اون ور بلندی افتاده‌اند و فقط برای تماشای هر چه زیادتر سکانس‌های بریده شدن و قطعه قطعه کردن دست و پای آدم‌ها به سینما حمله می‌برند و حجم خشونت برایشان مهم نیست.

موضوعی که اتفاقا سبب پیدایش یک زیرژانر فرعی برای سینمای اسلشر شده که با نام «اسپلتر» (splatter) شناخته می‌شود. اسپلتر به فیلم‌هایی اطلاق می‌شود که با تمرکز هر چه زیادتر بر منظره‌‌های کشتن و چگونگی مرگ قربانیان، فوران خون را به شکلی اغراق شده و به دور از واقعیت نمایش می‌دهد و به جای دیالوگ، زیادتر بر ضجه‌های قربانیان تکیه دارد. در ادامه با بهترین فیلم های اسلشر 2022 دنبال ما باشید.

Scream (2022)

• کارگردان مت بتینلی-اولپین و تایلر جیلت
• بازیگران جدید کمبل، کورتنی کاکس، دیوید آرکت

یک فیلم سینمایی آمریکایی در ژانر اسلشر به کارگردانی مت بتینلی-اولپین و تایلر جیلت است. همچنین کوین ویلیامسون نیز به نام تهیه‌کننده اجرایی در این قطعه کوشش می‌کند.

این فیلم به نام پنجمین قطعه از مجموعه فیلم‌های جیغ، که دنباله‌ای مستقیم از فیلم جیغ ۴ سال ۲۰۱۱ است و اولین سری است که به کارگردانی وس کریون که در سال ۲۰۱۵ فوت کرد، کارگردانی نمی‌شود.

بهترین فیلم های اسلشر 2022

قصـه زن جوانی را دنبال می‌کند که به محل تولد کهنه خود بازمی‌گردد، تا فقط با کشتن‌های بد مرتبط با یک قاتل سریالی پنهان سرشناس روبرو شود. پنجمین فیلم جیغ تلاشی را زیادتر از همیشه برای نگه داری خط فرضی بین دو کشور فراداستانیِ این فرنچایز علامت می‌دهد – و بیشتر به نحو حیرت‌انگیزی برنده به انجام این کار می‌شود.

فیلم از همان سکانس ابتدایی، با تکرار معنادار و بازیگوشانه سکانس معروف و آیکونیک جیغ وس کریون، علامت می‌دهد که مخاطبان، نوجوانان، رسانه، تکنولوژی و حتی خود سینمای وحشت در ۲۵ سال قبل چه تغییراتی کرده‌اند.

بنابراین جای تعجب نیست که در جیغ جدید، شخصیت تارا (جنا اورتگا) که به‌نوعی نسخه امروزی شده کاراکتر کیسی بکر (سیدنی پرسکات) فیلم اول است، در پاسخ سوال کهنه گوست فیس – فیلم ترسناک مورد علاقه‌ات چیست؟ – به فیلمی همانند بابادوک (The Babadook) نشانه می‌کند. پاسخی که بنظر گوست فیس را ناراحت می‌کند و در پاسخ از اون به‌عنوان یک فیلم ترسناک صبر‌سر نام می‌برد.

Wrong Turn (2021)

• کارگردان مایک پ. نلسون
• تهیه‌کننده جیمز هریس و روبرت شانهْتْزِر
• نویسنده آلن ب. مک‌الوری بر پایه پیچ اشتباه (مجموعه‌فیلم) دلیل‌ آلن ب. مک‌الوری
• بازیگران متیو موداین، چارلوت وگا و اما دومان

Wrong Turn در سال 2003 فیلمی بود که در ادامه مجموعه‌ای از دنباله‌های یاد بردن نشدنی را تولید کرد. تقریباً بیست سال سپس از پخش قطعه اول این فیلم، مک اِلروی به نام نویسنده به این سری فیلم برمی‌گردد و با نوشتن یک ریبوت، راه فیلم‌های Wrong Turn را به راهی کاملاً شگفت آور و متفاوت می‌کشد.

این به روزرسانی جدید فقط با نام تجاری پیچ اشتباهی اشتراک دارد، و در عوض با ساختن یک مسافرت جاده‌ای کاملاً متعجب، و شگفت آور و نا آشنا راه جدیدی را پِی می‌گیرد. این فیلم در داستانش گروهی از جوانان را دنبال می‌کند که برای تفریح در دنیا از خانه خود فاصله می‌گیرند.

آنها می‌خواهند از همه چیز دور شوند تا بتوانند آنچه را که دنیا در منطقه ویرجینیا ارائه می‌دهد کشف کنند. اما طبق یک قانون نانوشته، همیشه در راحتی چنین مکان‌هایی یک آشفتگی ذاتی نهفته است. این گروه کم سن که از راه مورد نظر خود دور می‌شوند، در نهایت خوراکی انسان‌هایی ویژه می‌شوند، یک جامعه بدوی که قبل از جنگ داخلی آمریکا ادعای مالکیت این جنگل را داشتند.

فیلم های ترسناک مدرن

مک اِلروی در بازسازی جدید پیچ اشتباهی با اقتباس از قصـه فیلم اول فرنچایز، انسان‌های شگفت آور الخلقه قصـه را به یک فرقه جنگلی ظاهراً عقب مانده در تاریخ تبدیل می‌کند که می‌خواهند از راه زندگی خود قبل از جنگ داخلی آمریکا محافظت کنند.

با این کار، قصـه فیلم جدید در تمثیل و استعاره‌هایی گم می‌شود که اساساً به تیپ چنین اثری نمی‌خورد. با این اوصاف آنچه در این تلنگر ترسناک و خوش ساخت باقی مانده، یک قصـه با عجله است که عمداً می‌خواهد خود را سیاسی و نمادگرا علامت دهد.

وجود گرایش‌های جنسی متفاوت از زنان و مردان رنگین پوست و یک زوج همجنسگرا، و گفتگو کوتاه درباره فمینیسم سفید، فیلم Wrong Turn را درون وادی عجیبی از گنده گویی ساختاری می‌کند که فراتر از محتوای پوچ دلیل‌ در ژانر اسلشر است.

نسخه جدید پیچ اشتباهی با وجود ضعف‌های عمده، بیش از آنچه که اکثر فیلم‌های این فرنچایز می‌توانند ادعا کنند، دارای ارزش تولید فراوان بالاتر از هر فیلم Wrong Turn تا کنون است.

Werewolves Within (2021)

• کارگردان: جاش روبن
• نویسنده: میشنا وولف
• بازیگران: سمی ریچاردسون، میلانا ویانتروب، جرج بسیل و سارا برنز
• موسیقی: آنا دروبیچ
• فیلمبردار: مت وایس

فیلم گرگینه های درون یک فیلم کمدی و ترسناک است. این فیلم بر پایه یک گیم ساخته شده که در سال 2016 منتشر شده بود. نام اون مشابه خود فیلم، Werewolves Within (گرگینه های درون) است و توسط شرکت رد استورم انترتینمنت Red Storm Entertainment تولید شده و توسط یوبیسافت Ubisoft منتشر شده است. این بازی در قطعه واقعیت غیر واقعی طراحی شده بود.

برف سنگینی شهر را پوشانده است. به دلیل شرایط دشوار آب و هوایی، چند نفر مجبور می‌شوند در کنار هم در یک مهمانخانه سر کنند. در این بین فین و سیسیلی تلاش می‌کنند راحتی همگان را نگه داری کرده و از بروز اختلاف و دعوا پیشگیری کنند. البته در عین حال که باید ماهیت موجود ترسناکی که سر و کله‌اش پیدا شده را کشف کنند.

فیلم های ترسناک مدرن

فیلم‌های پارودی می‌خواهند از عناصر معروف در فیلم‌های ترسناک وام گرفته و اون‌ها را به طرز تمسخرآمیزی به کار ببرند اما فیلم‌های کمدی باید خودشان متریال جدید برای ارائه دادن داشته باشند. البته گاهی نزد می‌آید که خط فرضی بین دو کشور این دو دسته فراوان باریک شده و تشخیصشان دشوار می‌شود. این فیلم در عین خنده‌دار بودن، اون بخشی از ذهنتان را که مشغول حل کردن معما می‌شود را نیز درگیر می‌کند.

نقد فیلم Werewolves Within

ساختار این فیلم زیادتر مانند فیلم‌های کلاسیک کار چه کسی بوده؟ و فیلم‌های رمزآلود با معمای کشتن است. شخصیت‌پردازی و داستا‌ن‌های فرعی این فیلم را به یک دلیل‌ خانگی آمریکایی Hot Fuzz همانند تبدیل می‌کنند. برای چی که اینجا کارآگاهی نداریم و کاراکتری که می‌توان گفت قدرت اصلی را دارد، فین است؛ کسی که جدید به این شهر آمده. به همین دلیل هیچکس از مظنون بودن در امان نیست.

Candyman (2021)

• کارگردان نیا داکستا
• تهیه‌کننده ایان کوپر، وین روزنفلد و جردن پیل
• فیلمنامه‌نویس جوردن پیل، وین روزنفلد و نیا داکستا بر پایه کندی‌من دلیل‌ برنارد رز
• بازیگران یحیی عبدالمتین دوم، تیونا پریس، ناتان استیورات-جارت و کولمن دومینگو
• موسیقی رابرت ای.ای. لاو

از ایالات متحده آمریکا در چنین دوران کنار نشینی و بردگی نژادی، پدر زن کم سن هنگامی فهمید وارث او در صبر پیوندی از مرد سیاه پوست است دیوانه شد. واقعیتی که تاجر ثروتمند را مجبور می‌کند دنیل روبیتیل را به دلیل تجاوز محکوم کند.

به دلیل چنین اتهامی، آرتیست تنبیه می‌شود. اگرچه قبل از قطع شدن دستش، او در معرض هزاران زنبور عسل قرار می‌گیرد، که شکل و بدن او را از شکل طبیعی خود درمی‌آورند. این همان افسانه ای است که طرح فیلم 1992 را به وجود آورد و اون فیلم را به فیلمی ارزشمند تبدیل کرد.

بهترین فیلم های ترسناک اسلشر

قصـه کندی من، روح سادیستی را دراماتیک می‌کند که به مهربانی فیلم‌های ترسناک دهه 90 به شهرت رسید. و این فضا بیش از یک دهه در خواب بود. کارگردان فیلم به طرز حیرت انگیزی می‌تواند هنر، تعلیق و ماوراءالطبیعه را کنار هم قرار دهد تا در مورد مسائل مختلف و خارق العاده به فرمی صحبت کند تا ما را به شکل ناخودآگاه تحت تاثیر قرار دهد.

نقد فیلم Candyman

فیلم کندی من با پیرنگ داستانی شور‌انگیز و جدید خود به نسخه اصلی ادای احترام می‌کند. نیا داکوستا روح فیلم اصلی سال 1992 را دوباره می‌گرداند و ظاهرا اون را نیرومند میکند. Candyman به مهربانی کوشش تجاری فروشگاه های کهنه و طولانی وقت ویدئویی به محبوبیت خاصی در دهه نود رسید.

هر پیامی که فیلم می‌دهد در آخر این دلیل‌ سینمایی تکراری است. همه چیز در ساختار روایی این فیلم به سوی جهنمی نزد میرود که بسیاری از آمریکایی های آفریقایی تباری که در زندگی خود درد کشیده‌اند، خوشی ببرند و از اون برای به دست آوردن اون لحظات حیرت انگیز که بسیاری صبر دارند استفاده کنند.

Fear Street (2021)

• کارگردان: لی جانیاک
• نویسنده: روبرتو پاتینو
• فیلمنامه‌نویس: لی جانیاک
• بازیگران: سیدی سینک، جیلیان جیکوبز، اشلی زوکرمن، مایکل پرووست، کیانا مادیرا و رایان سیمپکینز

در این سه گانه ما با قصـه‌هایی مرموز و پر از شور سو هستیم. مجموعه خیابان خوف به کارگردانی زنی 41 ساله بنام لی جانیاک ساخته شده است. این آرتیست فیلمی ترسناک را در رزومه کاری خود دارد بنام ماه عسل (Honeymoon) که تنها فیلم بلند سینمایی‌اش است.

در حالی که Sunnyvale مکانی فراوان یواش است که مردم از اون خوشحال و راضی هستند، کشتن در Shadyside شگفت آور نیست. شبی، یک کم سن بی هویت، یک کشتار را در یک مرکز خرید انجام می‌دهد. تعجب همچنان داستان مهمی نیست. اما هنگامی جوانان هر دو شهر در یک مراسم عزاداری برای قربانیان دور هم جمع می‌شوند؛ این مسئله منجر به گفت و گو و جدال داغی می‌شود.

بهترین فیلم های Slasher

به طور کلی، خیابان خوف – قطعه اول خیابان خوف یا Fear Street Part 1: 1994 در شروع ناتوان عمل می‌کند و کلیشه‌ای. در حالی که مقدمه قاتلی که از راه فروشگاه عظیم روایت می‌شود کمی در ساختن فضاسازی ناقص به عکس کشیده شده است. قصـه های مربوط به قهرمانان کم سن خسته کننده است.

نقد فیلم Fear Street

اما تضاد بین Sunnyvale و Shadyside امیدوار کننده تر است، اما به سختی مورد استفاده قرار می‌گیرد. در هر امری تضاد ما را به واقعیت چیزی که می‌]واهیم علامت دهیم زیادتر نزدیک می‌کند. تضاد دلیل می‌شود مفاهیم خوب تر در جاری ما فرم خود را بگیرند. بپارادکس عامل اصلی شکل‌گیری و درک هر معنایی است. در این فیلم تضاد بین این دو شهر حقیقتا نگرانی‌ای ویژه را در ذهن ما نهادینه می‌کند.

جذاب می‌شود هنگامی لی جانیاک کارگردان و نویسنده همیشگی‌اش فیل گراتزیادی، مکالمه را به جادوگر برگرداند و اسلشگر کاملاً ساده جلوه ای عالی بدست آورد. حتی مخاطبان دو آتشه‌ی این ژانر نیز قادر به نزد بینی همه آنچه که در ساختار روایی فیلم قرار می‌گیرد نخواهند بود. در عین حال، این مسئله می‌تواند چشم به راه ارجاعات بی شماری از قصـه ترسناک باشد.

Happy Death Day (2017)

• کارگردان کریستوفر لندن
• تهیه‌کننده جیسون بلوم
• نویسنده کریستوفر لندن و اسکات لوبدل
• بازیگران جسیکا راث، ایزرائیل بروسارد و روبی مدین
• موسیقی بر مک‌کرری

Happy Death Day از طرح و ساختار خود برای اجرای تعداد زیادی کشتار خلاقانه استفاده می‌کند و فیلم در کنار وحشت خود کمی کمدی را به نمایش می‌گذارد. یا به عبارتی به یکی از بهتری فیلم های کمدی ترسناک تبدیل می‌شود. اما می‌شود گفت این فیلم زیادتر یک کمدی علمی تخیلی است تا یک فیلم اسلشر سنتی.

روز مرگت مبارک، فیلمی ترسناک و مهیج محصول سال ۲۰۱۷ به کارگردانی کریستوفر لندن است. در کوتاه قصـه این فیلم آمده‌است، تری گلبمن در روز تولدش کشته می‌شود، اما او در همان روز دوباره از خواب بیدار می‌شود و باید این روز را هر بار سپری سازد و کشته شود تا کشف کند که چه کسی او را کشته و برای چی و…

بهترین فیلم های ترسناک اسلشر

«روز مرگت مبارک» (Happy Death Day)، یکی از پرفروش‌ترین فیلم‌های ترسناک استودیوی بلام‌میل در سال ۲۰۱۷، شاید از لحاظ هنری در حد و اندازه‌ی «گسست» (Split) و «برو خارج» (Get Out) نبود و به اندازه‌ی آنها موردانتظار نبود، اما به نظر می‌رسید قرار بود به یکی از فیلم‌های خوب دسته‌ی دوم تبدیل شود.

مونتاژی در پرده‌ی دوم فیلم است که تلاش‌های خنده‌دار تری برای پنهان‌کاری و جاسوس‌بازی برای پیدا کردن قاتلش و مرگ‌های اجتناب‌ناپذیرش را به عکس می‌کشد. این مونتاژ گوشه‌ای از چیزی را که این فیلم می‌توانست باشد به نمایش می‌گذارد: یک اسلشر غیرجدی که خودش دستی‌دستی می‌خواهد که مسخره‌اش کنیم و از مرگ به نام جوک استفاده می‌کند.

یک نمونه از پتانسیل‌های هدررفته‌ی این فیلم و عدم بسط دادن ایده‌هایش را می‌توانید در زمینه‌ی جدی نگرفتن عواقب مرگ‌های تری دید. اتفاق این است که تری پس از چندباری کشته شدن و بازگشت به چکپوینت قبلی متوجه می‌شود مرگ‌هایی که صبر کرده به‌طور کلی یاد بردن نشده‌اند، بلکه روی بدن او تاثیرگذار بوده‌اند. یعنی به عبارت دیگر تری بی‌نهایت جان برای درگذشتن ندارد، بلکه سرانجام پس از مدتی برای همیشه گیم اور خواهد شد. برای همیشه خواهد فوت کرد.

Hush (2016)

• کارگردان مایک فلنگن
• تهیه‌کننده جیسون بلوم
• نویسنده مایک فلنگن و کیت سیگل
• بازیگران جان گلگر، جونیور، مایکل توروکو و کیت سیگل
• موسیقی نیوتن برادرز

یک قاتل سادیستی هدفی را که تنها در جنگل است تعقیب می‌کند (این مسئله می‌تواند تقریباً یک میلیارد فیلم اسلشر را وصف کند.) Hush اون را با متمرکز کردن خود در دور و بر یک قهرمان ناشنوا متمایز می‌کند و سپس کاملاً جدیدی را به جریان ساختاری فیلم می‌دهد.

یک فیلم ترسناک تهاجم به خانه، Hush دارای عملکرد خارق‌العاده‌ای از دو بازیگر اصلی خود است. این فیلم یک قهرمان قصـه را در نظر می‌گیرد که توسط قاتل به نام یک “هدف آسان” دیده می‌شود و او را به یکی از باهوش ترین شخصیت های ترسناک مدرن تبدیل می‌کند. بهترین فیلم Slasher که می‌شود در این لیست از اون یاد کرد همین فیلم است.

بهترین فیلم های ترسناک اسلشر

نکته‌ی مهم «ساکت» این است که فیلم فقط با الهام‌گیری از روی فیلم‌های هم‌سبکش و با استفاده‌ی اصولی و صحیح از عناصر آشنای این ژانر به چنین تجربه‌ی جدید و تاثیرگذاری صعود می‌کند، نه چیز دیگری! به‌طوری که انگار برای اولین‌بار است که با چنین ترکیبی روباه‌رو شده‌اید.

تمام اینها برای این است که مایک فلاناگان همانند یک استاد واقعی می‌داند چگونه به‌طرز توانایی‌آمیزی از این عناصر برای خلق چیزی جدید استفاده کند. داستان از این قرار است که «ساکت» اولین باری نیست که فلاناگان ترکانده است. این نویسنده/کارگردان در سال ۲۰۱۳ هم فیلم مقام‌‌یکی به اسم «آکیولس» ساخته بود که از دیده‌نشده‌ترین فیلم‌های ترسناکِ خلاقانه‌ی سال‌های اخیر است.

فلاناگان اما در ساخت «ساکت» چالش مقاوم‌تری را پشت سر گذاشته است. «آکیولس» قصـه و قوانین فراوان غیرمنتظره‌ای داشت، اما در برخورد با «ساکت» ما از صد کیلومتری می‌دانیم با چه چیزی سو خواهیم بود. سوال این است که چگونه می‌توان عنصر نزد‌بینی پذیری را از فیلم حذف کرد و از قلب متریالی دست‌مالی‌شده، انرژی و شادی و شور خارج کشید؟ «ساکت» در تمام این ماموریت‌ها سربلند خارج می‌آید و فلاناگان برنده می‌شود تا جلوی فیلمش را از تبدیل شدن به یک بی‌مووی بی‌خاصیت و یک تریلر عامه‌پسندِ کم‌عمق بگیرد.

The Funhouse Massacre (2015)

هر فیلمی نباید نگاهی روشنگر به شیاطین درونی بشریت ارائه دهد. گاهی زمان‌، تماشای شش قاتل که یک خانه تفریحی را به رودخانه ای از خون و مغز تبدیل می‌کنند، مشغول کننده است. The Funhouse Massacre به سرعت جمع قاتلان اصلی خود را تشکیل می‌دهد که اکثر آنها فیلم را در یک آسایشگاه شروع می‌کنند.

The Funhouse Massacre یک فیلم ترسناک ایده آل است. نوعی تلنگر اسلشری که به غیر از عشق به هرج و مرج، چیزی از مخاطب خود نمی‌خواهد. قطعا این فیلم را می‌توان بهترین فیلم اسلشر فهمید که باید ببینید.

Halloween (2018)

• کارگردان دیوید گوردون گرین
• تهیه‌کننده مالک عقاد، جیسون بلوم و بیل بلاک
• فیلمنامه‌نویس جف فردلی، دنی مک‌براید و دیوید گوردون گرین بر پایه شخصیت‌ها دلیل‌ جان کارپنتر و دبرا هیل
• بازیگران جیمی لی کرتیس، ویرجینیا گاردنر، جودی گریر، خوب کسل، ویل پاتون و عمر درسی
• موسیقی جان کارپنتر ؛ بهترین فیلم Slasher

بیتشر بخوانید:

پس از مجموعه ای از دنباله های خسته کننده، هالووین 2018 با تمرکز بر مایکل مایرز و لوری استرود به حالت اولیه دوباره می‌گردد. این فیلم فراتر از اون چیزی است که تمام دنباله‌های این مجموعه را نادیده می‌گیرد، زیرا هالووین بسیاری از فضاها را به نفع پویایی ساده‌تر موش و گربه‌ای حذف می‌کند. هالووین یک ادای احترام به فیلم های کلاسیک جان کارپنتر در سال 1978 است و مملو از کشتار و تنش هایی است که صبر می‌رود.

بهترین فیلم اسلشر

این فیلم پابرجا می‌کند که مایکل با انگلِ وحشتی که به جانِ قربانی‌اش انداخته، در تمام این وقت او را در چنگش داشته است. الآن لوری به یک معتادِ الکلی تنها تبدیل شده است که هیچ رابطه‌ی خوبی با خانواده‌اش ندارد؛ دخترش خاطرات بدی از دوران کودکی‌اش که مادرش او را همچون بچه‌های فیلم «کاپیتان فنتستیک» عظیم می‌کرده دارد و لوری نمی‌تواند یک ثانیه بدون ترسیدن و دید کردن پشت سرش یواش بگیرد.

Freaky (2020)

• کارگردان کریستوفر لندون
• تهیه‌کننده جیسون بلام
• نویسنده کریستوفر لندون و مایکل کندی
• بازیگران وینس وان، کاترین نیوتون، کتی فینران و آلن راک
• موسیقی بر مک‌کرری ؛ بهترین فیلم Slasher

همانطور که از نامش پیداست، در این فیلم قرار است همه چیز به یک فیلم اسلشر تبدیل شود. شگفت آور و نا آشنا قصـه یک قاتل سریالی با بازی وینس وان و یک دختر دبیرستانی با بازی کاترین نیوتون است.

این فیلم قصـه این دو را در حالی روایت می‌کند که در یک روز جمعه که سیزدهم ماه است بدن‌های این دو با جادوی یک شمشیر ویژه با یکدیگر جابه‌جا می‌شود و دختر مدرسه‌ای خود را در بدن قاتل پیدا می‌کند. اون‌ها فقط ۲۴ ساعت تاریخ دارند تا جادو را باطل کنند و به بدن خود برگردند وگرنه تا ابد به همان شکل خواهند ماند. فریکی به کمدی های کلاسیک جابجایی کالبد و اسلش های نوجوانانه ادای احترام می‌کند.

بهترین فیلم اسلشر

کریستوفر لندون پس از موفقیت فیلم Happy Death Day – روز مرگت مبارک و دنباله‌ی اون، در Freaky جستجو فرمول مشابه فیلم قبلی رفته است. لندون در Happy Death Day، دو فیلم Scream – جیغ و Groundhog Day – روز موش خرما را با هم درآمیخت و در Freaky نیز، جستجو دو فیلم سرشناس Friday the 13th – جمعه سیزدهم و Freaky Friday – جمعه شگفت آور و نا آشنا رفته است.

درواقع فرمول لندون در هر دوی این فیلم‌ها، ترکیب الگوی یک فیلمِ کمدی ملودرام برنده با فیلم اسلشر است. همچنین در این ترکیب، رد و پای فیلم‌های دبیرستانی معروفی همانند The Breakfast Club جان هیوز دیده می‌شود. در Happy Death Day، ایده‌ی لوپ زمانی فیلم روز موش خرما را در ترکیب با الگوهای فیلم اسلشر در قطعه یک فیلم دبیرستانی و نوجوانانه می‌بینیم.

تری (جسیکا روث) در Happy Death Day همانند بیل مورای فیلم روز موش خرما در یک روز از زندگی‌اش وابسته شده و مجبور است دفعات و دفعات روز مرگش را پشت‌سر بگذارد. او می‌خواهد با پیدا کردن قاتلش از مرگ خود پیشگیری کند.

Terrifier (2016)

• کارگردان دامیان لئونه
• بازیگران دیوید هاوارد تورنتون، سامانتا اسکافیدی، جنا کانل و کاترین کورکوران

وحشت در سینما در طول چندین دهه دلقک های دیوانه ای را به خود دیده است، و هیولای خنده دار Terrifier تقریباً 90 درصد آنها را شرمنده می‌کند. در یک ساختمان آپارتمانی متروکه، هنر دلقک این فیلم ترسناک مدرن شوخ طبعی شرورانه خاصی را دارد. کشتن‌ها به طرز مشمئزکننده‌ای خشونت‌آمیز هستند، عاملی که با زیبایی‌شناسی و فضای زشت فیلم نیرومند می‌شود.

بهترین فیلم اسلشر

این فیلم واقعا نیاز به یک طرح داستانی داشت. و شخصیت ها، برخی از افراد برای ریشه یابی. در عوض، سرعت ناتوان، عدم تنش و تعلیق دلیل ساختن نوعی تجربه فیلم کسل کننده شد. بله، هنر یک قاتل دلقک دیوانه و شرور است. اگر این تمام چیزی است که می خواهید، آنگاه اون را در اینجا خواهید دید که او مردم را زخمی، می کشد و قطعه قطعه می کند. مشکل این است که او کسی را زخمی می کند – مچ پای یک زن تقریباً کنده شده است – و منظره‌ بعدی، او در حال دویدن است.

Peeping Tom (1960)

• کارگردان: مایکل پاول
• بازیگران: کارل هاینز بوهم، ماریا شیرر

چشم‌چران نشان بسیاری بر فیلم‌هایی با محوریت وجود یک قاتل زنجیره ای گذاشته است. در این فیلم‌ها تأکید بر بیماری‌های روانی و اتفاقات پس از کشتن روایت اصلی را می‌سازند.

برای پی بردن به چگونگی این اتفاق و همینطور آگاهی از اینکه سرچشمه‌ی بسیاری از رفتار قاتلان در فیلم‌های جنایی کجاست، تماشای چشم‌چران از هر چیزی واجب‌تر است. به مخصوص اینکه قاتل این فیلم دوربین فیلم‌برداری دارد که به وسیله‌ی اون از همه چیز و همه کس فیلم می‌گیرد.

بهترین فیلم Slasher

بازی فیلم‌ساز با رنگ و روشنایی در این فیلم عالی است و فضای دور و بر اتفاق به درستی شکل می‌گیرد. علاوه بر اون بازی با روشنایی علامت‌ دهنده‌ی حالات روانی شخصیت اصلی هم هست.‌ آدمی که کنترلی روی بیماری خود ندارد و کشتن زنان بی‌گناه به بخشی از ارضای امیال شیطانی او تبدیل شده است.

از سوی دیگر فیلم نشانه‌ای هم به فلسفه‌ی وجودی سینما دارد. کاری که شخصیت اصلی با چشم چرانی و نظر بازی خود می‌کند عملا همان کاری است که مخاطب سینما و فیلم‌ساز در کنار هم انجام می‌دهند؛ یعنی سر زدن به خواب‌ها، رویاها و در نهایت خلوت آدمی از دریچه‌ی یک واسطه و خوشی سر درآوردن از اینکه دیگران به چه کاری در زندگی خود مشغول هستند.

(Psycho (1960

• کارگردان: آلفرد هیچکاک
• تهیه‌کننده: آلفرد هیچکاک
• فیلمنامه‌نویس: جوزف استفانو بر پایه روانی از رابرت بلاک
• بازیگران: آنتونی پرکینز، جنت لی، جان گوین، ورا مایلز و لورن تاتل
• موسیقی: برنارد هرمان

فرانسوا تروفو، کارگردان سرشناس فرانسوی، در کتابش درباره هیچکاک، در پرستیدن از توانایی فنی هیچکاک در فیلم سازی، برخی از عناصر فیلم، مثلا منظره‌ کشتن در حمام را تشریح کرده است.

اما این اواخر، محققان فمینیست، فیلم را نه «یک تفریح ترسناک خوب» بلکه نشانگر وجه تاریک شخصیت هیچکاک قلمداد می‌کنند؛ فیلمسازی که در تمام آثار دوران کاری طولانی خود، زنان خوبرو و جذاب را در موقعیت هایی شرم آور و پرخطر قرار میدهد و بیشتر با بیرحمی تنبیه میکند.

بهترین فیلم Slasher

نقد فیلم روانی (Psycho 1960)

در طول ساختار روایی فیلم روانی به ما گفته می‌شود که نورمن از لحاظ روانی دو شخصیتی است. پس از این که او مادر حسودش را به کشتن می‌رساند، بار این گناه او را ناچار می‌کند این عمل خود را انکار کند و مادرش را در درون خود زنده نگه دارد. او جسد مادر را مومیایی و اون را نگه داری می‌کند، همانند او لباس می‌پوشد، و حتی در لحظاتی با صدای او سخن می‌گوید و گاه با صدای خود و مادرش جر و گفت و گو می‌کند.

زیادتر بخوانید:

از همراهی شما تا انتهای نوشتار بهترین فیلم های اسلشر 2022 سپاس‌گزار هستیم. حتما ما را با نظرات خود در رابطه با این نوشتار، آگاه کنید. شما می‌توانید به نام نویسنده مهمان در سایت جونی عضو شوید و علاوه بر اشتراک نظرات خود در رابطه با مقاله‌ها، نقد فیلم ، نقد سریال ، اخبار سینما و مطالب خودتان را نیز انتشار دهید. برای مطالعه فراخوان مرتبط با اون بر روی لینک نویسنده مهمان کلیک نمایید. در ضمن شما همراهان گرامی می‌توانید به اینستاگرام جونی جهتِ شناختِ مهمترین فیلم های ژانرهای مختلف و کوتاه نقد و بررسی‌های فیلم‌های روز دنیا مراجعه کنید.

امسال انتظارها برای The Northman به آخر رسید. در اینجا بهترین فیلم های انتقام جویانه تمام دوران از دید سایت جونی را آورده‌ایم تا از اون‌ها خوشی ببرید.

از آنجایی که The Northman یک فیلم حماسی انتقام جویانه با تم فیلم‌های وایکینگی است، چه زمانی خوب تر از حالا تا نگاهی به برخی از بهترین فیلم های انتقام جویانه تاریخ بیندازیم.

بهترین فیلم های انتقام جویانه تمام دوران از دید سایت جونی

مزه خون و انتقام !

در این قطعه فهرست عناوین بهترین فیلم های دو قسمتی از دید سایت جونی را در یک دید می‌توانید مشاهده کنید:

1. The Night Of The Hunter (1955) – 8
2. The Ox-Bow Incident (1942) – 8
3. Unforgiven (1992) – 8.2
4. Inglourious Basterds (2009) – 8.3
5. Oldboy (2003) – 8.4
6. Django Unchained (2012) – 8.4
7. The Prestige (2006) – 8.5
8. Memento (2000) – 8.5
9. Once Upon A Time In The West (1968) – 8.5
10. The Godfather (1972) – 9.2

همیشه ژانر جنایی و اکشن طرفداران ویژه خود را داشته است و در بین این فیلم‌ها، همیشه برخی با داستان انتقام جویی و خون‌بها بوده‌اند. ما در اینجا بهترین انتقام جویی ها در سینما را بررسی کرده‌ایم و فهرستی از بهترین فیلم های انتقام جویانه تمام دوران را برایتان آورده‌ایم.

The Night Of The Hunter (1955) – 8

سارق جوانى ، « بن هارپر » ( گریوز ) به جرم کشتن قصاص مى ‏شود اما به واعظ جاری پریش ، « هرى پوئل » ( میچم ) بروز نمى ‏دهد که پول سرقتى خود را کجا مخفى کرده است.

« هرى » نیز پس از آزادى جستجو خانواده‏ ى « هارپر » مى ‏رود و مى‏ کوشد تا از جاى پول‏ها باخبر شود. پسر کوچک خانواده ، « جان » ( چاپین ) مى ‏داند که پدرش پول‏ها را در عروسک خواهرش ( بروس ) مخفى کرده است.

چارلز لوتن، بازیگر سرشناس انگلیسی برای اولین تجربه‌ی کارگردانی‌اش با مشکلات زیادی روباه‌رو شد. او که دنبال با جیمز اجی فیلمنامه‌ای اقتباسی براساس رمان پرفروش شب شکارچی (دیویس گراب، ۱۹۵۳) نوشته بود، می‌خواست بازیگری کاربلد و معروف را برای نقش هری پاول واعظ، شخصیت اصلی قصـه به کار بگیرد.

او در ابتدا نقش را به اولین گزینه‌ی مورد نظرش یعنی‌گری کوپر منظور کرد اما کوپر نقش را رد کرد چون می‌ترسید بازی در این نقش بر شغل‌ی بازیگری‌اش تاثیر بگذارد.

The Ox-Bow Incident (1942) – 8

فیلم سینمایی The Ox-Bow Incident به‌کارگردانی ویلیام ولمن در 76 سال نزد یعنی سال 1322 در گونه درام و وسترن تولید شده است.

The Ox-Bow Incident توانست در مرجع ارزشگذاری سینما و تلویزیون یعنی منظوم نمره 4.5 از 10 را از سوی مردم بدست بیاورد که علامت می‌دهد عموم مردم The Ox-Bow Incident را اثری بی‌ارزش و فراوان بد ارزیابی می‌کنند.

در کوتاه داستانی که یا از سوی تیم رسانه‌ای دلیل‌ و یا توسط دیگر رسانه‌ها درباره قصـه The Ox-Bow Incident منتشر شده است، می‌خوانیم:

«ایالت نوادا، سال 1885، گروهی متشکل از 28 شهروندن « محترم » شهری کوچک به سرکردگی یک افسر گذشته سادیست و زنی سنگدل، سه مرد بی‏گناه ( کویین ، فورد و اندروز ) را به اتهام کشتن و سرقت اسب ، به دار می‏آویزند اما پس از مرگ بی‏گناهی آنان آشکار می‏شود…»

Unforgiven (1992) – 8.2

کلینت ایستوود در ۳۱ می ۱۹۳۰ در شهر سانفرانسیسکو در ایالت کالیفرنیا چشم به دنیا دوباره کرد. پس از علاقه مند شدن به سینما در چند فیلم به ایفای نقش پرداخت.

در سال ۱۹۶۴ بود که نقطه عطف بازیگری او رقم خورد و سرجیو لئونه ایتالیایی استاد ایستوود (که از او به نام پدر ژانر وسترن نام می‌برند) ایستوود را به نام بازیگر نقش اصلی سه گانه دلار خود انتخاب کرد.

به این ردیف ایستوود طی سه سال به ردیف در فیلم‌های برای یک مشت دلار، برای چند دلار زیادتر و در نهایت خوب بد زشت به نام یکی از مهم‌ترین فیلم‌های تاریخ ژانر وسترن به ایفای نقش پرداخت.

سپس با فیلم “میستی را برایم پخش کن” اولین تجربه خود در عرصه کارگردانی را پشت سر گذاشت. سپس از اون بود که به کارگردانی روی آورد و در اکثر فیلم‌های خود نیز ایفاگر نقش اصلی بود.

همچنین او آهنگسازی بسیاری از کار‌های خود را نیز انجام داده است. همین همه کاره بودن ایستوود بود که او را از صف همقطارانش جدا کرد و از او هنرمندی یکتا و ویژه ساخت.

در سال ۱۹۹۲ بود که پس از ۲ سال وقفه ایستوود نابخشوده را ساخت که به عقیده بسیاری از کارشناسان بهترین دلیل‌ او است.

نابخشوده اثری افسانه‌ای است. ایستوود همانند لئونه با سینمای خود اسطوره‌ سازی می‌کند. در سال‌هایی که زیادتر کارگردانان تلاش می‌کردند از اسطوره سازی در آثار خود پیشگیری کنند ایستوود دقیقا خلاف جهت شنا می‌کند.

او خصوصا در سکانس‌های پایانی فیلم با میزانسن خود و جایی که دوربین را قرار می‌دهد و دیالوگ‌های پایانی ویلیام سوار بر اسب تلاش می‌کند بگوید که این مرد قهرمان است اسطوره است.

صد‌ها بی‌گناه را کشته ولی اسطوره است! ما هم اعتقاد می‌کنیم و حتی سر سوزنی از ویلیام بدمان نمی‌آید. ویلیام نمونه کامل یک قهرمان آمریکایی است.

مردی که با وجود کشتن صد‌ها بی گناه زمانی می‌فهمد گاوچران‌ها با ناجوانمردی به زن صدمه زده‌اند راهی این مسافرت می‌شود و علاوه بر پول پی برقراری عدالت است.

Inglourious Basterds (2009) – 8.3

با ساخت «لعنتی های بی آبرو» کوئنتین تارانتینو Quentin Tarantino بار دیگر به اوج رسید.این بهترین دلیل‌ وی پس از فیلم «قصـه های عامیانه» pulp fiction است.

او در این دلیل‌ جدید تصویری بی باکانه و شجاع از دوران جنگ جهانی دوم را به عکس کشیده است. در واقع این فیلم را باید معجونی از سبک های مختلف وسترن فهمید که «تارانتینو» بامهارت آنها را در هم آمیخته است.

سرتاسر فیلم از اول تا آخر به گونه ای طرح ریزی شده است تا تماشاگر چیزی را خیال نزد و پی در پی رویدادها غیر قابل نزد بینی چهره دهد.

این فیلم، تلاش کارگردان در جهت کامل کردن آثار قبلی و پیروی از سبک های قبلی وی در ساخت آثار این چنینی است.علم و اطلاعات «تارانتینو» درباره رویدادها و رویدادهای استفاده شده در فیلم چندان کامل و قابل توجه نیست.

فیلم لبریز از مرجع های مختلف است و تاریخ اون به سال ۱۹۷۸ می رسد اما این دلیل نمی شود تا از سبک کاری «تارانتینو» دور مانده باشد. این فیلم یک دلیل‌ صددرصد تارانتینویی است که همه بروی این داستان اتفاق نظر دارند.

قصـه فیلم روایتگر دو جریان مختلف است که در آخر فیلم به یکدیگر می رسند. در دوره نخست ما با دختری به نام «شوسانا دریف » با بازی «ملانی لارنت» دوست می شویم.

یک یهودی فرانسوی که با خانواده اش در زیر زمین خانه یک لبنیات فروش پنهان شده است. خانه توسط یک افسر جذاب و در عین حال خشن اس اس به نام کلنل «هانس لاندا» کریستوف والتز، مورد بازرسی قرار می گیرد. افسری که اسم مستعار وی «شکارچی یهودیان » است.

Oldboy (2003) – 8.4

برخلاف اکثر اکشن های انتقام اساس که وجود تماشاگر را با حسی قهرمانانه پر می کنند، فیلم Oldboy (اولدبوی) پر از حسی متفاوت است، حسی از جنس قضاوت و وحشت.

نه فقط برای آخر بندی تراژیکش، بلکه برای اتمسفر نا یواش و عصبی کننده ای که در تمام لحظات فیلم حس می شود. در این فیلم تصمیم برای انتقام گیری خوشی قسمت و جذاب نیست، بلکه خوف آور است.

بنابراین زمانی به آخر بندی می رسیم از روباه رو شدن با این واقعیت که بی با ارزش و مهم بودن ترین و کلیشه ای ترین شخصیت کل فیلم، در واقع مهم ترینشان است، شوکه می شویم.

روایتی پر کشش که دلیل می شود تا ضربه پایانی فیلم فراوان کاری و تاثیرگذار جلوه کند. با اینکه الهام برداری های چان ووک از سرگیجه‌ی هیچکاک تا کارهای تارانتینو مشخص هستند، اما چان-ووک همه ی آنها را با ویژگی های سینمای آسیا طوری با هم ترکیب کرده است که نتیجه به تجربه ای کاملا بدیع و دگرگون کننده تبدیل شده است.

Django Unchained (2012) – 8.4

قصـه فیلم «جانگوی از طناب رها شده» آخرین ساخته کارگردان مشهور سینما کوئنتین تارانتینو 2 سال قبل از شروع جنگ داخلی آمریکا شروع می‌شود.

شکارچی دندانپزشک با نام پزشک کینگ شولتز (کریستوف والتز)، جانگوی برده را برای شناسایی 3 بدن از اراذلی که او می‌شناسد رها می‌کند.

با گذشت تاریخ این دو تبدیل به دوستانی نزدیک می‌شوند و با هم به شکار کلاهبرداران می‌روند. شولتز می‌فهمد همسر جانگو نیز به بردگی کشیده شده است، این دو با یک طرح استادانه و کاملا حساب شده تلاش می‌کنند همسر جانگو را از طناب رها کنند…

The Prestige (2006) – 8.5

در اواخر قرن نوزدهم در لندن، رابرت انجیر (هیو جکمن)، همسرش جولیا و آلفرد بوردن (کریستین بیل) بعنوان دستیاران یک شعبده دوباره باهم کار می کنند.

جولیا بر دلیل‌ یک تصادف در حین اجرا جان می دهد و رابرت، آلفرد را بخاطر مرگ همسرش ملامت می کند و رابطه دوستانه بین آنها جایش را به دشمنی می دهد.

سپس از مدتی هردو شعبده دوباره هایی معروف، و رقبایی سرسخت برای یکدیگر می شوند و در اجرای یکدیگر خرابکاری می کنند.

زمانی آلفرد یک حقه ناب را روی منظره‌ اجرا می کند، رابرت غرق در تلاش برای آشکار کردن راز رقیبش می شود و این کار او عواقب غم انگیزی را به دنبال دارد.

نویسنده و کارگردان کریستوفر نولان در فیلم های خود از گونه های مشابهی از طرح ها استفاده می کند. “پرستیژ” با روایت قصـه دو شعبده دوباره در ابتدا همکار و سپس رقیب، همین رویه را در نزد می گیرد.

قصـه در کل به دنبال پرده برداری از وقایع اون شب سرنوشت ساز است که آقای انجیر (هیو جکمن) در نتیجه خرابکاری های آشکار از سو رقیبش آلفرد بوردن (کریستین بیل) قربانی ترفند جادویی خود شد.

با دستیابی به دفتر وقایع روزانه خصوصی یکدیگر، چشم انداز حلقه دوستی اون ها با عکس فریبنده ای از یادآوری های شخصی عوض می شود. “پرستیژ” اقتباسی فیلم از رمان کریستوفر پریست با همین نام است.

قصـه در لندن و در مورد دو شعبده دوباره منظره‌ نمایش، رقابت آنها و وسواس آنها برای بهترین بودن در هنر است. تجزیه و تحلیل “پرستیژ” به بررسی جنبه های مختلف فیلم از جمله طرح اصلی، توسعه شخصیت، استفاده از صدا، استفاده از عکس، طراحی مجموعه، نورپردازی و نقش همکاران می پردازد.

هر یک از این حوزه ها برای ساختن عواطف، شور و انرژی برای یک فیلم برنده و مشغول کننده مهم است. اگرچه ممکن است یک فیلم اساساً یک تجربه دیداری باشد، استفاده از صدا در فیلم مدرن فراوان مهم شده است.

بیننده مدرن، موسیقی متن پیچیده ای را می شنود که به اندازه عکس روی صفحه دارای معنی است. سه عنصر،موسیقی متن فیلم را در بر می گیرند: دیالوگ ها، جلوه های صوتی و امتیاز موسیقی.

تعادل مناسب و ترکیب این عناصر در این فیلم ویژگی های واجب را ساختن کرد و دلیل ساختن اثرات مطلوب شد. هر فیلمی نمی تواند نوعی سرگرمی کسل کننده باشد.

Memento (2000) – 8.5

لئونارد پس از مرگ همسرش وابسته فراموشی در حافظه کوتاه وقت شده است. به نحوی که خاطرات بیش از چند دقیقه در ذهن او باقی نمی‌ماند. لذا ساختار این فیلم به شکل پیچیده و از پایان به ابتدا شکل گرفته است.

فیلم از جایی شروع می شود که لئونارد مردی به نام تدی را می کشد، اما نمی دانیم برای چی. قصـه در سکانس های متوالی به عقب می رود تا در پایان متوجه اصل قصـه می شویم.

قصـه از این قرار است که عده ای دزد به همسر لئونارد تجاوز کرده اند و تصمیم کشتن او را داشته اند. لئونارد که شاهد این منظره‌ ها بوده وابسته فراموشی می شود اما می داند که نام قاتل با سخن J و فامیلش با G شروع می شود.

در ابتدای قصـه (سکانس های انتهایی فیلم) متوجه می شویم که یک پلیس از لئونارد سواستفاده می کرده و هر بار با معرفی فردی با اون مشخصات لئونارد را مجبور به کشتن او می کرده.

لئونارد که متوجه این امر می شود، در همان پاره حافظه خود شرایط را به نحوی می چیند که مقتول بعدی همان پلیس (یعنی تدی) باشد. پس در انتهای قصـه (ابتدای فیلم) لئونارد، تدی را می کشد به خیال اون که او قاتل همسرش است.

فیلم ممنتو یا یادگاری یا خاطره ای (Memento) از جمله شاهکارهای سینما است که ذهن خلاق نویسنده و کارگردان یعنی کریستوفر نولان را به عکس می کشد.

قصـه مردی که حافظه کوتاه وقت خود را از دست داده به خودی خود پتانسیل شکل گرفتن حوادثی ویژه و شور انگیز را دارد، اما نولان با معکوس کردن تاریخ فیلم (که ربطی به مشکل لئونارد ندارد)، و همچنین با ترکیب دو قصـه (یکی از مرگ تدی به سوی عقب تا سکانس کشتن داد، و یکی از شروع تلفن های تدی به لئونارد رو به جلو تا سکانس کشتن داد.) توانایی های فرمی خود را نیز به نام کارگردانی استاد به عکس می کشد.

Once Upon A Time In The West (1968) – 8.5

فیلم روزی روزگاری در غرب یکی از بهترین فیلم‌های ژانر وسترن به کارگردانی سرجیو لئونه، آفریننده فیلم خوب، بد، زشت است. برای آشنایی با فیلم Once Upon a Time in the West دنبال ما باشید.

فیلم Once Upon a Time in the West، به ایتالیایی C’era una volta il West، یکی دیگر از شاهکارهای کارگردان عظیم سینما، سرجیو لئونه (Sergio Leone) است.

فیلم روزی روزگاری در غرب فیلمی در ژانر حماسی و وسترن اسپاگتی محصول سال 1968 است. سرجیو لئونه و سرجیو دوناتی (Sergio Donati) نویسندگی فیلمنامه را برعهده داشتند و اون را براساس داستانی از برناردو برتولوچی (Bernardo Bertolucci)، داریو آرجنتو (Dario Argento) و خود لئونه نوشتند.

لئونه فیلم وسترن روزی روزگاری در غرب را به درخواست کمپانی پارامونت پیکچرز ساخت. این فیلم اولین قطعه از سه‌گانه لئونه است که با فیلم Duck, You Sucked!(1971) و فیلم Once Upon a Time in America (1984) ادامه یافت.

فیلم سینمایی روزی روزگاری در غرب در 21 دسامبر 1968 (30 آذر 1347) اکران شد. نسخه اروپایی 166 دقیقه‌ای فیلم با استقبال منتقدین و فروش عالی در گیشه روبرو شد.

نسخه آمریکایی فیلم که 145 دقیقه بود و در 28 می 1969 (7 خرداد 1348) اکران شد، یک شکست تجاری بود. نام این دلیل‌ در سال 2009 به نام یک دلیل‌ فرهنگی، تاریخی یا زیبایی‌شناختی درون فهرست مردمی ثبت فیلم آمریکا شد.

موسیقی فیلم روزی روزگاری در غرب نیز یکی دیگر از آثار شاخص و به یاد ماندنی انیو موریکونه (Ennio Morricone) است.

The Godfather (1972) – 9.2

ماریو پوزو متولد 15 اکتبر 1920 در شهر نیویورک و محل معروف آشپزخانه دوزخ به دنیا آمد. خانواده پوزو همانند هزاران خانواده ایتالیایی دیگر از ناپل به ایالات متحده مهاجرت کرده بودند و دورانی کودکی ماریو در همان محلی گذشت که بعدها در پدرخوانده به ترسیمش پرداخت, آشپزخانه دوزخ (Hell’s Kitchen).

ماریو در دورانی عظیم شد که توانست شاهد روزمره تمام اتفاقاتی باشد که در عصر ممنوعیت معاملات مشروبات الکلی در برانکس, بروکلین, هارلم و هلز کیچن چهره داد.

بنابراین آشنایی او با رهبران اون روزگار مافیای نیویورک امری طبیعی محسوب میشد. رهبرانی که در اون دوران در زرد ترین دوران تبهکاری آمریکا روزگار میگذراندند.

روزگار ماریو به گونه ای میگذشت که او را در سالهای سپس از حضورش در ارتش مشغول امور نویسندگی و ویراستاری دیدیم، دورانی که او برای نشریه مارتین گودمن کار میکرد.

اون تاریخ اوج فعالیتهای سناتورهایی نظیر کی فور و جوزف مک کارتی بود، در گرماگرم تشکیل کمیسیونهای مخصوص فعالیتهای ضد آمریکایی که به طور عمومی به افشای سران مافیا میپرداخت.

برای ماریو پوزو تمام این اتفاقات دارای جذابیتهای خاصی بود. زیرا او با فراوان از این شخصیتها از دوران نوجوانی اش دوست بود. در همین اثنا بود که کمیته فعالیتهای ضد آمریکایی به احضار رهبران ارشد مافیا به کمیته مخصوص تحقیقات سنا دست زد.

محاکمه رهبران مافیایی در سالهای 1957 تا 1959 آنچنان بازتاب وسیعی داشت که مبدل به یک داستان جذاب برای مردمی شد که حتی از وجود چنین سازمانی مطلع نبودند.

با این که پس از تشکیل کمیته های شنوایی و تحقیقاتی سنا, ترکیب یک به یک سازمانهای مافیایی مشخص شده بود, اما اقدام پوزو در نگارش قصـه پدرخوانده یک تفاوت اساسی داشت.

قصـه پدرخوانده در میان سرگذشتهایی که به طور روزمره از رهبران معروف مافیا منتشر میشد, دارای جاذبه و حسی بود که به سرعت توانست درجه مخصوص و منحصر به فردی برای خود در ادبیات آنروز ایالات متحده بدست بیاورد.

این بود فهرستی از بهترین فیلم ها درباره انتقام که تا کنون در سینما به نمایش درآمده‌اند.

زیادتر بخوانید:

از همراهی شما تا انتهای نوشتار بهترین فیلم های دو قسمتی از دید سایت جونی سپاس‌گزار هستیم. حتما ما را با نظرات خود آگاه کنید. شما می‌توانید به نام نویسنده مهمان در سایت جونی عضو شوید و علاوه بر اشتراک نظرات خود در رابطه با مقاله‌ها، نقد فیلم ، نقد سریال ، اخبار سینما و مطالب خودتان را نیز انتشار دهید. برای مطالعه فراخوان مرتبط با اون بر روی لینک نویسنده مهمان کلیک نمایید. در ضمن شما همراهان گرامی می‌توانید به اینستاگرام جونی جهتِ شناختِ مهمترین فیلم های ژانرهای مختلف و کوتاه نقد و بررسی‌های فیلم‌های روز دنیا مراجعه کنید.

امسال انتظارها برای The Northman به آخر رسید. در اینجا بهترین فیلم های انتقام جویانه تمام دوران از دید سایت جونی را آورده‌ایم تا از اون‌ها خوشی ببرید.

از آنجایی که The Northman یک فیلم حماسی انتقام جویانه با تم فیلم‌های وایکینگی است، چه زمانی خوب تر از الآن تا نگاهی به برخی از بهترین فیلم های انتقام جویانه تاریخ بیندازیم.

بهترین فیلم های انتقام جویانه تمام دوران از دید سایت جونی

مزه خون و انتقام !

در این قطعه فهرست عناوین بهترین فیلم های دو قسمتی از دید سایت جونی را در یک دید می‌توانید مشاهده کنید:

1. The Night Of The Hunter (1955) – 8
2. The Ox-Bow Incident (1942) – 8
3. Unforgiven (1992) – 8.2
4. Inglourious Basterds (2009) – 8.3
5. Oldboy (2003) – 8.4
6. Django Unchained (2012) – 8.4
7. The Prestige (2006) – 8.5
8. Memento (2000) – 8.5
9. Once Upon A Time In The West (1968) – 8.5
10. The Godfather (1972) – 9.2

همیشه ژانر جنایی و اکشن طرفداران ویژه خود را داشته است و در بین این فیلم‌ها، همیشه برخی با داستان انتقام جویی و خون‌بها بوده‌اند. ما در اینجا بهترین انتقام جویی ها در سینما را بررسی کرده‌ایم و فهرستی از بهترین فیلم های انتقام جویانه تمام دوران را برایتان آورده‌ایم.

The Night Of The Hunter (1955) – 8

سارق جوانى ، « بن هارپر » ( گریوز ) به جرم کشتن قصاص مى ‏شود اما به واعظ جاری پریش ، « هرى پوئل » ( میچم ) بروز نمى ‏دهد که پول سرقتى خود را کجا مخفى کرده است.

« هرى » نیز پس از آزادى جستجو خانواده‏ ى « هارپر » مى ‏رود و مى‏ کوشد تا از جاى پول‏ها باخبر شود. پسر کوچک خانواده ، « جان » ( چاپین ) مى ‏داند که پدرش پول‏ها را در عروسک خواهرش ( بروس ) مخفى کرده است.

چارلز لوتن، بازیگر سرشناس انگلیسی برای اولین تجربه‌ی کارگردانی‌اش با مشکلات زیادی روباه‌رو شد. او که دنبال با جیمز اجی فیلمنامه‌ای اقتباسی براساس رمان پرفروش شب شکارچی (دیویس گراب، ۱۹۵۳) نوشته بود، می‌خواست بازیگری کاربلد و معروف را برای نقش هری پاول واعظ، شخصیت اصلی قصـه به کار بگیرد.

او در ابتدا نقش را به اولین گزینه‌ی مورد نظرش یعنی‌گری کوپر منظور کرد اما کوپر نقش را رد کرد چون می‌ترسید بازی در این نقش بر شغل‌ی بازیگری‌اش تاثیر بگذارد.

The Ox-Bow Incident (1942) – 8

فیلم سینمایی The Ox-Bow Incident به‌کارگردانی ویلیام ولمن در 76 سال نزد یعنی سال 1322 در گونه درام و وسترن تولید شده است.

The Ox-Bow Incident توانست در مرجع ارزشگذاری سینما و تلویزیون یعنی منظوم نمره 4.5 از 10 را از سوی مردم بدست بیاورد که علامت می‌دهد عموم مردم The Ox-Bow Incident را اثری بی‌ارزش و فراوان بد ارزیابی می‌کنند.

در کوتاه داستانی که یا از سوی تیم رسانه‌ای دلیل‌ و یا توسط دیگر رسانه‌ها درباره قصـه The Ox-Bow Incident منتشر شده است، می‌خوانیم:

«ایالت نوادا، سال 1885، گروهی متشکل از 28 شهروندن « محترم » شهری کوچک به سرکردگی یک افسر گذشته سادیست و زنی سنگدل، سه مرد بی‏گناه ( کویین ، فورد و اندروز ) را به اتهام کشتن و سرقت اسب ، به دار می‏آویزند اما پس از مرگ بی‏گناهی آنان آشکار می‏شود…»

Unforgiven (1992) – 8.2

کلینت ایستوود در ۳۱ می ۱۹۳۰ در شهر سانفرانسیسکو در ایالت کالیفرنیا چشم به دنیا دوباره کرد. پس از علاقه مند شدن به سینما در چند فیلم به ایفای نقش پرداخت.

در سال ۱۹۶۴ بود که نقطه عطف بازیگری او رقم خورد و سرجیو لئونه ایتالیایی استاد ایستوود (که از او به نام پدر ژانر وسترن نام می‌برند) ایستوود را به نام بازیگر نقش اصلی سه گانه دلار خود انتخاب کرد.

به این ردیف ایستوود طی سه سال به ردیف در فیلم‌های برای یک مشت دلار، برای چند دلار زیادتر و در نهایت خوب بد زشت به نام یکی از مهم‌ترین فیلم‌های تاریخ ژانر وسترن به ایفای نقش پرداخت.

سپس با فیلم “میستی را برایم پخش کن” اولین تجربه خود در عرصه کارگردانی را پشت سر گذاشت. سپس از اون بود که به کارگردانی روی آورد و در اکثر فیلم‌های خود نیز ایفاگر نقش اصلی بود.

همچنین او آهنگسازی بسیاری از کار‌های خود را نیز انجام داده است. همین همه کاره بودن ایستوود بود که او را از صف همقطارانش جدا کرد و از او هنرمندی یکتا و ویژه ساخت.

در سال ۱۹۹۲ بود که پس از ۲ سال وقفه ایستوود نابخشوده را ساخت که به عقیده بسیاری از کارشناسان بهترین دلیل‌ او است.

نابخشوده اثری افسانه‌ای است. ایستوود همانند لئونه با سینمای خود اسطوره‌ سازی می‌کند. در سال‌هایی که زیادتر کارگردانان کوشش می‌کردند از اسطوره سازی در آثار خود پیشگیری کنند ایستوود دقیقا خلاف جهت شنا می‌کند.

او خصوصا در سکانس‌های پایانی فیلم با میزانسن خود و جایی که دوربین را قرار می‌دهد و دیالوگ‌های پایانی ویلیام سوار بر اسب کوشش می‌کند بگوید که این مرد قهرمان است اسطوره است.

صد‌ها بی‌گناه را کشته ولی اسطوره است! ما هم اعتقاد می‌کنیم و حتی سر سوزنی از ویلیام بدمان نمی‌آید. ویلیام نمونه کامل یک قهرمان آمریکایی است.

مردی که با وجود کشتن صد‌ها بی گناه زمانی می‌فهمد گاوچران‌ها با ناجوانمردی به زن صدمه زده‌اند راهی این مسافرت می‌شود و علاوه بر پول پی برقراری عدالت است.

Inglourious Basterds (2009) – 8.3

با ساخت «لعنتی های بی آبرو» کوئنتین تارانتینو Quentin Tarantino بار دیگر به اوج رسید.این بهترین دلیل‌ وی پس از فیلم «قصـه های عامیانه» pulp fiction است.

او در این دلیل‌ جدید تصویری بی باکانه و شجاع از دوران جنگ جهانی دوم را به عکس کشیده است. در واقع این فیلم را باید معجونی از سبک های مختلف وسترن فهمید که «تارانتینو» بامهارت آنها را در هم آمیخته است.

سرتاسر فیلم از اول تا آخر به گونه ای طرح ریزی شده است تا تماشاگر چیزی را خیال نزد و پی در پی رویدادها غیر قابل نزد بینی چهره دهد.

این فیلم، تلاش کارگردان در جهت کامل کردن آثار قبلی و پیروی از سبک های قبلی وی در ساخت آثار این چنینی است.علم و اطلاعات «تارانتینو» درباره رویدادها و رویدادهای استفاده شده در فیلم چندان کامل و قابل توجه نیست.

فیلم لبریز از مرجع های مختلف است و تاریخ اون به سال ۱۹۷۸ می رسد اما این دلیل نمی شود تا از سبک کاری «تارانتینو» دور مانده باشد. این فیلم یک دلیل‌ صددرصد تارانتینویی است که همه بروی این داستان اتفاق نظر دارند.

قصـه فیلم روایتگر دو جریان مختلف است که در آخر فیلم به یکدیگر می رسند. در دوره نخست ما با دختری به نام «شوسانا دریف » با بازی «ملانی لارنت» دوست می شویم.

یک یهودی فرانسوی که با خانواده اش در زیر زمین خانه یک لبنیات فروش پنهان شده است. خانه توسط یک افسر جذاب و در عین حال خشن اس اس به نام کلنل «هانس لاندا» کریستوف والتز، مورد بازرسی قرار می گیرد. افسری که اسم مستعار وی «شکارچی یهودیان » است.

Oldboy (2003) – 8.4

برخلاف اکثر اکشن های انتقام اساس که وجود تماشاگر را با حسی قهرمانانه پر می کنند، فیلم Oldboy (اولدبوی) پر از حسی متفاوت است، حسی از جنس قضاوت و وحشت.

نه فقط برای آخر بندی تراژیکش، بلکه برای اتمسفر نا یواش و عصبی کننده ای که در تمام لحظات فیلم حس می شود. در این فیلم تصمیم برای انتقام گیری خوشی قسمت و جذاب نیست، بلکه خوف آور است.

بنابراین زمانی به آخر بندی می رسیم از روباه رو شدن با این واقعیت که بی با ارزش و مهم بودن ترین و کلیشه ای ترین شخصیت کل فیلم، در واقع مهم ترینشان است، شوکه می شویم.

روایتی پر کشش که دلیل می شود تا ضربه پایانی فیلم فراوان کاری و تاثیرگذار جلوه کند. با اینکه الهام برداری های چان ووک از سرگیجه‌ی هیچکاک تا کارهای تارانتینو مشخص هستند، اما چان-ووک همه ی آنها را با ویژگی های سینمای آسیا طوری با هم ترکیب کرده است که نتیجه به تجربه ای کاملا بدیع و دگرگون کننده تبدیل شده است.

Django Unchained (2012) – 8.4

قصـه فیلم «جانگوی از طناب رها شده» آخرین ساخته کارگردان مشهور سینما کوئنتین تارانتینو 2 سال قبل از شروع جنگ داخلی آمریکا شروع می‌شود.

شکارچی دندانپزشک با نام پزشک کینگ شولتز (کریستوف والتز)، جانگوی برده را برای شناسایی 3 بدن از اراذلی که او می‌شناسد رها می‌کند.

با گذشت تاریخ این دو تبدیل به دوستانی نزدیک می‌شوند و با هم به شکار کلاهبرداران می‌روند. شولتز می‌فهمد همسر جانگو نیز به بردگی کشیده شده است، این دو با یک طرح استادانه و کاملا حساب شده تلاش می‌کنند همسر جانگو را از طناب رها کنند…

The Prestige (2006) – 8.5

در اواخر قرن نوزدهم در لندن، رابرت انجیر (هیو جکمن)، همسرش جولیا و آلفرد بوردن (کریستین بیل) بعنوان دستیاران یک شعبده دوباره باهم کار می کنند.

جولیا بر دلیل‌ یک تصادف در حین اجرا جان می دهد و رابرت، آلفرد را بخاطر مرگ همسرش ملامت می کند و رابطه دوستانه بین آنها جایش را به دشمنی می دهد.

سپس از مدتی هردو شعبده دوباره هایی معروف، و رقبایی سرسخت برای یکدیگر می شوند و در اجرای یکدیگر خرابکاری می کنند.

زمانی آلفرد یک حقه ناب را روی منظره‌ اجرا می کند، رابرت غرق در تلاش برای آشکار کردن راز رقیبش می شود و این کار او عواقب غم انگیزی را به دنبال دارد.

نویسنده و کارگردان کریستوفر نولان در فیلم های خود از گونه های مشابهی از طرح ها استفاده می کند. “پرستیژ” با روایت قصـه دو شعبده دوباره در ابتدا همکار و سپس رقیب، همین رویه را در نزد می گیرد.

قصـه در کل به دنبال پرده برداری از وقایع اون شب سرنوشت ساز است که آقای انجیر (هیو جکمن) در نتیجه خرابکاری های آشکار از سو رقیبش آلفرد بوردن (کریستین بیل) قربانی ترفند جادویی خود شد.

با دستیابی به دفتر وقایع روزانه خصوصی یکدیگر، چشم انداز حلقه دوستی اون ها با عکس فریبنده ای از یادآوری های شخصی عوض می شود. “پرستیژ” اقتباسی فیلم از رمان کریستوفر پریست با همین نام است.

قصـه در لندن و در مورد دو شعبده دوباره منظره‌ نمایش، رقابت آنها و وسواس آنها برای بهترین بودن در هنر است. تجزیه و تحلیل “پرستیژ” به بررسی جنبه های مختلف فیلم از جمله طرح اصلی، توسعه شخصیت، استفاده از صدا، استفاده از عکس، طراحی مجموعه، نورپردازی و نقش همکاران می پردازد.

هر یک از این حوزه ها برای ساختن عواطف، شور و انرژی برای یک فیلم برنده و مشغول کننده مهم است. اگرچه ممکن است یک فیلم اساساً یک تجربه دیداری باشد، استفاده از صدا در فیلم مدرن فراوان مهم شده است.

بیننده مدرن، موسیقی متن پیچیده ای را می شنود که به اندازه عکس روی صفحه دارای معنی است. سه عنصر،موسیقی متن فیلم را در بر می گیرند: دیالوگ ها، جلوه های صوتی و امتیاز موسیقی.

تعادل مناسب و ترکیب این عناصر در این فیلم ویژگی های واجب را ساختن کرد و دلیل ساختن اثرات مطلوب شد. هر فیلمی نمی تواند نوعی سرگرمی کسل کننده باشد.

Memento (2000) – 8.5

لئونارد پس از مرگ همسرش وابسته فراموشی در حافظه کوتاه زمان شده است. به نحوی که خاطرات بیش از چند دقیقه در ذهن او باقی نمی‌ماند. لذا ساختار این فیلم به شکل پیچیده و از آخر به ابتدا شکل گرفته است.

فیلم از جایی شروع می شود که لئونارد مردی به نام تدی را می کشد، اما نمی دانیم برای چی. قصـه در سکانس های متوالی به عقب می رود تا در آخر متوجه اصل قصـه می شویم.

قصـه از این قرار است که عده ای دزد به همسر لئونارد تجاوز کرده اند و تصمیم کشتن او را داشته اند. لئونارد که شاهد این منظره‌ ها بوده وابسته فراموشی می شود اما می داند که نام قاتل با سخن J و فامیلش با G شروع می شود.

در ابتدای قصـه (سکانس های انتهایی فیلم) متوجه می شویم که یک پلیس از لئونارد سواستفاده می کرده و هر بار با معرفی فردی با اون مشخصات لئونارد را مجبور به کشتن او می کرده.

لئونارد که متوجه این امر می شود، در همان پاره حافظه خود شرایط را به نحوی می چیند که مقتول بعدی همان پلیس (یعنی تدی) باشد. پس در انتهای قصـه (ابتدای فیلم) لئونارد، تدی را می کشد به خیال اون که او قاتل همسرش است.

فیلم ممنتو یا یادگاری یا خاطره ای (Memento) از جمله شاهکارهای سینما است که ذهن خلاق نویسنده و کارگردان یعنی کریستوفر نولان را به عکس می کشد.

قصـه مردی که حافظه کوتاه زمان خود را از دست داده به خودی خود پتانسیل شکل گرفتن حوادثی ویژه و شور انگیز را دارد، اما نولان با معکوس کردن تاریخ فیلم (که ربطی به مشکل لئونارد ندارد)، و همچنین با ترکیب دو قصـه (یکی از مرگ تدی به سوی عقب تا سکانس کشتن داد، و یکی از شروع تلفن های تدی به لئونارد رو به جلو تا سکانس کشتن داد.) توانایی های فرمی خود را نیز به نام کارگردانی استاد به عکس می کشد.

Once Upon A Time In The West (1968) – 8.5

فیلم روزی روزگاری در غرب یکی از بهترین فیلم‌های ژانر وسترن به کارگردانی سرجیو لئونه، آفریننده فیلم خوب، بد، زشت است. برای آشنایی با فیلم Once Upon a Time in the West دنبال ما باشید.

فیلم Once Upon a Time in the West، به ایتالیایی C’era una volta il West، یکی دیگر از شاهکارهای کارگردان عظیم سینما، سرجیو لئونه (Sergio Leone) است.

فیلم روزی روزگاری در غرب فیلمی در ژانر حماسی و وسترن اسپاگتی محصول سال 1968 است. سرجیو لئونه و سرجیو دوناتی (Sergio Donati) نویسندگی فیلمنامه را برعهده داشتند و اون را براساس داستانی از برناردو برتولوچی (Bernardo Bertolucci)، داریو آرجنتو (Dario Argento) و خود لئونه نوشتند.

لئونه فیلم وسترن روزی روزگاری در غرب را به درخواست کمپانی پارامونت پیکچرز ساخت. این فیلم اولین قطعه از سه‌گانه لئونه است که با فیلم Duck, You Sucked!(1971) و فیلم Once Upon a Time in America (1984) ادامه یافت.

فیلم سینمایی روزی روزگاری در غرب در 21 دسامبر 1968 (30 آذر 1347) اکران شد. نسخه اروپایی 166 دقیقه‌ای فیلم با استقبال منتقدین و فروش عالی در گیشه روبرو شد.

نسخه آمریکایی فیلم که 145 دقیقه بود و در 28 می 1969 (7 خرداد 1348) اکران شد، یک شکست تجاری بود. نام این دلیل‌ در سال 2009 به نام یک دلیل‌ فرهنگی، تاریخی یا زیبایی‌شناختی درون فهرست مردمی ثبت فیلم آمریکا شد.

موسیقی فیلم روزی روزگاری در غرب نیز یکی دیگر از آثار شاخص و به یاد ماندنی انیو موریکونه (Ennio Morricone) است.

The Godfather (1972) – 9.2

ماریو پوزو متولد 15 اکتبر 1920 در شهر نیویورک و محل معروف آشپزخانه دوزخ به دنیا آمد. خانواده پوزو همانند هزاران خانواده ایتالیایی دیگر از ناپل به ایالات متحده مهاجرت کرده بودند و دورانی کودکی ماریو در همان محلی گذشت که بعدها در پدرخوانده به ترسیمش پرداخت, آشپزخانه دوزخ (Hell’s Kitchen).

ماریو در دورانی عظیم شد که توانست شاهد روزمره تمام اتفاقاتی باشد که در عصر ممنوعیت معاملات مشروبات الکلی در برانکس, بروکلین, هارلم و هلز کیچن چهره داد.

بنابراین آشنایی او با رهبران اون روزگار مافیای نیویورک امری طبیعی محسوب میشد. رهبرانی که در اون دوران در زرد ترین دوران تبهکاری آمریکا روزگار میگذراندند.

روزگار ماریو به گونه ای میگذشت که او را در سالهای سپس از حضورش در ارتش مشغول امور نویسندگی و ویراستاری دیدیم، دورانی که او برای نشریه مارتین گودمن کار میکرد.

اون تاریخ اوج فعالیتهای سناتورهایی نظیر کی فور و جوزف مک کارتی بود، در گرماگرم تشکیل کمیسیونهای مخصوص فعالیتهای ضد آمریکایی که به طور عمومی به افشای سران مافیا میپرداخت.

برای ماریو پوزو تمام این اتفاقات دارای جذابیتهای خاصی بود. زیرا او با فراوان از این شخصیتها از دوران نوجوانی اش دوست بود. در همین اثنا بود که کمیته فعالیتهای ضد آمریکایی به احضار رهبران ارشد مافیا به کمیته مخصوص تحقیقات سنا دست زد.

محاکمه رهبران مافیایی در سالهای 1957 تا 1959 آنچنان بازتاب وسیعی داشت که مبدل به یک داستان جذاب برای مردمی شد که حتی از وجود چنین سازمانی مطلع نبودند.

با این که پس از تشکیل کمیته های شنوایی و تحقیقاتی سنا, ترکیب یک به یک سازمانهای مافیایی مشخص شده بود, اما اقدام پوزو در نگارش قصـه پدرخوانده یک تفاوت اساسی داشت.

قصـه پدرخوانده در میان سرگذشتهایی که به طور روزمره از رهبران معروف مافیا منتشر میشد, دارای جاذبه و حسی بود که به سرعت توانست درجه مخصوص و منحصر به فردی برای خود در ادبیات آنروز ایالات متحده بدست بیاورد.

این بود فهرستی از بهترین فیلم ها درباره انتقام که تا کنون در سینما به نمایش درآمده‌اند.

زیادتر بخوانید:

از همراهی شما تا انتهای نوشتار بهترین فیلم های دو قسمتی از دید سایت جونی سپاس‌گزار هستیم. حتما ما را با نظرات خود آگاه کنید. شما می‌توانید به نام نویسنده مهمان در سایت جونی عضو شوید و علاوه بر اشتراک نظرات خود در رابطه با مقاله‌ها، نقد فیلم ، نقد سریال ، اخبار سینما و مطالب خودتان را نیز انتشار دهید. برای مطالعه فراخوان مرتبط با اون بر روی لینک نویسنده مهمان کلیک نمایید. در ضمن شما همراهان گرامی می‌توانید به اینستاگرام جونی جهتِ شناختِ مهمترین فیلم های ژانرهای مختلف و کوتاه نقد و بررسی‌های فیلم‌های روز دنیا مراجعه کنید.

برای تماشاگران انیمه، بهترین انیمیشن های مارول را که برای دید در نظر گرفتیم جذاب خواهد بود. در ادامه با نوشتار بهترین انیمیشن مارول با جونی بمانید.

قطعا با همکاری استودیو Madhouse، مارول می‌تواند انیمه بیشتری تولید کند و در این مقاله برخی از بهترین انیمیشن های مارول را که تا به حال با آنها برخورد کرده ایم، برای شما معرفی می‌کنیم. همه میدانند که دنیای سینمایی مارول چقدر حیرت انگیز بوده و احتمالاً همیشه خواهد بود.

دنیا فیلم مارول در حال آماده محبوب ترین فرنچایز تاریخ است. در ادامه با نوشتار مارول انیمیشن دنبال ما باشید.

بهترین انیمیشن های مارول

محبوب ترین ها و مهم ترین ها را بشناسید

فهرست انیمیشن هایی را که در نوشتار بهترین انیمیشن های مارول برای شما معرفی کرده‌ایم را می‌توانید در لیتست زیر در ک دید ببینید:

در ادامه با نوشتار انیمیشن های مارول دنبال ما باشید.

Lego Marvel: Maximum Overload (2013)

یک همکاری عظیم دیگر بین مارول و LEGO. پس از برخی از بهترین بازی های LEGO ، آنها یک سری کوچک به نام Maximum Overload ساخته اند. در این ساختار روایی کاری کرده‌اند که شما فراوان مشغول کننده با قهرمانان و شخصیت های شرور زیادی روبرو شوید. فراوان خوشگل به نظر می‌رسد، فراوان خنده دار است و اگر این انیمیشن مارول را ندیدید باید اون را دید کنید.

Ultimate Avengers II (2006)

Ultimate Avengers 2: Rise of the Panther، توسط Dong Woo Animation تهیه شده است. فیلم در 8 آگوست 2006 اکران شد. در فیلم، پلنگ سیاه با Ultimate Avengers همکاری میکنند تا وقت حمله به آفریقا به مبارزه خود با بیگانگان ادامه دهند.

پشت Ultimate Avengers نبردهای متعددی وجود دارد. آنها دشمنان قدرتمند را چه به شکل مستقل و چه به شکل تیمی شکست دادند. آنها همچنین پیروزی های زیادی را مهمانی گرفتند.

اما هیچ چیز حتی به چیزی که حالا در صبر آنها بود نزدیک نبود. این بار The Ultimate Avengers با ارتشی از هزاران دشمن شیطانی فضایی روبرو می‌شود که مهیا تسخیر زمین هستند.

پلنگ سیاه می‌داند که نمی‌تواند به تنهایی در این جنگ برنده شود. بنابراین او در خارج از مردمان مرموز واکاندا به دنبال کمک خواهد بود. فیلم خوبی است و دنباله خوبی هم دارد. دارای یک آنتاگونیست عظیم است. با این حال، چند چیز بد وجود دارد، برخی از شخصیت ها کمی شگفت آور به نظر می‌رسند و پلنگ سیاه دارای قدرت های شگفت آور و غریبی است.

Ultimate Avengers: The Movie (2006)

Ultimate Avengers: The Movie از اون دسته از انیمیشن ها در مارول است که باید حتما و قطعا نیم نگاهی به اون داشته باشیم. این فیلم بر پایه شش شماره اول Ultimates توسط مارک میلر و برایان هیچچ به شکل آزاد ساخته شده است. این فیلم در 21 فوریه 2006 منتشر شد و توسط انیمیشن DongWoo تولید شد.

در طول جنگ جهانی دوم، کاپیتان آمریکا مورد حمله قرار گرفت و در جایی در اعماق اقیانوس ناپدید شد. 60 سال سپس، با استفاده از علمی پیشرفته، یک انگیزه انسانی در یخ های عمیق اقیانوس اطلس شمالی شناسایی شد. آنها شروع به احیای بدن یخ زده کاپیتان میکنند که در برنامه آزمایشی پنهان Super Soldier بود که توسط دانشمند پزشک بروس بنر طراحی و رهبری شد.

این انیمیشن با شخصیت های فراوان، اما بیشترین تمرکز را بر Captain America گذاشته است. این مجموعه مجموعه ای از ویژگی های متحرک مارول را راه اندازی کرد، که برخی از آنها در درجه‌های بالاتری از این فهرست قرار دارند. این فیلم کاملاً کمیک های بزرگسال Ultimates را دنبال میکند و دلیل میشود بچه ها زیادتر دوست داشته شوند، در حالی که هنوز شخصیت های دنیا نهایی را نگه داری میکند. انیمیشن ها خوب هستند، نه بهترین اما خوب، و همین را میتوان در مورد دیالوگ ها گفت.

Doctor Strange: The Sorcerer Supreme (2007)

Doctor Strange: The Sorcerer Supreme (با عنوان روی پرده Doctor Strange) حتما می‌تواند خودش را در لیست بهترین انیمیشن های مارول ما قرار دهد و بر پایه شخصیتی به همین نام توسط استن لی و استیو دیتکو، جدا از دنیا انتقام جویان نهایی ساخته شده است. این فیلم در 14 آگوست 2007 منتشر شد. این فیلم در جوایز Annie نامزد شد و جایزه تریلر زرد بهترین فیلم انیمیشن را از اون خود کرد.

پزشک استفان استرنج سفری شور انگیز را به کوه‌های بلند تبتی شروع می‌کند که در آنجا به دنبال شفا در زیر پای کوه قدیمی است. اما پزشک استرنج قبل از سلامتی همه زخم هایش باید قبل دردناک خود را رها کرده و هدیه ای را که بسیاری دریافت نکرده اند، در خود بیدار کند – هدیه جادو. پزشک استرنج به نام جادوگری عالی، محدودیت های خود را بررسی می‌کند، با جانوران و هیولاها روبرو می‌شود و با بد ترین موجود در دنیا روبرو می‌شود.

Doctor Strange: The Sorcerer Supreme یک ساختار روایی فراوان خوب دارد. تماشای اون فراوان مشغول کننده است و در عین حال آنقدر جدی که شما را شور زده میکند. انیمیشن ها خوب هستند، اگرچه میتوانند خوب تر باشند. با این حال، با بودجه ای که داشت، نمیتوانیم صبر بیشتری از این انیمیشن داشته باشیم. یک فیلم انیمیشن Marvel فراوان خوب.

Planet Hulk (2010)

سیاره هالک یکی از بهترین انیمیشن های مارول است که باید توجه مخصوص‌ای به اون داشت. این فیلم در 2 فوریه 2010 اکران شد. دومین فیلمی بود که توسط مادهاوس تولید شد. این فیلم بر پایه قصـه سیاره هالک در کتاب کمیکی است که در سال 2006-2007 توسط گرگ پاک و کارلو پاگولایان منتشر شده است.

هالک یک هیولا بود که کنترل اون غیرممکن به نظر می‌رسد. به همین سبب توانا ترین قهرمانان زمین او را به فضا فرستادند. هالک به سیاره ای فرستاده شد. Planet Hulk یک فیلم حیرت انگیز از مارول است.

این انیمیشن عالی است، دارای ساختارهای دراماتیک فراوان خوب و دقیق، فضاسازی متناسب و انیمیشن شخصیت ها شیک است. نبردها به خوبی طراحی شده اند و شور انگیز هستند و موسیقی دارای کیفیتی حیرت انگیز است که برای لحن این فیلم ایده آل است.

نوشتار هوشمند است، و در حالی که مفهوم اساسی تا حدودی استاندارد شکل خودش را در راستای ساختار روایی می‌گیرد. قصـه حتی از نظر لحن قانع کننده است. شخصیت ها عمدتا به خوبی توسعه یافته و جذاب هستند، هالک کاریزماتیک و غم انگیز است. پادشاه یک شرور شایسته است. صداگذاری نیز فراوان خوب است.

Hulk Vs. (2009)

هالک در مقابل یک فیلم دوگانه است که در 27 ژانویه 2009 منتشر شد. هالک در مقابل ثور و هالک در مقابل ولورین. که دومی بر پایه هالک باورنکردنی شماره 181 توسط روی توماس، لن واین و جان رومیتا پدر هالک در مقابل یک فیلم دوبعدی Ultimate War/Thor انتخاب شده است. تهیه کنندگی این فیلم توسط مادهاوس انجام شده است.

هالک در مقابل ثور

زمانی نیروهای محافظ آسگارد ناتوان تر هستند، لوکی از این زمان استفاده می‌کند تا برادر ناتنی خود ثور را برای همیشه نابود کند. او با Enchantress همکاری می‌کند تا از هالک علیه او استفاده کند. در یک جنگ حماسی که با خدا و یک هیولا مخالفت می‌کند، ثور باید با تنها موجودی که قدرتش با او برابر است برخورد کند – هالک باورنکردنی.

هالک در مقابل ولورین

هالک باورنکردنی دنیا کانادا را از بین می‌برد و ویرانی را پشت سر می‌گذارد. او باید به هر قیمتی متوقف شود. لوگان توسط دولت کانادا برای نگهداری از هالک فرستاده میشود. با این حال، آنها هر دو زندانی می‌شوند و باید با یک شخصیت مرموز و تیم حرکت یافته برخورد کنند.

هر دو قصـه عالی هستند، اما هالک در مقابل ثور مورد علاقه ما در نوشتار بهترین انیمیشن های مارول است. قصـه حیرت انگیز است و فراوان خوب اجرا شده است. انیمیشن در هر دو عالی است.

نبردهای هالک در برابر ثور از بهترین سکانس‌ها در فیلم های مارول هستند؛ در حالی که این مورد در هالک در مقابل ولورین چندان صدق نمی‌کند. هالک در مقابل ولورین نیز دارای آخر بندی نه چندان عالی است. همچنین، اگر فکر می‌کنید این انیمیشن یک کارتون بچه گانه است، مجدد فکر کنید، اینجا خون و خشونت زیادی وجود دارد. این فیلم مورد علاقه ما در تمام دوران مارول است.

Spider-Man: Into the Spider-Verse (2018)

در این انیمیشن مارول ، مایلز مورالس به یکی از بسیاری از مردهای عنکبوتی تبدیل می‌شود درواقع آنها برای نجات شهر نیویورک و توقف Kingpin با یکدیگر متحد می‌شوند. این فیلم در مورد دنیای جدید مرد عنکبوتی و یک قصـه کاملاً متفاوت است که ما را مجبور میکند همه چیز را که تا کنون در مورد سرشناس ترین مرد عنکبوتی دنیا میدانیم، به دور بیاندازیم. ما با قصـه نوجوانی از بروکلین دوست میشویم بنام مایلز مورالس، که امکانات نامحدود دنیای مرد عنکبوتی را آشکار میکند، اما او در این ساختار تنها نیست.

این انیمیشن مارول برای تمام افراد خانواده مناسب است. کودکان به اندازه والدین خود خوشی خواهند برد. از ابتدا تا آخر مشغول کننده و پر تنش است. دارای یک فیلمنامه هوشمند و عالی مشغول کننده و گفتگوی بین شخصیت ها فراوان دقیق و منسجم اتفاق می‌افتد.

شخصیت ها عالی هستند و اگرچه تعداد زیادی شخصیت در این انیمیشن وجود دارد اما شما میتوانید به خوبی با همه ارتباط برقرار کنید. این فیلم به معنای واقعی کلمه لبریز از تعلیق و کشش است که دلیل میشود همه مخاطبین خودش را با خود دنبال کند. میتوانیم به شما بگوییم که هر چقدر هم که شما از انیمیشن و فیلم ها و سریال های ابر قهرمانی متنفر باشید، دوباره هم با دیدن این انیمیشن درگیر خواهید شد.

همچنین حیرت انگیز به نظر می رسد ، فقط حیرت انگیز است! به ندرت چنین چیزی در یک فیلم واحد گرد هم می آید. ترکیب متحرک با نسخه کمیک بوک – جنون کامل. ما منظره‌ هایی همانند اون مجموعه بد بتمن در دهه 1960 را می بینیم ، اما عالی ساخته شده است – tras، bam … همه اینها در طول فیلم با موسیقی عالی دنبال است. Spider-Man: Into the Spider-Verse به نظر ما یکی از بهترین انیمیشن های مارول است. در ادامه می‌توانید با دوتا از بهترین انیمیشن های مارول 2021 مواجه شوید.

MODOK 2021

موداک یک پسر بچه شگفت آور و نا آشنا با سری عظیم و دست و پاهای کوچک است. زمانی مادرش می‌خواهد به او در برابر سختی‌های زندگی همدردی بدهد، به او می‌گوید که ایمن است پسرش روزی دنیا را تغییر خواهد داد.

این سریال نیز همانند شکست ناپذیر (Invincible) علی رغم کارتونی بودنش مناسب بچه‌ها نیست و برای مخاطب بزرگسال ساخته شده. هرچند اساساً به نظر می‌رسد خود کتاب‌های کامیک نیز بیشترشان به سبب نمایش منظره‌‌های خشن و ضرب و شتم و خونریزی، مناسب بچه‌ها نباشند؛ چه رسد به انیمیشن که این خشونت را در قطعه صدا و عکس هم عرضه می‌کند. اگر می‌خواهید یک انیمیشن مارول 2021 فراوان خوب ببینید حتما این سریال را از مارول از دست ندهید.

What If

سریال چه می شود اگر همانطور که از اسمش مشخص است ما را با داستانی متفاوت اما با شخصیت‌های دوست مواجه می‌کند. همانطور که متوجه هستید و کاملا از نکات این سریال نا آشنا اما شگفت آور آگاه هستید، در این سریال می‌توانیم برخی از محبوب ترین شخصیت های مارول را در موقعیت های کاملاً متفاوت از آنچه میشناسیم، ببینیم. همچنین سریال What If در ساختن فضایی چند جهانی که در  دوره اول Loki علامت داده شده است، تلاش می‌کند. یکی از اون دسته از انیمیشن های مارول 2021 است که تا به الان سر و صدای فراوان زیادی را هم با خود به دنبال آورده است.

زیادتر بخوانید:

I Am Groot

سریال I Am Groot یک سریال انیمیشنی کوتاه است. این سریال قصـه بیبی گروت را در فاصله بین قطعه اول و دوم نگهبانان کهکشان روایت می‌کند. در این برهه زمانی، گروت که جدید از مرگ بازگشته بود، همچنان در دوران کودکی خود به سر می‌برد و درحال رشد بود. این انیمیشن در پنج اپیزود کوتاه منتشر شده که جمع تمام اپیزودهای اون، حدود 20 دقیقه خواهند بود.

زیادتر بخوانید:

ایستراگ ها و اشارات سریال I Am Groot

نقد و بررسی دوره 1 سریال من گروت هستم

What If (دوره 2)

سریال وات ایف یا چه می‌شد اگر،  یکی از بهترین و محبوب‌ترین سریال‌های مارول در سال 2021 بود. هر قطعه از این سریال داستانی منحصر به فرد داشته و یک روایت از دنیا‌های موازی متفاوت است. البته که اپیزود پایانی، تمامی قصـه‌های دوره اول را به یکدیکر متصل کرد.

دوره اول سریال وات ایف تمرکز مخصوص‌ای بر وقایع کتاب اول دنیای سینمایی مارول داشت. اما طبق گفته سازندگان، دوره دوم این سریال بر وقایع فاز چهارم مارول تمرکز خواهد داشت. همچنین تاریخ انتشار اون از تاریخ نامشخصی در سال 2022 به آغاز سال 2023 انتقال یافته است.

زیادتر بخوانید:

Spider-Man: Into The Spider-Verse 2

در سال 2018 بود که سونی اولین فیلم انیمیشنی از مرد عنکبوتی را تولید کرد. این انیمیشن بر شخصیت مایلز مورالز تمرکز داشت. انیمیشن مسافرت به دنیای عنکبوتی، مایلز مورالز را به واسطه دنیا‌های موازی با دیگر مرد عنکبوتی‌ها از دنیا‌های مختلف دوست کرد و اون‌ها را درکنار هم در مقابل کینگ پین قرار داد!

این انیمیشن یک موفقیت عظیم هم از نظر تجاری و هم از نظر منتقدان بود. همچنین انیمیشن مسافرت به دنیای عنکبوتی در نود و یکمین دوره آکادمی اسکار، برنده جایزه بهترین انیمیشن سال شد. با تمام این تفاسیر دور از ذهن نبود که فراوان زود ساخت قطعه دوم این مجموعه تایید شود که همین اتفاق نیز افتاد. فراوان زود ساخت قطعه دوم تایید شد و حالا که قطعه دوم فیلم به سوی دنیای عنکبوتی فراوان به اکرانش نزدیک است. همچنین واجب به ذکر است که تاکنون یک تریلر از این انیمیشن منتشر شده است.

این انیمیشن در دنیای سینمایی مارول و یا حتی سونی وجود ندارد اما با توجه به قصـه‌های مروبوط به دنیا‌های موازی، بعید نیست که این انیمیشن نیز یکی از فیلم های جدید در دنیای مرد عنکبوتی باشید!

زیادتر بخوانید:

I Am Groot (دوره 2)

در مراسم کامیک کان سال 2022، مارول استودیوز رسماً تایید کرد که دوره دوم سریال I Am Groot نیز ساخته خواهد شد. درحال آماده هیچ اطلاعاتی از قصـه، تاریخ انتشار و یا حتی عوامل ساخت در دسترس نیست.

زیادتر بخوانید:

X-Men ’97

سریال مردان ایکس 97، دنباله انیمیشن سریالی مردان ایکس در دهه 1990 میلادی است. این سریال که محبوببیت فراوان زیادی داشت، در دو دوره منتشر شده و به اتمام رسید. اما درحال آماده، مارول تصمیم دارید تا این سریال را احیا کند.

واجب به ذکر است که دیزنی در سال 2019 کمپانی فاکس را خرید و حق اقتباس تمام شخصیت‌های حرکت‌یافته و مردان ایکس را به دست آورد. بدین شکل، حالا مردان ایکس می‌توانند بخشی از دنیای سینمایی مارول باشند.

درحال آماده خبری از یک پروژه اختصاصی از مردان ایکس در دنیای سینمایی مارول نیست. با این حال، مارول درحال ساخت این سریال انیمیشنی است که هیچ ارتباطی با دنیای سینمایی مارول ندارد. هرچند که با وجود دنیا‌های موازی، این سریال نیز می‌تواند در ادامه به دنیای سینمایی مارول مرتبط شود.

زیادتر بخوانید:

Spider-Man: Freshman Year

Spider-Man: Freshman Year یک سریال انیمیشنی براساس مرد عنکبوتی است که در تاریخ نامشخصی از سال 2024 منتشر خواهد شد. واجب به ذکر است که با توجه به مشاهدات، بخشی از دنیای سینمایی مارول نخواهد بود. این بدین معناست که برخلاف تصور اولیه، قصـه این سریال در رابطه با قبل مرد عنکبوتی دنیای سینمایی مارول با بازی تام هالند نخواهد بود.

قصـه این انیمیشن در رابطه با نسخه جدیدی از مرد عنکبوتی است که به جای تونی استارک، نورمن آزبورن به جستجو او آمده است. همچنین شخصیت‌هایی نظیر پزشک استرنج، دردویل، پزشک اختاپوس و گرین گابلین نیز در این سریال وجود خواهند داشت. واجب به ذکر است که تام هالند صداپیشگی مرد عنکبوتی را در این انیمیشن بر وظیفه ندارد.

زیادتر بخوانید:

Marvel Zombies

زامبی‌های مارول یک اپیزود از سریال وات ایف بود. اما فراوان زود، مارول اعلام کرد که سریالی با عنوان زامبی‌های مارول خواهد ساخت. این سریال قرار است قصـه این اپیزود از سریال وات ایف را ادامه در قطعه یک قصـه کامل روایت کند.

سریال زامبی‌های مارول همچنان به شکل انیمیشنی ادامه خواهد یافت. نکته قابل توجه این است که این انیمیشن، اولین دلیل‌ دیزنی با مقام سنی بزرگسال خواهد بود. رسماً اعلام شده است که سریال زامبی‌های مارول با مقام سنی TV-MA که تقریباً با R در سینما برابر است منتشر خواهد شد. این  می‌تواند اولین قدم برای ساخت آثار بزرگسال دیگر از جمله ددپول 3 باشد.

زیادتر بخوانید:

از همراهی شما تا انتهای نوشتار بهترین انیمیشن های مارول سپاس‌گزار هستیم. حتما ما را با نظرات خود در رابطه با این نوشتار، آگاه کنید. شما می‌توانید به نام نویسنده مهمان در سایت جونی عضو شوید و علاوه بر اشتراک نظرات خود در رابطه با مقاله‌ها، نقد فیلم ، نقد سریال ، اخبار سینما و مطالب خودتان را نیز انتشار دهید. برای مطالعه فراخوان مرتبط با اون بر روی لینک نویسنده مهمان کلیک نمایید. در ضمن شما همراهان گرامی می‌توانید به اینستاگرام جونی جهتِ شناختِ مهمترین فیلم های ژانرهای مختلف و کوتاه نقد و بررسی‌های فیلم‌های روز دنیا مراجعه کنید.

سوال های متداول در رابطه با بهترین انیمیشن های مارول

قصـه Spider-Man: Freshman Year درباره چیست؟

انیمیشن Spider-Man: Freshman Year داستانی از سرگذشت مرد عنکبوتی در جهانی غیر از دنیای سینمایی مارول را روایت خواهد کرد.

آیا دوره دوم سریال I Am Groot ساخته خواهد شد؟

بله. مارول استودیوز در مراسم کامیک کان سال 2022 رسماً اعلام کرد که دوره دوم این سریال انیمیشنی ساخته خواهد شد.

تاریخ خداحافظی با دوران کارت به کارت فرا رسیده است

قدم نخست قانون پایانه‌های فروشگاهی و سامانه مودیان که در سال ۱۳۹۸ تصویب شد، سال قبل برداشته و  ماده (۱۱) این قانون اجرا شد.

طبق ماده ۱۱ قانون مذکور، بانک مرکزی جمهوری اسلامی ایران موظف بود با همکاری سازمان ظرف وقت یک سال پس از ابلاغ این قانون، نسبت به ساماندهی دستگاه‌های کارتخوان بانکی و یا درگاههای پرداخت الکترونیکی اقدام کرده و با ساختن تناظر بین آنها با مجوز کوشش و شماره اقتصادی بنگاه‌های اقتصادی به هر یک از پایانه های فروش، شناسه یکتا اختصاص دهد.

پس از تخصیص شناسه مذکور، کلیه تراکنش‌های ­های انجام شده از راه حساب‌های بانکی متصل به دستگاه‌های کارتخوان بانکی و نیز درگاه‌های پرداخت الکترونیکی به نام تراکنش‌های ­های بانکی مرتبط با کوشش شغلی مالک حساب بانکی محسوب شده و بانک مرکزی جمهوری اسلامی ایران موظف است در چهارچوب قانون و مقررات مربوطه، اطلاعات این تراکنش‌های ­های بانکی شامل مانده اول دوره، وجوه واریزی، وجوه برداشت شده و مانده آخر دوره هر حساب بانکی را به منظور تکمیل پایگاه اطلاعات هویتی، عملکردی و ثروت مودیان داستان ماده (۱۶۹ مکرر) قانون مالیات های مستقیم مصوب سوم اسفند سال ۱۳۶۶با اصلاحات و الحاقات بعدی به شکل برخط در اختیار سازمان قرار دهد.

در راستای اجرای این ماده، حدود ۱۸ میلیون و ۸۰۰ هزار دستگاه کارتخوان ساماندهی شد که از این تعداد، حدود ۹ میلیون و ۴۰۰ هزار دستگاه به دلیل عدم اتصال به پرونده‌های مالیاتی غیرفعال و مابقی نیز به پرونده‌های مالیاتی مربوطه متصل شد.

درواقع حساب‌های متصل به این دستگاه‌های کارتخوان، به نام حساب تجاری محسوب شده و وجوه واریزی به این حساب‌ها به نام وجوه درآمدی کسب و کار مؤدی در نظر گرفته شد. با این اتفاق، بسیاری از مودیانی که به شکل مستقیم با مشتری سر و کار دارند، واریز نقدی یا کارت به کارت را به جای استفاده از کارتخوان منظور می‌کنند. فرایندی که برخی اون را ناعدالتی مالیاتی می‌دانند، زیرا درحالی که مالیات برخی اقشار از جمله کارمندان ماهانه از حقوق اون‌ها کسر می‌شود، اصناف دیگری که از حقوق بالایی هم برخوردار هستند از این راه از پرداخت مالیات سرباز می‌زنند.

بنابراین، تفکیک حساب‌های تجاری و شخصی، کار برخی از مشاغل که می‌خواهند مالیات کارتخوان را با کارت به کارت کردن، دور بزنند، مقاوم می‌کند، زیرا با این تفکیک اگر فردی بخواهد از راه کارت یا حساب بانکی خود از کارتخوان استفاده نکند، نظارت بانکی بر اون حساب‌ها زیادتر می‌شود.

در این راستا، طبق مصوبه شورای پول و اعتبار، اگر حسابی بیش از ۱۰۰ تراکنش در ماه داشته باشد و ۳۵ میلیون تومان در تراکنش‌ها جابه‌جا شود، تراکنش تجاری تلقی می‌شود.

البته، بانک مرکزی توضیح داده که داشتن ۱۰۰ تراکنش واریزی در ماه فقط ملاک تجاری تلقی شدن یک حساب نیست بلکه باید به‌طور همزمان در یک‌ماه بیش از ۱۰۰ تراکنش و ۳۵ میلیون تومان جابه‌جا شود که صرفا تعداد واریزی به حساب ملاک است نه هر تراکنش.

چه تراکنش‌هایی مشمول مالیات تراکنش تجاری نمی‌شود؟  

راحت از این، رئیس کل بانک مرکزی گفته که ممکن است فردی هزار تراکنش واریز به حساب  داشته باشد، اما حساب وی تجاری محسوب نشود، چراکه امکان دارد فردی روزانه صدها تراکنش خرید داشته باشد که این قبیل موارد به هیچ وجه مشمول مالیات نیست.  

صالح‌آبادی در ادامه بیان کرده است که فردی در بورس معامله می‌کند به هیچ وجه مشمول مالیات حساب تجاری نیست، چراکه فعالان بورس نیم درصد مالیات را از حساب وی کسر می‌کند و یا مثلا فردی اقدام به فروش خانه مسکونی می‌کند و پنج میلیارد تومان به حساب وی واریز می‌شود به هیچ وجه این فرد مشمول نیست.

بنابراین، طبق گفته رئیس کل بانک مرکزی از آنجا که قسمت عمده تفکیک حساب‌های تجاری و شخصی در تاریخ اتصال دستگاه‌های کارتخوان به پرونده مالیاتی شکل گرفته است،  از هر ۱۰۰۰ نفر حداکثر دو یا سه نفر را مشمول مالیات حساب تجاری می‌شوند.  

علاوه بر این، با توجه به اینکه فعالیتی تجاری است که فرد با کاسبی کسب سود کند یا متحمل زیان می‌شود و معامله انجام می‌دهد بنابراین، کوشش‌هایی نظیر خیریه‌ها یا صندوق‌های خانوادگی مشمول حساب‌های تجاری نخواهد بود.  

چگونگی شناسایی حساب تجاری

طبق این شرح، مسئولان بانک مرکزی می‌گویند که مبنای تفکیک حساب‌های تجاری و غیر تجاری بر پایه کد مردمی افراد است، به گونه‌ای که اگر فردی چندین حساب داشته باشد مبنا برای ۱۰۰ تراکنش و واریز ۳۵ میلیون تومان تمامی حساب‌های فرد خواهد بود.

بررسی‌ها نیز علامت می‌دهد که سازمان امور مالیاتی برای شناسایی حساب‌های مشکوک به تجاری از معیارهای متنوعی چون تعداد و حجم تراکنش در کنار داده‌کاوی استفاده می‌کند که بر این پایه یکسری تراکنش‌ها از جمله یارانه، واریزی از یک حساب به حساب دیگر وابسته به فرد، تسهیلات بانکی و حقوق جز تراکنش‌های مشکوک به تجاری محسوب نمی‌شود.  

بنابراین، زمانی که حسابی را سازمان امور مالیاتی به‌عنوان حساب تجاری شناسایی می‌کند، دو حالت نزد می‌آید؛ یکی اینکه مالک حساب تجاری پرونده مالیاتی دارد که در این حالت، حساب تجاری شناسایی شده به پرونده مالیاتی وی متصل می‌شود.  

در صورتی که مالک حساب تجاری شناسایی شده، پرونده مالیاتی نداشته باشد، به اون فرد برای تشکیل پرونده از سوی اداره مالیاتی اطلاع‌رسانی می‌شود و او به‌عنوان مودی جدید در سازمان امور مالیاتی شناسایی خواهد شد.  

نحوه اخذ مالیات از حساب‌های تجاری

در نهایت، از تراکنش‌های حسابی که به‌عنوان حساب تجاری شناسایی شده است، مالیات گرفته می‌شود. در این بین، اگر مشخص شود که اون فرد نزد از این مالیات اون تراکنش‌ها را پرداخت کرده باشد، هیچ مالیات اضافه‌ای برای این تراکنش گرفته نمی‌شود. البته، در صورتی که مالیات تراکنش موردنظر پرداخت نشده باشد، نرخ مالیات مربوطه متناسب با کوشش تجاری اون فرد محاسبه و اخذ می‌شود.  

البته توجه به این نکته ضروری است که به گفته داوود منظور، رییس سازمان امور مالیاتی، اگر واریز به حسابی هر ماه ۹۹ مرتبه باشد، قطعا بررسی شده و ضابطه تغییر می‌کند.

به گفته وی، سازمان امور مالیاتی در هر دوره بررسی کرده و جمع شکل حساب الکترونیکی با جمع واریز به حساب تجاری را سنجیدن میکنیم و اگر واریز به حساب تجاری زیادتر باشد فرد مبلغ ۱۰ درصد از فروش جریمه می‌شود.

بنابراین به نظر میرسد این قانون میتواند با توجه به شرایط متغیر باشد و اگر حسابی مشکوک به تجاری بود قبل از آنکه به نام تجاری شناخته شود، با مالک حساب جلسه‌ای برگزار شده و شرایط سنجیده می‌شود.

گردآوری: گروه خبر سیمرغ
seemorgh.com/news
منبع: isna.ir

بیش از ۳۰ سال از داستان جنگ ایران و عراق می‌گذرد، دوران خون و آتش و سلحشورانی که پا درمیدان‌های جنگ هشت ساله ایران گذاشتند.

سخن گفتن و بیان خاطرات از اون دوران فراوان است، اما این حادثه مهم تاریخی بی ارتباط با حوزه فرهنگ و هنر نبود و سبب شده آثار متفاوت و بسیاری در حوزه‌های مختلف هنری خلق شود که دراین بین حوزه موسیقی نقش پررنگ‌تری داشته برای چی که اثرگذاری بیشتری هم داشته که در ادامه به آثار ماندگاری که در این زمینه تولید شده است نشانه می‌کنیم:

کجایید‌ ای شهیدان خدایی

هوشنگ کامکار، سرپرست گروه کامکار کار‌های بسیاری آهنگسازی کرده است، اما صدا زیبای «کجایید‌ای شهیدان خدایی» یکی از آثار پایدار موسیقی ایران است با صدای بیژن کامکار و آهنگسازی هوشنگ کامکار که به مناسبت سوم خرداد و آزادسازی خرمشهر ساخته شد و بنا به گفته خواننده این دلیل‌ «این آهنگ در یک فضا و شرایط ویژه در دوران نگهداری مقدس و انقلاب ساخته شد و در خاطره‌ها هم ماند و در تاریخ جنگ در نسخه‌های متعددی توزیع شد.

کار‌هایی که به گفته بیژن کامکار نه سفارشی بود و نه دستوری و تنها جوش وخروش درونی بود. به گفته او نخستین صدا جنگ را در حالی ساختیم که هنوز مردم جنگ را اعتقاد نداشتند و این آهنگ (کجایید‌ای شهیدان خدایی) در زیرزمین وزارت ارشاد و با کمترین امکانات ساخته شد. این قطعه روی غزل سرشناس مولانا در دیوان خورشید در دستگاه ماهور است که هوشنگ کامکار در سال ۱۳۵۸ اون را ساخت و به همکاری ارکستر سمفونیک تهران به رهبری حشمت سنجری اجرا شد.

ممد نبودی…

صدای نوکر کویتی پور یکی از صدا‌هایی است که با صدا نگهداری مقدس گره خورده است. گرچه هنرمندان بسیاری قطعه «ممد نبودی ببینی شهر آزاد گشته خون یارانت پر ثمر گشته» را خوانده‌اند و این شعر خاطره‌انگیز بار‌ها و بار‌ها از رادیو و تلویزیون شنیده شده است، اما انگار با صدای نوکر کویتی پور با اون دوست شده‌ایم.

جواد عزیزی به یاد محمد دنیا‌آرا از سرداران مشهور جنگ صدا که زاده خرمشهر و فرمانده سپاه این شهر بود، اما سپس از آزادسازی خرمشهر حسین فخری همرزم شهید دنیا آرا این صدا را نخستین بار بر سر مزارش خواند و سپس از اون کویتی‌پور با استفاده‌گیری از فضای نوحه‌های منطقه بوشهر و شروه‌خوانی‌های اون منطقه خواند.

زیادتر بفهمید : رپ خوانی کویتی پور با پریچهر! خواننده “ممد نبودی” آمده تا از عکس جدید خود را رونمایی کند؟! + عکس

خجسته باد این پیروزی 

احمدعلی مایل آهنگسازی است که با قطعه «خجسته باد این پیروزی» گره خورده است. از نام این دلیل‌ می‌توان این گونه تصور کرد که این صدا به چه مناسبتی ساخته شده است. «خجسته باد این پیروزی» از دیگر آثار مردمی و ارزشی است که به توصیه رادیو و به مناسبت آزاد سازی خرمشهر در فعالیت‌ نگهداری مقدس ساخته است.

خواننده این کار محمد گلریز است و اشعار اون به سروده زنده یاد حمید سبزواری. یک مارش نظامی در دستگاه بیات ترک که سحر روز سوم خرداد سال ۶۱، سپس از خبر به یاد ماندنی «خونین‌شهر، شهر خون آزاد شد»، این صدا با مطلع «از صلابت ملت و ارتش و سپاه ما/ همیشگی شد از فروغ ظفر پگاه ما» برای اولین بار از رادیو پخش شد و تا امروز هم پچ پچ می‌شود.

دایه دایه وقت جنگه

رضا سقایی خواننده معروف و پرآوازه موسیقی لری بود. صدایی که سوز اون همیشه در ذهن مخاطب است، او خواننده قطعه پایدار و نوستالژیک «دایه دایه وقت جنگه» است. با وجود آنکه سال‌های فراوان از تاریخ تولید اون می‌گذرد همچنان جدید و شنیدنی است و شاید خاصیت این قطعه در همون خالص بودن این دلیل‌ باشد.

این کار که در قطعه موسیقی فولک ایران و منطقه لرستان است به آهنگسازی مجتبی میرزاده است که البته نزد از انقلاب ساخته شد، اما با تنظیمی جدید سقایی اون را خوانده و لحن حماسی اون یادآور جنگ ایران و عراق است و برای نسل‌های دیروز و امروز شنیدنی است.

مادر برام داستان بگو

دهه‌های ۷۰-۶۰ این صدا را فراوان خوب به یاد می‌آورند، اثری در ژانر موسیقی کودک و نوجوان که در سال‌های پایانی جنگ ایران و عراق توسط گروه صدا آباده خوانده شد و بار‌ها و بار‌ها در برنامه کودک تلویزیون پخش شد.

این قطعه که روایتی داستانی دارد دلتنگی‌های فرزند خردسالی که پدرش را که به جنگ رفت و بخواب دیده است بیان می‌کند و مادر داستان دلاوری‌های پدر مبارز‌اش را برای او تعریف می‌کند. داستان بابا برای بار اول در یک رژه نظامی در وجود رتبه معظم رهبری که رئیس جمهوری وقت ایران بودند، در شیراز خوانده شد و پس از پخش اون در صدا و سیما شهرت بسیاری گرفت و رئیس جمهوری وقت از اعضای گروه تجلیل کرد.

گردآوری: گروه فرهنگ و هنر سیمرغ
seemorgh.com/culture
منبع: irannewspaper.ir

 مریم دارا با بیان اینکه الواح هخامنشی حقایق جزئیات تاریخ این امپراتوری را حتی درباره زنان بازگو می کنند تصریح کرد: مادرانی که در تخت جمشید کار می کردند پس از فرزند دار شدن پاداش می گرفتند و زنان نقش مهمی در اقتصاد این دوران داشتند.

وی گفت: الواح به دست آمده در باروی تخت جمشید و خزانه اون الواح هخامنشی؛ به زبان و خط عیلامی هخامنشی، فارسی باستان، آرامی و حتی فریجی نوشته شده اند که با وجود کوچک بودن اندازه، اطلاعات فراوان ارزشمندی ارائه می کنند.

وی افزود: این اطلاعات از اون روی با ارزش و مهم بودن دارند که بر خلاف کتیبه های شاهی هخامنشی که در آنها از ساتراپی ها و پیروزی های شاهان خبر داریم در این الواح از زندگی روزمره کارکنان تخت جمشید و مسایل مالی و اداری امپراتوری مطلع می شویم.

این زبان شناس تصریح کرد: همچنین بر خلاف کتیبه های شاهی که در آنها بزرگنمایی برای برنده جلوه دادن شاهان نوشته می شد این الواح حقایق جزئیات تاریخ امپراتوری را حتی درباره زنان بازگو می کنند.

دارا با بیان اینکه زیادتر این الواح به شکل قطعه قطعه یا خردشده به دست آمده اند اما شکل این الواح متنوع و متناسب با محتوای کتیبه آنها است گفت: زیادتر این الواح زبانی شکل و کمتر به شکل تخت هستند و الواح تخت عظیم ترشامل روزنامه یا شرح پرداخت ها در یک شهر یا محل هستند.

او بیان کرد: برچسب ها دارای متن کوتاه و مخروطی شکل بودند و به کالاها متصل می شدند و نامه ها نیزگاه پی نوشت داشتند که مشخص می کرد نویسنده، برنده و دریافت کننده نامه کیست و کتیبه آنها نیز عمدتاً در همه وجه ها و حتی کناره ها نیز نوشته می شدند.

استادیار پژوهشکده زبان شناسی، نوشته‌ها و کتیبه ها اظهار داشت: شرح پرداخت، جیره یا دستمزد، پاداش، مجوز مسافرت، دستمزد، شرح مسافرت کارمندان مسافر، نامه، امور مرتبط با مهمانی ها، صورتحساب، قیمت، حکم و ابلاغ، رسید تعریف وانتقال و اسکان، شکل اجناس انبارشده، رسید مالیات و امور اجتماعی و زندگی روزمره موضوعات و اموری هستند که در الواح تخت جمشید به چشم می خورند.

وی اضافه کرد: اطلاعات فراوانی درباره جزئیات تاریخ هخامنشی ارائه می کنند، همچنین در الواح خرانه آورده شده که این دستمزد گاه به شکل نقره پرداخت می شد.

به گفته او، در باروی تخت جمشید زیادتر الواح شامل دستمزد و جیره، اسناد اداری و مالی، مالیات، انبار کردن اجناس، حمل و تعریف و پرداخت ها می شوند و در واقع با مطالعه آنها مشخص می گردد که چه کسی با چه سمتی به چه سبب به چه میزان از چه جنسی جیره یا دستمزد دریافت می کرده است.

دارا با بیان اینکه کالاهایی که به شکل دستمزد یا پاداش پرداخت می شدند شامل مواد ناپخته، غله (گندم و جو)، انواع میوه، روغن، آرد، نان یا حیوانات اهلی همچون گاو و گوسفند بودند گفت: این پرداخت ها روزانه، ماهیانه یا سالیانه پرداخت می شد.

او تصریح کرد: حتی مادرانی که در تخت جمشید کار می کردند پس ازفرزند دار شدن پاداش می گرفتند که این پاداش به نسبت جنسیت پسر یا دختر متفاوت بود.

به شرح روابط عمومی پژوهشگاه میراث فرهنگی و گردشگری، این زبان شناس با نشانه به اینکه الواح هخامنشی در محوطه های دیگر همانند بلخ و بین النهرین نیز به دست آمده اند گفت: موضوعات متنوعی در الواح هخامنشی محوطه های عراق (بین النهرین باستان) ذکر شده که عمدتاً به اکدی نوشته شده است.

به گفته وی، در بابل الواح شامل قرارداد خرید و فروش زمین و خانه، نامه، سفته، وام، اجاره، گروگذاری، مالیات، مسائل مربوط به کاخ شاهی و رفت وآمد به پرسپولیس و سایر مناطق امپراطوری می شود که در آنها نام های فارسی و بابلی افراد نیز آورده شده است.

دارا با بیان اینکه در سایر محوطه های بین النهرین الواح زیادتر مربوط به مسائل مالی و اقتصادی و امور رایج مردم است گفت: در تمامی الواح به دست آمده از محوطه های مختلف هخامنشی مشاغل اون تاریخ نیز همانند نجاری، فلزگری، حجاری، رده های مختلف روحانیون، حسابداری، آشپزی و مهتری آورده شده است.

وی افزود: بر پایه کتیبه های الواح تخت جمشید جیره مسافرت کارکنان تخت جمشید به شوش، بابل و سایر مناطق امپراطوری نیز مشخص بود و حتی جیره غذای مرکب در اصطبل یا وقت مسافرت در الواح آمده است.

این پژوهشگر و زبان شناس خاطرنشان کرد همچنین این کتیبه ها کمک می کنند که تقویم مورد استفاده هخامنشیان شامل نام ماه ها (به فارسی باستان و عیلامی) و سال ها را بدانیم، خدایانی که پرستش می کردند را بشناسیم و با اوزان و مقادیر و نام مکان ها و اشخاص دوست شویم.

وی افزود: این الواح گاه ممهور می شدند که برای این کار از مهرهای استامپی و استوانه ای استفاده می شد و گاه کتیبه دارنده مهر را نیز داشتند که به انواع خط های رایج در امپراطوری هخامنشی نوشته می شدند.

وی اظهار داشت: حتی زنان درباری نیز مُهر داشتند و در امور اقتصادی شرکت می کردند که برخی از آنها را به کمک همین دلیل‌ مهرها می شناسیم.

دارا گفت: با قیاس الواح تخت جمشید با سایر الواح هخامنشی در محوطه های دیگر تنوع موضوعات و در عین حال شباهت سیستم اداری در ساتراپی های مختلف مشخص می شود و بازگشت یا به دست آمدن هر لوح قطعه ای از پازل شناسایی جزئیات تاریخ هخامنشی را روشن می سازد.

الواح هخامنشی در پی تلاش‌ها و رایزنی‌های بین‌المللی از سوی دستگاه‌های مختلف دولت تدبیر و امید، سپس از ۸۴ سال به ایران بازگشت و به موزه مردمی ایران منتقل شد.

این الواح تاریخی که قسمت کوچکی از آثار باقی‌مانده در موسسه شرق‌شناسی شیکاگو آمریکاست در انتهای سالن قسمت ایران باستان در تالار هخامنشی موزه مردمی ایران به نمایش درآمده و قرار است تا ۳۰ مهر نمایش این الواح ادامه داشته باشد.

در موضوعات گل نوشته‌های باروی تخت جمشید که به ایران تحویل داده‌شده، این‌طور عنوان‌شده‌اند؛ نامه‌ها، اسناد اداری، دست‌نوشته‌های یک کاتب، شاه و دربار، شخصیت‌های تاریخی، کارگران، کاتبان، تولید، مسافران، ایزدان پارس.

سپس از آخر نمایش الواح قرار است این آثار مهم در انبار موزه مردمی که سه سال قبل استانداردسازی شده‌اند، محافظت شوند.

زیادتر بفهمید : زنان دربار هخامنشی : از آتوسا دختر کوروش تا همسران دیگر داریوش

زیادتر بفهمید : هنر در خدمت پادشاهان هخامنشی!/از پیکره های کوچک زنان تا مردان زانو زده + تصاویر

زیادتر بفهمید : زنان در اسطوره و تاریخ

زیادتر بفهمید : سفره‌ مردم ایران در دوره هخامنشی چقدر پهناور بود؟

گردآوری: گروه فرهنگ و هنر سیمرغ
seemorgh.com/culture
منبع: irna.ir

این مطلب برای عاشقان سریال‌های کره‌ای تهیه شده‌است. اگر از علاقه‌مندان کی‌درام‌های عاشقانه هستید، مطلب عاشقانه ترین سریال های کره ای را از دست ندهید.

فیلم و سریال‌های کره‌ای معمولا آثار فانتزی، کمدی و عاشقانه هستند که در عین سادگی می‌توانند توجه مخاطب را به خود جلب کنند. از بین تمام ژانرهای سینمایی مختلف، ژانر عاشقانه همیشه مورد علاقه و توجه بیشتری از سو مخاطب بوده است.

در نوشتار جدید جونی لیستی از بهترین سریال های عاشقانه کره ای برای شما معرفی شده و هرکدام به طور مجزا بررسی شده‌اند. در این بین می‌توانید با برخی از بهترین سریال های BL نیز دوست شوید. در ادامه دنبال ما باشید.

عاشقانه ترین سریال های کره ای

فهرست بهترین سریال های کره ای عاشقانه در یک دید:

سینمای کره (انگلیسی: Cinema of Korea) یا «سینمای کره‌ای»، مفهومی است که به صنایع فیلم‌سازی در کره شمالی و کره جنوبی نشانه دارد. همان‌طور که تمام زوایای زندگی کره‌ای‌ها در قرن قبل، از اواخر دوره چوسان تا تاریخ جنگ کره در خدمت رویدادها و مقاصد سیاسی و متاثر از اون بوده، صنعت فیلم‌سازی در این شبه‌جزیره نیز متاثر از دخالت دولت‌ها بوده است.

در حالی که امروزه، هر دو این کشورها، سینما و صنعت فیلم‌سازی خود را دارند، تنها سینمای کره جنوبی است که توانسته بخت بین‌المللی یافته و در دنیا تمجید شود. سینمای کره شمالی اما متمایل است مضامین کمونیستی و انقلابی خود را به عکس بکشد. کره جنوبی در اواخر دهه ۱۹۵۰ و ۱۹۶۰، دوره زرد سینمای خود را تجربه کرد.

اما در دهه ۱۹۷۰، از این کیفیت کاسته شد. در ۲۰۰۵، کره جنوبی یکی از معدود کشورهایی بود که تولیدات داخلی سینمایی‌اش، زیادتر از فیلم‌های وارداتی دید می‌شدند و این به دلیل وجود قوانینی بود که واردات و نمایش فیلم‌های خارجی در سالن‌های سینما را محدود می‌کرد. این قوانین در سال ۲۰۰۶، کمی تعدیل شدند.

برای اطلاع از مقاله‌های جدید سایت جونی، مطالعه کوتاه‌ای از نقد فیلم و سریال و آشنایی با بهترین فیلم‌ها و سریال‌ها در ژانرهای مختلف، به صفحه اینستاگرام جونی رجوع نمایید. با دنبال کردن این صفحه در قرعه کشی‌های هفتگی شرکت کنید و از پست‌های مشغول کننده خوشی ببرید:

در کنار مطالعه بررسی عاشقانه ترین سریال های کره ای می‌توانید به مطالب ذیل نیز رجوع نمایید:

Something in the Rain

• نام‌ فارسی: ماجرایی زیر باران
• ژانر: رمانتیک
• نویسنده: کیم ان
• کارگردان: اون پان سوک
• بازیگران: سون یه جین و جانگ هه این
• زبان اصلی: کره ای
• شمار قطعه‌ها: ۱۶

سریال کره ای جدید عاشقانه “ماجرایی زیر باران” برای اولین بار سال ۲۰۱۸ در ۱۶ قطعه پخش شده است. سریال ماجرایی زیر باران در نتفلیکس هم پخش شد که آنجا هم مخاطبان زیادی را به خود اختصاص داد. قصـه سریال درباره زنی ۳۰ ساله به اسم یون جی ان است که فردی ساده و بی کنار می‌باشد. او به نام سرپرست و راهنما در یک شرکت قهوه کار می‌کند.

او آدم بی‌خیالی است اما از درون حس خالی بودن می‌کند. زمانی که سئو جون هی برادر کوچیکتر بهترین دوستش سئوکیونگ سانه سپس از تموم کردن کارش در خارج ازکشور به کره برگشت برای یون جین آه دیگر یک پسر بچه نبود.

تماشای دو نفر که به آهستگی و سپس عاشقانه عاشق یکدیگر می‌شوند، تم این درام است. شک در اینکه آیا دیگری هم همین حس را دارد، ناهنجاری عشق جدید، ثانیه‌های تپیدن قلب، واقع گرایی، رابطه بین دو کاراکتر، و ساختن تدریجی رابطه در قصـه، مانند چیزی است که تا به حال تجربه کرده‌اید.

این سریال یادآور دلیل‌ قبلی این کارگردان، اون پان سوک، با نام “رابطه عشق پنهان” بود. با این تفاوت که این قصـه در مورد دو روح گمشده است که یکدیگر را پیدا می‌کنند و متوجه می‌شوید فرد مناسب شما کسی است که از قبل می‌شناختید. “ماجرایی زیر باران” نمونه‌ای واقعی از یک ملودرام عاشقانه کند بود.

شروع سریال عالی بود، اما در اواسط ریتم اون فراوان زیاد کند می‌شود. علی‌رغم ایراداتش، این درام هنوز هم شایسته امتیاز 8 است، زیرا 6 تا 7 قطعه اول اون جذاب بود.

Are You Human?

• نام‌ فارسی: آیا تو انسانی؟
• ژانر: عاشقانه، علمی تخیلی، معمایی
• نویسنده: جو جونگ جو
• کارگردان: چا یانگ هون
• بازیگران: سئو کانگ جون، گونگ سئونگ یون
• شمار قطعه‌ها: ۳۶

“?Are You Human” در سال ۲۰۱۸ در یک دوره ۳۶ قسمتی پخش شد و طرفداران زیادی پیدا کرد. ساخت این سریال ۲ سال به طول انجامید. و در جشنواره سریالی کن به نمایش حقوق، که توانست بازخوردهای مثبتی از سو مخاطبان و منتقدان دریافت کند.

قصـه سریال درباره پسری است به نام ناون شین که سپس از یک سانحه تصادف به کما میرود. مادر شین که متخصص هوش مصنوعی است یک ربات اندرویدی به اسم ناون شین که کاملا مانند پسرش است را صحیح می‌کند. این ربات درون دنیای انسان‌ها می‌شود و وانمود می‌کند خود شین است. اما این ربات درون یک داستانه عاشقانه می‌شود و قصـه به این شکل شکل می‌گیرد.

یک تضاد شگفت آور فلسفی بین بودن یا نبودن در این سریال به چشم می‌خورد. رباتی که از هر انسانی انسان تر است و عواطف واقعی‌تری دارد و همزادش یعنی انسانی که از هر رباتی سردتر و بی حس‌تر است! واقعا بین انسان که از گوشت و خون است و رباتی انسان نما که ازسایر مواد و متریال ساخته شده است، چه فرقی است که همه چیز اون دو به غیر از همان ترکیبات فیزیکی و شیمیایی، کاملا با یکدیگر یکسان هستند؟

اگربرفرض رباتی پیدا شود که بتواند عشق بورزد، آیا انسانی هم پیدا خواهد شد که بتواند این ربات‌ها را دوست داشته باشد؟ درسریال مادری را داریم که آفریننده پسربچه‌ای به نام شین است. مادر همه اصول، قوانین و ارزش‌های تربیت یک بچه واقعی را به این ربات آموزش می‌دهد. از نظر این مادر، داشتن شباهت ظاهری و اخلاقی برای دوست داشتن و عشق ورزیدن به ربات کافیست؛ طوریکه برای وقت 20 سال با اون بی هیچ مشکلی زندگی می‌کند.

قصـه از جایی شروع می‌شود که “نام شین” واقعی تصادف می‌کند. مادر و مباشر “نام شین” تصمیم می‌گیرند جای پسر واقعی را با ربات عوض کنند، تا اینکه بتوانند ازحق و حقوق “نام شین” در برابر پدربزرگ و پدرخوانده بدجنس قصـه نگهداری کنند. پس ربات آموزش می‌بیند که چطور مانند به “نام شین انسان” رفتارکند و در جمع ظاهر شود.

اما این بین به طور غیرمنتظرانه‌ایه پای دختر جسور، زبل و نترسی به نام “کانگ سوبونگ” به اتفاق دوباره می‌شود که از ماهیت ربات در اول قصـه خبر ندارد. او فکر می‌کند با نام‌شین انسان سو است، که زمانی به کانگ سیلی زده بود. نام‌شین واقعی حقه‌ای زده بود تا بتواند از دست کانگ فرار کند. از همین قصـه متوجه می‌شویم که شخصیت نام شین انسان، آدم زیرکی و البته سنگدل و بی حس بوده‌است.

Rain or Shine

• نام‌ فارسی: خلوت عاشقان
• ژانر: روانشناسی، عاشقانه، ملودرام
• نویسنده: یو بو را
• کارگردان: کیم جین وون
• بازیگران: لی جون هو، وون جین آه، لی کی وو
• شمار قطعه‌ها: 16

بهترین سریال عاشقانه کره ای “Rain or Shine” در سال ۲۰۱۷، با پخش ۱۶ قطعه شروع به نمایش کرد و در سال ۲۰۱۸ به آخر رسید. خلوت عاشقان روایتگر عشق امید و رویای انسان‌ها بر خلاف قبل دردناک اون‌ها است.

قصـه سریال درباره پسری به اسم لی کان دو است که در خانواده‌ای مرفه عظیم شده و آرزو دارد که بازیکن فوتبال شود. اما آرزوی پسر با یک تصادف که منجر به کشته شدن پدر و صدمه دیدن پای پسر می‌شود نقش بر آب شد. سپس از مدتی مادرش نیز بر دلیل‌ سرطان از دنیا می‌رود.

از طرفی دیگر دختری به نام هامون سو در دلیل‌ یک سانحه تصادف خواهرش را از دست می‌دهد و وابسته افسردگی شدید می‌شود. این دو نفر در اوج نا امیدی با هم دوست می‌شوند و این ملاقات‌ها زندگی اون‌ها را تغییر می‌دهد.

سریال با یک حادثه شروع می‌شود و در واقع نویسنده اولین شوک را همان اول کار درون می‌کند. تعداد زیادی کشته و مجروح می‌شوند و خانواده‌های زیادی داغدار هستند. شرکت ساختن در این بین مقصر شناخته می‌شود ولی همانند فراوان از سناریوهای قبل افراد قدرتمند از همه رانت و روابطی که دارن استفاده می‌کنند تا خودشان را نگه داری کنند.

اون‌ها با زد و طناب تقصیرها را به گردن معمار پروژه می‌اندازند و سرکارگر رو دزد و مقصر علامت می‌دهند. معمار خودکشی کرئخ و خانواده سرکارگر کشته شده با یک تهمت ساختگی بدون گرفتن ذره‌ای غرامت رها می‌شوند.

Healer

• نام‌ فارسی: شفا دهنده
• ژانر: رمانتیک، مهیج، کمدی، اکشن، درام
• نویسنده: Song Ji-na
• کارگردان: Lee Jung-sub و Kim Jin-woo
• بازیگران: جی چانگ ووک، پارک مین یونگ، یو جی تائه
• شمار قطعه‌ها: ۲۰

سریال “Healer” در سال ۲۰۱۴با ۲۰ قطعه جذاب در سال ۲۰۱۵ به آخر رسید. قصـه سریال شفا دهنده درباره شخصی به نام هیلر می‌باشد که برای به دست آوردن پول هرکاری به جز کشتن انجام می‌دهد. اما همیشه از دید دیگران پنهان است.

یک خبرنگار به نام کیم هینگ او را به دنبال نمونه موی یک دختر خبرنگار سایت‌های سرگرمی برای آزمایش DNA می‌فرستد. هیلر می‌خواهد که این کار را برایش انجام دهد. اما این دختر دوست دوره کودکی هیلر است و با ورود هیلر به زندگی‌اش همه چیز برایش تغییر می‌کند.

جونگ‌هو با نام مستعار “هیلر” به کمک همکار هکرش برای ماموریت‌های محرمانه‌ مختلف توصیه می‌گیرد و بهترین فرد در شغل‌ خودش است. او آرزو دارد یک جزیره در اقیانوس یواش بخرد و دور از جامعه زندگی کند. اما در یکی از ماموریت‌هایش به یک دختر برمی‌خورد که شخصیت و آرزوهایش را تغییر می‌دهد.

The Moon Embracing the Sun

• نام‌ فارسی: افسانه خورشید و ماه
• ژانر: رمانتیک، تخیلی، درام‌، تاریخی
• بر پایه: Moon Embracing the Sun دلیل‌ Jung Eun-gwol
• نویسنده: جین سو وان
• کارگردان: کیم دو هون و لی سونگ جونس
• بازیگران: کیم سو هیون، هان گا این، جونگ ایل وو، کیم مین سئو، سونگ جائه ریم
• شمار قطعه‌ها: ۳۰

افسانه خورشید و ماه یکی از سریال‌های تاریخی و عاشقانه است که برای اولین بار در سال ۲۰۱۲ از شبکه mbc کره جنوبی در یک دوره ۲۰ قسمتی پخش شد. و توانست توجه بسیاری از مخاطبین را به خود جلب کند و مورد تمجید منتقدان قرار بگیرد. همچنین برنده جوایز زیادی از جمله جایزه بهترین سریال درام و جایزه بهترین نقش اول مرد را به خود اختصاص داد. این سریال سال ۱۳۹۳ از شبکه سه پخش شد که استقبال فراوان خوبی داشت.

این سریال روایتگر یک امپراطوری عظیم می‌باشد که تصمیم دارد برای ولی‌عهد خود لی هون همسری انتخاب کند. لی هون عاشق یک دختر اشراف زاده است و از پدرش می‌خواهد که با او ازدواج کند. اون‌ها باهم ازدواج می‌کنند و فراوان خوشبخت هستند. اما مادر لی هون از این ازدواج ناخشنود است. و شخصی را مامور می‌کند تا همسر لی هون را مسموم کند.

قصـه جذاب! درام عالی، عاشقانه‌های تاثیرگذار، کمی تعلیق و اکشن، سیاست (به نوعی آزاردهنده) و لحظات طنز در این سریال به وضوح دیده می‌شود. با پیشرفت قصـه، سریال شور انگیزتر و شور انگیزتر می‌شود. اما درام در نیمه دوم انرژی خود را از دست می‌دهد.

The Beauty Inside

• نام‌ فارسی: زیبایی درون
• ژانر: کمدی، عاشقانه، ملودرام، فراطبیعی
• نویسنده: Im Me Ah Ri
• کارگردان: Song Hyun-wook
• بازیگران: سئو هیون جین، لی مین کی،‌ لی دا هی
• شمار قطعه‌ها: 16

این سریال که محصول سال 2018 است، قصـه جالبی دارد. سئو دو جائه یک مرد خوش چهره، باهوش و تیز است. همچنین مدیر بخشی از یک شرکت هواپیمایی هم می باشد. شاید در ظاهر یک فرد ساده به نظر برسد اما در باطن رازهایی برای پنهان کردن دارد. او نمی تواند چهره ها را به ذهن بسپارد.

این شرایط ادراک ‌پریشی چهره‌ ای نام دارد. او برای یادآوری مردم از شخصیت و رفتارشان کمک می‌گیرد. هان سی کایه یک بازیگر زیباست که او هم رازی دارد. هان سی بنا به دلیلی ماهی یک بار به شکل یک شخصیت دیگر بیدار می‌شود. بنابراین هر ماه به وقت یک هفته به ظاهر فرد دیگری زندگی می‌کند.

این سریال از روی فیلمی به همین نام ساخته شده است. در فیلم مرد قصـه با هر بار خوابیدن تغیر شکل داده و عاشق دختری می‌شود. در آخر نیز به شکل عجیبی به خوشی قصـه به آخر می‌رسید. قصـه این سریال با وجود اینکه همان تم تخیلی را دارد، اما با خط روایی جدیدی تعریف می‌شود. مثلا خانم قصـه یک بازیگر فراوان سرشناس است که فقط یک بار در ماه، اون هم به وقت یک هفته به این درد وابسته می‌شود. اما مرد قصـه وابسته سندرم عدم تشخیص چهره است.

The World of the Married

• نام‌ فارسی: دنیای متاهلی
• ژانر: شور انگیز، عاشقانه، درام، ملودرام
• نویسنده: Joo Hyun
• کارگردان: Mo Wan Il
• بازیگران: کیم هه آئه، پارک هائه جون، هان سو هی
• شمار قطعه‌ها: 16

“دنیای متاهلی” از برنده‌ترین و بهترین سریال‌های کره‌ای 2020 و تنها سریالی است که با پخش دو قطعه از اون مخاطبین بسیاری را جاذبه کرد و توانست در رتبه‌بندی‌ها درجه مخصوص‌ای کسب کند. این سریال رمانتیک کره‌ی جدید، قصـه پزشک معروف‌ای به نام پارک هیو جون (Park Hae-joon) را به عکس می‌کشد که رابطه‌اش پس از خیانت همسرش شروع به فروپاشی می‌کند.

اوج هنرنمایی “پارک هائه جون” سکانس‌های تلخ و ناامید کننده‌ای بود که حتی از حالت بدن و افتادگی شونه‌ها، چشم‌های ناراحت و عصبانی و طرز سخن زدنش فراوان چیزها رو میشد عمیقا حس کرد.

این سریال با اینکه مخاطب ویژه خودش را می‌طلبد، اما همانطور که از ریتینگ هم مشخص می‌شود، برای اکثر آدم‌های عظیم سال و خانواده‌ها جذاب است. ایرادی که می‌شود به فیلم گرفت، نشون دادن علنی منظره‌‌های خیانت است. و شاید فراوان‌ها با دیدن منظره‌‌ها بدون اینکه حتی یکم به اصل قصـه توجه کنند، سریال را قضاوت کردند.

Endless Love: Winter Sonata

• نام‌ فارسی: عشق بی‌آخر: صدا زمستانی
• ژانر: عاشقانه، درام، ملودرام
• نویسنده: کیم یون هی، یون یون کیونگ، اوه سو یون
• کارگردان: یون سوک هو، لی هیونگ مین
• بازیگران: بائه یونگ جون، چویی جی وو، پارک یونگ ها
• شمار قطعه‌ها: 20

سریال عشق بی‌آخر: صدا زمستانی در تاریخ پخش توانست توجه مخاطبان بسیاری را به خود جلب کند. این سریال برای اولین بار در سال 2002 از شبکه KBS2 کره جنوبی به نمایش حقوق که دومین سری از سریال دبیرستانی کره ای عاشقانه محبوب عشق بی‌آخر است. این عنوان در کشورهای دیگری چون ژاپن و فیلیپین نیز پخش شد و محبوبیت بسیاری در بین مخاطبان داشت.

قصـه سریال عشق بی‌آخر: صدا زمستانی درباره پسری به نام “جون سانگ” است که برای پیدا کردن پدر خود به شهر و مدرسه‌ای جدید می‌آید. او پسری محجوب و مودب بوده و در مدرسه جدید نیز فراوان مورد توجه قرار گرفته است، اما با کسی ارتباط برقرار نمی‌کند. در این بین دختری خوشگل به نام “یوجین” نیز از لحاظ شخصیتی همانند جون سانگ است و در مرکز توجه قرار دارد. این دو عاشق یکدیگر می‌شوند.

قصـه کاملا نوستالژیک است و منظره‌‌های فراوان رمانتیکی دارد. برای غم و ناراحتی مهیا باشید. ممکن است بیش از یک بار عصبانی شوید. شخصیت قهرمان می‌تواند اعصاب شما را به هم بریزد.

از آنجایی که قصـه از جوانی شخصیت‌های اصلی شروع می‌شود، شما همچنین تصوری از سبک زندگی روزمره کره‌ای در اواخر دهه 1980 و 1990 دریافت می‌کنید. با “دموکراسی” واقعی در کره جنوبی که هنوز محافظه‌کار، مقاوم‌گیر و مستبد است دوست می‌شوید.

Crash Landing On You

• نام‌ فارسی: سقوط بر روی تو
• ژانر: نظامی، کمدی، عاشقانه، سیاسی
• نویسنده: پارک جی یون
• کارگردان: لی جونگ هیو
• بازیگران: هیون بین، سون یه جین، سئو جی هیه
• شمار قطعه‌ها: 16

این درام 2019 قصـه وارث ثروتمندی به نام یون سه ری است که در راه مسافرت هوایی به طوفان شدیدی برخورد می‌کند و مجبور می‌شود در کره شمالی فرود اضطراری کند. در آنجا به طور اتفاقی با افسری به نام لی جونگ هیوک (Hyun-Bin) دوست می‌شود و این افسر ارتش کره شمالی تصمیم می‌گیرد تا یون سه ری را پنهان و از او محافظت کند.

داستانی از عشق کاملا محرمانه یک وارث چائبول و یک افسر مخصوص کره شمالی که عاشق او شده، او را پنهان کرده و از او محافظت می‌کند. این سریال را می‌توان یکی از بهترین سریال های کره ای عاشقانه فهمید که توسط سازندگان سریال‌های افسانه دریای آبی و زندگی در مریخ ساخته شده است و در زمره بهترین سریال های کره ای نتفلیکس نیز قرار می‌گیرد.

سه ری عظیم شده فرهنگ کره جنوبیه و در رفاه کامل زندگی کرده است و چیزی از سرزمین همسایه نمی‌داند. اما قضای روزگار او را در کشوری فرود می‌آورد که الآن 180 مقام با سرزمین خودش متفاوت است. سه ری از این حجم تفاوت متعجب شده و این تعجب کاملا به بیننده منتقل می‌شود.

یکی از نکات مثبت سریال، منظره‌‌های کمدی اون است. مسئله‌ای که تا آخر سریال نگه داری شد و حتی با پررنگ شدن عاشقانه دلیل‌، هنوز به قوت خودش باقی ماند. منظره‌‌های عاشقانه نیز به خوبی به عکس کشیده شده است. برخلاف غالب کی‌دراماهای عاشقانه که میانه‌شان حداقل یک بار در طی سریال شکرآب می‌شود، این زوج تا آخر عاشق هم بودند و به پای یکدیگر ایستادند.

Mr. Sunshine

• نام‌ فارسی: آقای آفتاب
• ژانر: نظامی، تاریخی، عاشقانه، ملودرام
• نویسنده: کیم یون سوک
• کارگردان: لی یونگ بوک
• بازیگران: لی بیونگ هون، کیم تائه ری، یو یئون سئوک
• شمار قطعه‌ها: 24

“آقای آفتاب” یکی از بهترین سریال های کره ای 2018 و قصـه زندگی مردی است که در کودکی به آمریکا منتقل شده و طی اتفاقاتی به شهر خود چوسان در کره دوباره می‌گردد. در این بین او عاشق نجیب‌زاده‌ای می‌شود و قصـه ادامه پیدا می‌کند.

به عبارت دیگر در سال ۱۸۷۱ پسربچه‌ای از چوسان با کشتی به آمریکا می‌رود و سپس از ۳۰ سال به نام یک سرباز آمریکایی مجدد به کره بازمی‌گردد و عاشق دختری اشراف‌زاده که به شکل پنهانی عضو دسته شورشی ها است و در برابر حمله ارتش آمریکا و ژاپن مقاومت می‌کند. سریالی خوشگل که تحولات استعماری چوسان را در قطعه داستانی عاشقانه و غم انگیز علامت میدهد.

این مجموعه ۲۴ قسمتی به دلیل نمایش اتفاقات تاریخی به بهترین شکل و وجود زنانی با شخصیت توانا، مورد نقد مثبت منتقدان و توجه مخصوص مخاطبین قرار گرفت و توانست رتبه فراوان خوبی در بین بهترین سریال رمانتیک کره ای کسب کند.

Legend of the Blue Sea

• نام‌ فارسی: افسانه دریای آبی
• ژانر: کمدی، درام، فانتزی
• نویسنده: پارک جی یون
• کارگردان: جین هیئوک
• بازیگران: لی مینهو، جون جی هیون
• شمار قطعه‌ها: 16

این درام فانتزی نیز از جمله سریال های عاشقانه کره ای 2016 است که دیدن اون خالی از مهربانی نیست. قصـه این درام درباره عشق بین یک پری دریایی و یک انسان است که علاقه اون‌ها صرفا به دنیای مدرن کنونی برنمی‌گردد و اون‌ها در زندگی قبلی خود و در تاریخ چوسان نیز یک عشق دردناک داشته‌اند.

Coffee Prince

• نام‌ فارسی: کافه پرنس
• ژانر: کمدی، عاشقانه، درام
• نویسنده: جانگ هیون جو، لی جونگ آه
• کارگردان: لی یون جونگ
• بازیگران: گونگ یو، یون ایون هی
• شمار قطعه‌ها: 17

سریال کافه پرنس یک سریال عاشقانه کره ای است که در تاریخ پخش محبوبیت بسیاری در بین مخاطبان داشت. این سریال برای اولین بار در سال 2007 از شبکه MBC کره جنوبی پخش شد و دوشنبه و سه‌شنبه هر هفته بر روی آنتن می‌رفت.

این عنوان نیز تلفیقی از ژانر عاشقانه، درام و کمدی است که با خلق فضایی رمانتیک و در عین حال کمدی، لحظات شیرینی را برای مخاطب رقم می‌زند. سریال کافه پرنس بر پایه یک رمان با همین نام ساخته شده است و به همین دلیل در تاریخ پخش، طرفداران بسیاری داشت.

قصـه سریال کافه پرنس درباره دختری کم سن به نام «گو یون چان» است که ظاهر پسرانه دارد و اکثر مردم نیز فکر می‌کنند که او واقعا پسر است. یون چان برای امرار معاش دائما در حال کار است و شغل‌های بسیاری را امتحان کرده است.

او روزی به طور اتفاقی با پسری به نام «چون هان کیول» دوست می‌شود که خانواده ثروتمند و سرشناسی دارد. خانواده چون هان اصرار شدیدی بر ازدواج پسرشان دارند و او را با دخترهای مختلفی دوست می‌کنند. روزی چون هان از گو یون خواهش می‌کند تا نقش دوست همجنس‌گرای او را برای خانواده‌اش بازی کند. در این بین اتفاقات جذاب بسیاری برای آنها می‌افتد که راه زندگی‌شان را متحول می‌سازد.

Descendants of the Sun

• نام‌ فارسی: نسل خورشید
• ژانر: اکشن، کمدی، عاشقانه، ملودرام
• نویسنده: کیم یون سوک، کیم وون سوک
• کارگردان: بک سانگ هون، لی یونگ بوک
• بازیگران: سونگ جونگ کی، سونگ هیه کیو، جین گو
• شمار قطعه‌ها: 16

نسل خورشید نیز از جذاب‌ترین و برترین سریال های عاشقانه کره ای است که حتی زوج سریال سپس از بازی در نسل خورشید با هم ازدواج کردند اما در سال 2019 از یکدیگر جدا شدند. قصـه این سریال عاشقانه کره ای 2016 درباره یو سه جین، کاپیتان نیروهای مخصوص و کانگ مو یون، یک پزشک است که قبل از اینکه در خارج از سرزمین و در ماموریت یکدیگر را ببینند، در بیمارستان ملاقاتی کوتاه با هم داشتند.

هرچند این دو فراوان راحت عاشق یکدیگر می‌شوند، اما ادامه دادن این رابطه با وجود ماهیت متناقض شغل اون‌ها (یکی با اسلحه دیگران را می‌کشد و دیگری با چاقوی جراحی جلوی مرگ انسان‌ها را می‌گیرد) چیزی است که باید بر اون غلبه کنند.

این سریال به روایت زندگی چهار شخصیت اصلی به نام‌های “فرمانده یو شی جین”، “پزشک کانگ مویونگ”، “گروهبان سو دیونگ” و “ستوان یو میونگ جو” می‌پردازد. یو شی جین یکی از فرماندهان نخبه و برجسته نیروی مخصوص سرزمین کره است که به دنبال دوست صمیمیش گروهبان سو دیونگ و گروهی موسوم به گروه الفا، به نام فرمانده در انواع و اقسام ماموریت‌های سری و پرخطر کره شرکت کرده و به خوبی از پس همه‌شان برآمده است. او کسی است که خالصانه زندگی‌اش را صرفا برای وفاداری به کشورش خرج کرده است.

اما سرنوشت یو شی جین هنگامی تغیر می‌کند که برحسب تصادف با خانم دکتری به اسم کانگ مویونگ دوست می‌شود. این آشنایی دلیل جاذبه این دو نفر به سو هم می‌شود؛ مخصوصا که فرمانده یک قلب نه صد قلب عاشق این خانم پزشک لجباز وخوش سر و زبون شده است. اما شغل ناشناخته و مرموز یو شی جین، و فراخوانده شدن‌هایی بی مقدمه به ماموریت، دلیل دلخوری و در نهایت دوری این دو نفر شد.

این تنها اول راه است، برای چی که سپس از چند وقت دوری، کانگ مویونگ راهی کار داوطلبانه در یکی از روستاهای اوکراین شده و دقیقا همینجاست که با جلوه دیگری از یو شی جین، که الآن در لباس رسمی نظامی جذاب‌تر به نظر می‌آید، مواجه می‌شود.

Moon Lovers

• نام‌ فارسی: عاشقان ماه
• ژانر: تاریخی، عاشقانه، فانتزی، ملودرام
• نویسنده: جو یون یانگ
• کارگردان: کیم کیو تائه
• بازیگران: لی جون گی، کانگ ها نئول
• شمار قطعه‌ها: 20

اگر به داستان مسافرت در تاریخ در کنار مضامین عاشقانه علاقه دارید، حتما این سریال را دید کنید. البته این سریال آخر تلخی دارد و عواطف شما را فراوان زیاد درگیر خواهد کرد. قصـه این سریال درباره دختری به نام “هه سو” است که در تاریخ فعلی و در شهر سئول زندگی می‌کند، اما به طور ناگهانی به قبل و تاریخ امپراطوری گوریو مسافرت می‌کند و در آنجا با اتفاقات و حوادثی دست و پنجه آرام کرده که تماشای اون دیدنی و جذاب است.

شخصیت‌ها و البته انتخاب بازیگران فراوان هوشمندانه بود. همه کاراکترها هم کارشان را عالی انجام دادند، حتی هنگامی در قطعه‌های آخر شاهد تغییر شخصیت شاهزاده هستیم، که از مردی مهربان و مردمدار به فردی مدام در حال نقشه کشیدن تبدیل شده بود، ابدا از خودمان نمی‌پرسیم پس اون مرد محبوب و دوست داشتنی اول قصـه کجاست؟ عشق هسو و وانگ سو همچنان باشکوه، توانا و منطقی پایه ریزی شده است.

از نکات قوت دیگر سریال موسیقی توانا و البته هماهنگ با همه منظره‌‌ها بود. گرچه سریال در هر پلانش آنقدر توانا و با مفهوم بود، که باید گفت این موسیقی برای کامل شدن کار نبود بلکه به نام یک فاکتور فقط وجود داشت.

سریال چند سکانس تلخ داشت. اما تلخترینش منظره‌ مرگ هسو بود که تا آخرین ثانیه چشم به راه آمدن شاه بود و هنگامی درک کرد که او نمی‌آید به شانه‌های همسرش تکیه داد و مرد. دیالوگ آخری که همسرش از او سوال کرد که در زندگی بعدی او را به یاد می‌آورد یا نه و او پاسخ داد می‌خواهم همگیتان را یاد بردن کنم، اوج دردی بود که این دختر کشیده بود.

او برای نجات تک تک شاهزادگانی که به نوعی دوستشان داشت هر تلاشی را انجام داد ولی برنده نشد و در آخر همگی را از دست داد. شاید این سکانس به واقع مفهوم جمله‌ای باشد که می‌گوید یک انسان هرقدر هم که توانا باشد هیچ وقت نمی‌تواند همه امور این دنیا را به تنهایی عوض کند.

Goblin

• نام‌ فارسی: گوبلین
• ژانر: فانتزی، ملودرام، عاشقانه
• نویسنده: کیم اون‌سوک
• کارگردان: لی اونگ‌بوک و …
• بازیگران: کیم گو اون، گونگ یو، لی دونگ ووک
• شمار قطعه‌ها: 19

قصـه این درام محصول 2016، درباره ژنرال مورد احترام گوریو است که به خیانت متهم می‌شود و او را قصاص می‌کنند. اما به دلایلی، او به گوبلین تبدیل می‌شود تا عمر همیشگی داشته باشد و با دیدن مرگ عزیزان و اطرافیانش تنبیه شود.

“گوبلین” یک سریال محبوب جهانی و از بهترین سریال کره ای عاشقانه فانتزی و تخیلی است که مورد تمجید منتقدان قرار گرفت و به یک چیز تازه فرهنگی در کره جنوبی تبدیل شد. گوبلین با بازی گونگ یو و کیم گو یون یک سریال جذاب و جذاب است که قصـه اون در هر قطعه به زیبایی به عکس کشیده شده است. قصـه جنی (گوبلین) که می‌خواهد به زندگی نفرین شده و همیشگی خود آخر دهد و این اتفاق تنها در شکل ازدواج با یک انسان رقم می‌خورد.

موفقیت این سریال کره ‌ای محبوب را به قصـه خلاق و فیلمنامه نویس اون نسبت می‌دهند که از روش خاصی برای جلب مخاطب استفاده کرده است. نویسنده کیم یون سوک برای این عاشقانه جایزه عظیم پنجاه و سومین دوره جشنواره هنری بکسانگ را از اون خود کرد، در حالی که گونگ یو جایزه بهترین بازیگر را به خانه برد.

Boys Over Flowers

• نام‌ فارسی: پسران برتر از گل
• ژانر: کمدی، عاشقانه، جوانی، درام
• نویسنده: یون جی ریون
• کارگردان: جئون کی سانگ
• بازیگران: گو هیه سئون، لی مین هو، کیم هیون جونگ
• شمار قطعه‌ها: 25

سریال پسران برتر از گل 2009 نیز یکی از سریال های عاشقانه کره ای مدرسه ای است که در تاریخ پخش طرفداران بسیاری داشت و با استقبال خوبی مواجه شد. این سریال برای اولین بار از شبکه KBS2 پخش شد و بازخوردهای مثبتی از سوی منتقدان و مخاطبان دریافت کرد. جذاب است بفهمید که این عنوان، چهارمین سری از سریال پسران برتر از گل است که سری اول اون به شکل انیمه در ژاپن و سری دوم و سوم اون نیز در تایوان ساخته شد. اما سری چهارم اون از قطعه‌های قبلی، جذاب‌تر بود و طرفداران بیشتری داشت.

قصـه سریال پسران برتر از گل درباره یک دختر دبیرستانی به نام “گوم جاندی” است که خانواده‌اش از قشر ناتوان جامعه هستند و همگی در یک خشک‌شویی کار می‌کنند. روزی جاندی برای تحویل توصیه یک مدرسه سرشناس و مهم به نام “مدرسه شینهوا” به آنجا می‌رود و شخصی را در بالای پشت‌بلندی می‌بیند که می‌خواهد خودکشی کند.

جاندی سریعا خودش را به او می‌رساند و نجاتش می‌دهد، اما عکس‌های این اتفاق فراوان زود در همه جا منتشر شد. جاندی پس از این اتفاق به “دختر اعجوبه” شناخته و به نام عضو افتخاری در این مدرسه اشرافی ثبت‌نام می‌شود. با ورود جاندی به این مدرسه همه چیز دستخوش تغییر قرار می‌گیرد و اتفاقات جالبی برای این دختر ساده و خوش قلب می‌افتد.

در طول 25 قطعه این سریال مدام شاهد این هستیم که زمین و تاریخ سد به هم رسیدن جون پیو و جاندی به هم می‌شوند. سپس طی اتفاقاتی دور از ذهن دوباره به هم رسیده و همه چی گل و بلبل می‌شود. ولی به 2 ثانیه نمیرسد که مجدد مشکلات سرشان آوار شده و روز از جدید و روزی از جدید!

البته یک نکته‌ای هم هست که این سریال در زمانی ساخته شده که این موضوعات و اتفاقات آنقدر کلیشه نبوده و برای بیننده جذابیت داشته است. مخصوصا که ورژن کره‌ای این سریال برخلاف ورژن اصلی و ژاپنیش فوق‌العاده پرهزینه بوده و نتیجه این هزینه‌ها کاملا از زرق و برق سریال، همانند ماشین‌ها و خونه‌های گرون قیمت استفاده شده مشخصه و همین به جذابیت سریال اضافه کرده است. استفاده از بازیگرهای خوشگل و خوشتیپ که اون وقت اوج محبوبیتشان بوده است دلیل دیگری برای معروفیت این سریال و ریتینگ بالای اون محسوب می‌شود.

Hotel Del Luna

• نام‌ فارسی: هتل قلب لونا
• ژانر: ترسناک، کمدی، عاشقانه، فانتزی
• نویسنده: هونگ جونگ یون، هونگ می ران
• کارگردان: آه چونگ هوان
• بازیگران: یئو جین گو، شین جونگ کئون
• شمار قطعه‌ها: 16

در واقع سال 2019 با پخش درام‌های مشهوری همچون هتل قلب لونا یک سال فراوان عالی برای طرفداران کیدراما بود. هتل قلب لونا با داشتن فیلمبرداری مقام یک، بازیگران عالی و OSTهای یاد بردن نشدنی یکی از بهترین سریال های کره ای عاشقانه به حساب می‌آید.

البته نمی‌توان منکر خط داستانی جذاب این درام نیز شد. قصـه این سریال درباره دختری به نام جانگ مان وول (IU) است که به دلیل گناهان بزرگی که انجام داده، مجبور است که هتل نفرین شده قلب لونا را اداره کند. در واقع هتل قلب لونا ایستگاه استراحت روح‌های گمشده‌ای است که هنوز به زندگی پس از مرگ نرفته‌اند.

اگرچه این هتل به ارواح وابستگی دارد و محل رفت و آمد آنها است، ولی همچنان برای برخی کارها همانند ثبت مالیات نیازمند انسان‌ها است. از این رو، این ارزش فراوان داشتن نسیب فردی به نام Ku Chan-song شده است که نه تنها مهمانان هتل را اداره می‌کند، بلکه دستیار رئیس جانگ مان وول نیز محسوب می‌شود.

از رانندگی کردن گرفته تا همراهی او برای رفتن به رستوران مورد علاقه‌‌اش همگی جزو وظایف Chan-song به حساب می‌آید و به همین خاطر این دو 24 ساعته و هر روز هفته در کنار هم هستند. بنابراین به وجود آمدن یک رابطه عاشقانه بین این رئیس و دستیار چیز چندان عجیبی نیست. قطعا یکی از بهترین سریال های عاشقانه کره ای همین سریال است که باید حتما اون را دید کنید. یکی از عاشقانه ترین سریال های کره ای همین سریال است که در دیدنش نباید شک کرد.

Devilish Joy

• نام‌ فارسی: خوشی شرورانه
• ژانر: کمدی، عاشقانه، درام
• نویسنده: چوی جی یون
• کارگردان: کیم گا آرام
• بازیگران: چوی جین هیوک، سونگ ها یون
• شمار قطعه‌ها: 16

قصـه این سریال آشناست. زیرا حافظه کوتاه وقت در قصـه های تخیلی و غیرتخیلی به وفور به نمایش درآمده است. با این حال هنوز هم چنین داستانی میتواند جذاب باشد. گانگ ما سونگ با بروز سختی ها کوشش می کند خندیدن را بر چهره اش نگه داری نماید. او جانشین شرکت سون وو بود.

گانگ ما متخصص اعصاب مغزی است و می تواند مسائل مربوط به اون را حل کند. یک روز میخواهد به یک زن کمک کند اما در یک تصادف درگیر می شود. این تصادف زندگی و نگرش او را تغییر میدهد. اما مهم تر از هرچیزی از لحاظ پزشکی او را دگرگون میکند. حافظه اش کاملا از دست رفته و تنها می تواند وقایع یک روز را به یاد آورد. که روز سپس اون را هم یاد بردن میکند. بنابراین برای یادآوری اون ها را در دفتر خاطرات ثبت میکند.

به زودی عاشق زنی می شود که در قبل بازیگر بود. او در قبل معروف بود اما به دلیل یک تصادف به فراموشی سپرده شد. گانگ ما عاشق او می شود. اما اگر هر روز او را یاد بردن کند چطور می تواند این رابطه را ادامه دهد؟

بهترین سریال های بی ال

مینی سریال Mr Heart

این درام قصـه عشق و دوستی بین یک ستاره ماراتن در حال ظهور و یک جدید کار را علامت می‌دهد، یکی از بهترین سریال های بی ال که باید دیده شود همین سریال است.

مینی سریال Nobleman Ryus Wedding

برای ریو هوسان و چوی هواجین مراسم ازدواجی از نزد تنظیم شده است. ولی در حین مراسم ناپدید می‌شود و چوی‌کی‌وان لباس عروس می‌پوشد و تظاهر می‌کند که عروس است.

چند روز سپس ارشد مدرسه هوسون، کیم تائه‌هیونگ که برای تبریک عروسی می‌آید، عاشق کی‌وان می‌شود. واقعا می‌شود گفت که این درام یکی از بهترین سریال های BL است که باید ببینید.

مینی سریال Lily forever

دو دختر به اسم کیونگجو و جانگ‌سه‌رانگه که همدیگر را به شکل اتفاقی، زمانی که کیونگجو در خانه‌ دوستش دنبال پاسپورتش می‌گردد ملاقات می‌کنند. از همینجا ماجرای این درام استارت می‌خورد.

مطالب مرتبط:

از همراهی شما تا انتهای نوشتار عاشقانه ترین سریال های کره ای سپاس‌گزار هستیم. حتما ما را با نظرات خود در رابطه با این نوشتار، آگاه کنید. شما می‌توانید به نام نویسنده مهمان در سایت جونی عضو شوید و علاوه بر اشتراک نظرات خود در رابطه با مقاله‌ها، نقد فیلم ، نقد سریال ، اخبار سینما و مطالب خودتان را نیز انتشار دهید. برای مطالعه فراخوان مرتبط با اون بر روی لینک نویسنده مهمان کلیک نمایید. در ضمن شما همراهان گرامی می‌توانید به اینستاگرام جونی جهتِ شناختِ مهمترین فیلم های ژانرهای مختلف و کوتاه نقد و بررسی‌های فیلم‌های روز دنیا مراجعه کنید.

سوالات متدواول

بهترین سریال های کره ای عاشقانه کدامند؟

از بین بهترین سریال‌‌های کره‌ای با محوریت عشق می‌توان به سریال پسران برتر از گل نشانه کرد.

بهترین سریال های کره ای نتفلیکس کدامند؟

سریال بازی مرکب‌

این مطلب برای عاشقان سریال‌های کره‌ای تهیه شده‌است. اگر از علاقه‌مندان کی‌درام‌های عاشقانه هستید، مطلب عاشقانه ترین سریال های کره ای را از دست ندهید.

فیلم و سریال‌های کره‌ای معمولا آثار فانتزی، کمدی و عاشقانه هستند که در عین سادگی می‌توانند توجه مخاطب را به خود جلب کنند. از بین تمام ژانرهای سینمایی مختلف، ژانر عاشقانه همیشه مورد علاقه و توجه بیشتری از سو مخاطب بوده است.

در نوشتار جدید جونی لیستی از بهترین سریال های عاشقانه کره ای برای شما معرفی شده و هرکدام به طور مجزا بررسی شده‌اند. در این بین می‌توانید با برخی از بهترین سریال های BL نیز دوست شوید. در ادامه دنبال ما باشید.

عاشقانه ترین سریال های کره ای

فهرست بهترین سریال های کره ای عاشقانه در یک دید:

سینمای کره (انگلیسی: Cinema of Korea) یا «سینمای کره‌ای»، مفهومی است که به صنایع فیلم‌سازی در کره شمالی و کره جنوبی نشانه دارد. همان‌طور که تمام زوایای زندگی کره‌ای‌ها در قرن قبل، از اواخر دوره چوسان تا تاریخ جنگ کره در خدمت رویدادها و مقاصد سیاسی و متاثر از اون بوده، صنعت فیلم‌سازی در این شبه‌جزیره نیز متاثر از دخالت دولت‌ها بوده است.

در حالی که امروزه، هر دو این کشورها، سینما و صنعت فیلم‌سازی خود را دارند، تنها سینمای کره جنوبی است که توانسته بخت بین‌المللی یافته و در دنیا تمجید شود. سینمای کره شمالی اما متمایل است مضامین کمونیستی و انقلابی خود را به عکس بکشد. کره جنوبی در اواخر دهه ۱۹۵۰ و ۱۹۶۰، دوره زرد سینمای خود را تجربه کرد.

اما در دهه ۱۹۷۰، از این کیفیت کاسته شد. در ۲۰۰۵، کره جنوبی یکی از معدود کشورهایی بود که تولیدات داخلی سینمایی‌اش، زیادتر از فیلم‌های وارداتی دید می‌شدند و این به دلیل وجود قوانینی بود که واردات و نمایش فیلم‌های خارجی در سالن‌های سینما را محدود می‌کرد. این قوانین در سال ۲۰۰۶، کمی تعدیل شدند.

برای اطلاع از مقاله‌های جدید سایت جونی، مطالعه کوتاه‌ای از نقد فیلم و سریال و آشنایی با بهترین فیلم‌ها و سریال‌ها در ژانرهای مختلف، به صفحه اینستاگرام جونی رجوع نمایید. با دنبال کردن این صفحه در قرعه کشی‌های هفتگی شرکت کنید و از پست‌های مشغول کننده خوشی ببرید:

در کنار مطالعه بررسی عاشقانه ترین سریال های کره ای می‌توانید به مطالب ذیل نیز رجوع نمایید:

Something in the Rain

• نام‌ فارسی: ماجرایی زیر باران
• ژانر: رمانتیک
• نویسنده: کیم ان
• کارگردان: اون پان سوک
• بازیگران: سون یه جین و جانگ هه این
• زبان اصلی: کره ای
• شمار قطعه‌ها: ۱۶

سریال کره ای جدید عاشقانه “ماجرایی زیر باران” برای اولین بار سال ۲۰۱۸ در ۱۶ قطعه پخش شده است. سریال ماجرایی زیر باران در نتفلیکس هم پخش شد که آنجا هم مخاطبان زیادی را به خود اختصاص داد. قصـه سریال درباره زنی ۳۰ ساله به اسم یون جی ان است که فردی ساده و بی کنار می‌باشد. او به نام سرپرست و راهنما در یک شرکت قهوه کار می‌کند.

او آدم بی‌خیالی است اما از درون حس خالی بودن می‌کند. زمانی که سئو جون هی برادر کوچیکتر بهترین دوستش سئوکیونگ سانه سپس از تموم کردن کارش در خارج ازکشور به کره برگشت برای یون جین آه دیگر یک پسر بچه نبود.

تماشای دو نفر که به آهستگی و سپس عاشقانه عاشق یکدیگر می‌شوند، تم این درام است. شک در اینکه آیا دیگری هم همین حس را دارد، ناهنجاری عشق جدید، ثانیه‌های تپیدن قلب، واقع گرایی، رابطه بین دو کاراکتر، و ساختن تدریجی رابطه در قصـه، مانند چیزی است که تا به حال تجربه کرده‌اید.

این سریال یادآور دلیل‌ قبلی این کارگردان، اون پان سوک، با نام “رابطه عشق پنهان” بود. با این تفاوت که این قصـه در مورد دو روح گمشده است که یکدیگر را پیدا می‌کنند و متوجه می‌شوید فرد مناسب شما کسی است که از قبل می‌شناختید. “ماجرایی زیر باران” نمونه‌ای واقعی از یک ملودرام عاشقانه کند بود.

شروع سریال عالی بود، اما در اواسط ریتم اون فراوان زیاد کند می‌شود. علی‌رغم ایراداتش، این درام هنوز هم شایسته امتیاز 8 است، زیرا 6 تا 7 قطعه اول اون جذاب بود.

Are You Human?

• نام‌ فارسی: آیا تو انسانی؟
• ژانر: عاشقانه، علمی تخیلی، معمایی
• نویسنده: جو جونگ جو
• کارگردان: چا یانگ هون
• بازیگران: سئو کانگ جون، گونگ سئونگ یون
• شمار قطعه‌ها: ۳۶

“?Are You Human” در سال ۲۰۱۸ در یک دوره ۳۶ قسمتی پخش شد و طرفداران زیادی پیدا کرد. ساخت این سریال ۲ سال به طول انجامید. و در جشنواره سریالی کن به نمایش حقوق، که توانست بازخوردهای مثبتی از سو مخاطبان و منتقدان دریافت کند.

قصـه سریال درباره پسری است به نام ناون شین که سپس از یک سانحه تصادف به کما میرود. مادر شین که متخصص هوش مصنوعی است یک ربات اندرویدی به اسم ناون شین که کاملا مانند پسرش است را صحیح می‌کند. این ربات درون دنیای انسان‌ها می‌شود و وانمود می‌کند خود شین است. اما این ربات درون یک داستانه عاشقانه می‌شود و قصـه به این شکل شکل می‌گیرد.

یک تضاد شگفت آور فلسفی بین بودن یا نبودن در این سریال به چشم می‌خورد. رباتی که از هر انسانی انسان تر است و عواطف واقعی‌تری دارد و همزادش یعنی انسانی که از هر رباتی سردتر و بی حس‌تر است! واقعا بین انسان که از گوشت و خون است و رباتی انسان نما که ازسایر مواد و متریال ساخته شده است، چه فرقی است که همه چیز اون دو به غیر از همان ترکیبات فیزیکی و شیمیایی، کاملا با یکدیگر یکسان هستند؟

اگربرفرض رباتی پیدا شود که بتواند عشق بورزد، آیا انسانی هم پیدا خواهد شد که بتواند این ربات‌ها را دوست داشته باشد؟ درسریال مادری را داریم که آفریننده پسربچه‌ای به نام شین است. مادر همه اصول، قوانین و ارزش‌های تربیت یک بچه واقعی را به این ربات آموزش می‌دهد. از نظر این مادر، داشتن شباهت ظاهری و اخلاقی برای دوست داشتن و عشق ورزیدن به ربات کافیست؛ طوریکه برای وقت 20 سال با اون بی هیچ مشکلی زندگی می‌کند.

قصـه از جایی شروع می‌شود که “نام شین” واقعی تصادف می‌کند. مادر و مباشر “نام شین” تصمیم می‌گیرند جای پسر واقعی را با ربات عوض کنند، تا اینکه بتوانند ازحق و حقوق “نام شین” در برابر پدربزرگ و پدرخوانده بدجنس قصـه نگهداری کنند. پس ربات آموزش می‌بیند که چطور مانند به “نام شین انسان” رفتارکند و در جمع ظاهر شود.

اما این بین به طور غیرمنتظرانه‌ایه پای دختر جسور، زبل و نترسی به نام “کانگ سوبونگ” به اتفاق دوباره می‌شود که از ماهیت ربات در اول قصـه خبر ندارد. او فکر می‌کند با نام‌شین انسان سو است، که زمانی به کانگ سیلی زده بود. نام‌شین واقعی حقه‌ای زده بود تا بتواند از دست کانگ فرار کند. از همین قصـه متوجه می‌شویم که شخصیت نام شین انسان، آدم زیرکی و البته سنگدل و بی حس بوده‌است.

Rain or Shine

• نام‌ فارسی: خلوت عاشقان
• ژانر: روانشناسی، عاشقانه، ملودرام
• نویسنده: یو بو را
• کارگردان: کیم جین وون
• بازیگران: لی جون هو، وون جین آه، لی کی وو
• شمار قطعه‌ها: 16

بهترین سریال عاشقانه کره ای “Rain or Shine” در سال ۲۰۱۷، با پخش ۱۶ قطعه شروع به نمایش کرد و در سال ۲۰۱۸ به آخر رسید. خلوت عاشقان روایتگر عشق امید و رویای انسان‌ها بر خلاف قبل دردناک اون‌ها است.

قصـه سریال درباره پسری به اسم لی کان دو است که در خانواده‌ای مرفه عظیم شده و آرزو دارد که بازیکن فوتبال شود. اما آرزوی پسر با یک تصادف که منجر به کشته شدن پدر و صدمه دیدن پای پسر می‌شود نقش بر آب شد. سپس از مدتی مادرش نیز بر دلیل‌ سرطان از دنیا می‌رود.

از طرفی دیگر دختری به نام هامون سو در دلیل‌ یک سانحه تصادف خواهرش را از دست می‌دهد و وابسته افسردگی شدید می‌شود. این دو نفر در اوج نا امیدی با هم دوست می‌شوند و این ملاقات‌ها زندگی اون‌ها را تغییر می‌دهد.

سریال با یک حادثه شروع می‌شود و در واقع نویسنده اولین شوک را همان اول کار درون می‌کند. تعداد زیادی کشته و مجروح می‌شوند و خانواده‌های زیادی داغدار هستند. شرکت ساختن در این بین مقصر شناخته می‌شود ولی همانند فراوان از سناریوهای قبل افراد قدرتمند از همه رانت و روابطی که دارن استفاده می‌کنند تا خودشان را نگه داری کنند.

اون‌ها با زد و طناب تقصیرها را به گردن معمار پروژه می‌اندازند و سرکارگر رو دزد و مقصر علامت می‌دهند. معمار خودکشی کرئخ و خانواده سرکارگر کشته شده با یک تهمت ساختگی بدون گرفتن ذره‌ای غرامت رها می‌شوند.

Healer

• نام‌ فارسی: شفا دهنده
• ژانر: رمانتیک، مهیج، کمدی، اکشن، درام
• نویسنده: Song Ji-na
• کارگردان: Lee Jung-sub و Kim Jin-woo
• بازیگران: جی چانگ ووک، پارک مین یونگ، یو جی تائه
• شمار قطعه‌ها: ۲۰

سریال “Healer” در سال ۲۰۱۴با ۲۰ قطعه جذاب در سال ۲۰۱۵ به آخر رسید. قصـه سریال شفا دهنده درباره شخصی به نام هیلر می‌باشد که برای به دست آوردن پول هرکاری به جز کشتن انجام می‌دهد. اما همیشه از دید دیگران پنهان است.

یک خبرنگار به نام کیم هینگ او را به دنبال نمونه موی یک دختر خبرنگار سایت‌های سرگرمی برای آزمایش DNA می‌فرستد. هیلر می‌خواهد که این کار را برایش انجام دهد. اما این دختر دوست دوره کودکی هیلر است و با ورود هیلر به زندگی‌اش همه چیز برایش تغییر می‌کند.

جونگ‌هو با نام مستعار “هیلر” به کمک همکار هکرش برای ماموریت‌های محرمانه‌ مختلف توصیه می‌گیرد و بهترین فرد در شغل‌ خودش است. او آرزو دارد یک جزیره در اقیانوس یواش بخرد و دور از جامعه زندگی کند. اما در یکی از ماموریت‌هایش به یک دختر برمی‌خورد که شخصیت و آرزوهایش را تغییر می‌دهد.

The Moon Embracing the Sun

• نام‌ فارسی: افسانه خورشید و ماه
• ژانر: رمانتیک، تخیلی، درام‌، تاریخی
• بر پایه: Moon Embracing the Sun دلیل‌ Jung Eun-gwol
• نویسنده: جین سو وان
• کارگردان: کیم دو هون و لی سونگ جونس
• بازیگران: کیم سو هیون، هان گا این، جونگ ایل وو، کیم مین سئو، سونگ جائه ریم
• شمار قطعه‌ها: ۳۰

افسانه خورشید و ماه یکی از سریال‌های تاریخی و عاشقانه است که برای اولین بار در سال ۲۰۱۲ از شبکه mbc کره جنوبی در یک دوره ۲۰ قسمتی پخش شد. و توانست توجه بسیاری از مخاطبین را به خود جلب کند و مورد تمجید منتقدان قرار بگیرد. همچنین برنده جوایز زیادی از جمله جایزه بهترین سریال درام و جایزه بهترین نقش اول مرد را به خود اختصاص داد. این سریال سال ۱۳۹۳ از شبکه سه پخش شد که استقبال فراوان خوبی داشت.

این سریال روایتگر یک امپراطوری عظیم می‌باشد که تصمیم دارد برای ولی‌عهد خود لی هون همسری انتخاب کند. لی هون عاشق یک دختر اشراف زاده است و از پدرش می‌خواهد که با او ازدواج کند. اون‌ها باهم ازدواج می‌کنند و فراوان خوشبخت هستند. اما مادر لی هون از این ازدواج ناخشنود است. و شخصی را مامور می‌کند تا همسر لی هون را مسموم کند.

قصـه جذاب! درام عالی، عاشقانه‌های تاثیرگذار، کمی تعلیق و اکشن، سیاست (به نوعی آزاردهنده) و لحظات طنز در این سریال به وضوح دیده می‌شود. با پیشرفت قصـه، سریال شور انگیزتر و شور انگیزتر می‌شود. اما درام در نیمه دوم انرژی خود را از دست می‌دهد.

The Beauty Inside

• نام‌ فارسی: زیبایی درون
• ژانر: کمدی، عاشقانه، ملودرام، فراطبیعی
• نویسنده: Im Me Ah Ri
• کارگردان: Song Hyun-wook
• بازیگران: سئو هیون جین، لی مین کی،‌ لی دا هی
• شمار قطعه‌ها: 16

این سریال که محصول سال 2018 است، قصـه جالبی دارد. سئو دو جائه یک مرد خوش چهره، باهوش و تیز است. همچنین مدیر بخشی از یک شرکت هواپیمایی هم می باشد. شاید در ظاهر یک فرد ساده به نظر برسد اما در باطن رازهایی برای پنهان کردن دارد. او نمی تواند چهره ها را به ذهن بسپارد.

این شرایط ادراک ‌پریشی چهره‌ ای نام دارد. او برای یادآوری مردم از شخصیت و رفتارشان کمک می‌گیرد. هان سی کایه یک بازیگر زیباست که او هم رازی دارد. هان سی بنا به دلیلی ماهی یک بار به شکل یک شخصیت دیگر بیدار می‌شود. بنابراین هر ماه به وقت یک هفته به ظاهر فرد دیگری زندگی می‌کند.

این سریال از روی فیلمی به همین نام ساخته شده است. در فیلم مرد قصـه با هر بار خوابیدن تغیر شکل داده و عاشق دختری می‌شود. در آخر نیز به شکل عجیبی به خوشی قصـه به آخر می‌رسید. قصـه این سریال با وجود اینکه همان تم تخیلی را دارد، اما با خط روایی جدیدی تعریف می‌شود. مثلا خانم قصـه یک بازیگر فراوان سرشناس است که فقط یک بار در ماه، اون هم به وقت یک هفته به این درد وابسته می‌شود. اما مرد قصـه وابسته سندرم عدم تشخیص چهره است.

The World of the Married

• نام‌ فارسی: دنیای متاهلی
• ژانر: شور انگیز، عاشقانه، درام، ملودرام
• نویسنده: Joo Hyun
• کارگردان: Mo Wan Il
• بازیگران: کیم هه آئه، پارک هائه جون، هان سو هی
• شمار قطعه‌ها: 16

“دنیای متاهلی” از برنده‌ترین و بهترین سریال‌های کره‌ای 2020 و تنها سریالی است که با پخش دو قطعه از اون مخاطبین بسیاری را جاذبه کرد و توانست در رتبه‌بندی‌ها درجه مخصوص‌ای کسب کند. این سریال رمانتیک کره‌ی جدید، قصـه پزشک معروف‌ای به نام پارک هیو جون (Park Hae-joon) را به عکس می‌کشد که رابطه‌اش پس از خیانت همسرش شروع به فروپاشی می‌کند.

اوج هنرنمایی “پارک هائه جون” سکانس‌های تلخ و ناامید کننده‌ای بود که حتی از حالت بدن و افتادگی شونه‌ها، چشم‌های ناراحت و عصبانی و طرز سخن زدنش فراوان چیزها رو میشد عمیقا حس کرد.

این سریال با اینکه مخاطب ویژه خودش را می‌طلبد، اما همانطور که از ریتینگ هم مشخص می‌شود، برای اکثر آدم‌های عظیم سال و خانواده‌ها جذاب است. ایرادی که می‌شود به فیلم گرفت، نشون دادن علنی منظره‌‌های خیانت است. و شاید فراوان‌ها با دیدن منظره‌‌ها بدون اینکه حتی یکم به اصل قصـه توجه کنند، سریال را قضاوت کردند.

Endless Love: Winter Sonata

• نام‌ فارسی: عشق بی‌آخر: صدا زمستانی
• ژانر: عاشقانه، درام، ملودرام
• نویسنده: کیم یون هی، یون یون کیونگ، اوه سو یون
• کارگردان: یون سوک هو، لی هیونگ مین
• بازیگران: بائه یونگ جون، چویی جی وو، پارک یونگ ها
• شمار قطعه‌ها: 20

سریال عشق بی‌آخر: صدا زمستانی در تاریخ پخش توانست توجه مخاطبان بسیاری را به خود جلب کند. این سریال برای اولین بار در سال 2002 از شبکه KBS2 کره جنوبی به نمایش حقوق که دومین سری از سریال دبیرستانی کره ای عاشقانه محبوب عشق بی‌آخر است. این عنوان در کشورهای دیگری چون ژاپن و فیلیپین نیز پخش شد و محبوبیت بسیاری در بین مخاطبان داشت.

قصـه سریال عشق بی‌آخر: صدا زمستانی درباره پسری به نام “جون سانگ” است که برای پیدا کردن پدر خود به شهر و مدرسه‌ای جدید می‌آید. او پسری محجوب و مودب بوده و در مدرسه جدید نیز فراوان مورد توجه قرار گرفته است، اما با کسی ارتباط برقرار نمی‌کند. در این بین دختری خوشگل به نام “یوجین” نیز از لحاظ شخصیتی همانند جون سانگ است و در مرکز توجه قرار دارد. این دو عاشق یکدیگر می‌شوند.

قصـه کاملا نوستالژیک است و منظره‌‌های فراوان رمانتیکی دارد. برای غم و ناراحتی مهیا باشید. ممکن است بیش از یک بار عصبانی شوید. شخصیت قهرمان می‌تواند اعصاب شما را به هم بریزد.

از آنجایی که قصـه از جوانی شخصیت‌های اصلی شروع می‌شود، شما همچنین تصوری از سبک زندگی روزمره کره‌ای در اواخر دهه 1980 و 1990 دریافت می‌کنید. با “دموکراسی” واقعی در کره جنوبی که هنوز محافظه‌کار، مقاوم‌گیر و مستبد است دوست می‌شوید.

Crash Landing On You

• نام‌ فارسی: سقوط بر روی تو
• ژانر: نظامی، کمدی، عاشقانه، سیاسی
• نویسنده: پارک جی یون
• کارگردان: لی جونگ هیو
• بازیگران: هیون بین، سون یه جین، سئو جی هیه
• شمار قطعه‌ها: 16

این درام 2019 قصـه وارث ثروتمندی به نام یون سه ری است که در راه مسافرت هوایی به طوفان شدیدی برخورد می‌کند و مجبور می‌شود در کره شمالی فرود اضطراری کند. در آنجا به طور اتفاقی با افسری به نام لی جونگ هیوک (Hyun-Bin) دوست می‌شود و این افسر ارتش کره شمالی تصمیم می‌گیرد تا یون سه ری را پنهان و از او محافظت کند.

داستانی از عشق کاملا محرمانه یک وارث چائبول و یک افسر مخصوص کره شمالی که عاشق او شده، او را پنهان کرده و از او محافظت می‌کند. این سریال را می‌توان یکی از بهترین سریال های کره ای عاشقانه فهمید که توسط سازندگان سریال‌های افسانه دریای آبی و زندگی در مریخ ساخته شده است و در زمره بهترین سریال های کره ای نتفلیکس نیز قرار می‌گیرد.

سه ری عظیم شده فرهنگ کره جنوبیه و در رفاه کامل زندگی کرده است و چیزی از سرزمین همسایه نمی‌داند. اما قضای روزگار او را در کشوری فرود می‌آورد که حالا 180 مقام با سرزمین خودش متفاوت است. سه ری از این حجم تفاوت متعجب شده و این تعجب کاملا به بیننده منتقل می‌شود.

یکی از نکات مثبت سریال، منظره‌‌های کمدی اون است. مسئله‌ای که تا آخر سریال نگه داری شد و حتی با پررنگ شدن عاشقانه دلیل‌، هنوز به قوت خودش باقی ماند. منظره‌‌های عاشقانه نیز به خوبی به عکس کشیده شده است. برخلاف غالب کی‌دراماهای عاشقانه که میانه‌شان حداقل یک بار در طی سریال شکرآب می‌شود، این زوج تا آخر عاشق هم بودند و به پای یکدیگر ایستادند.

Mr. Sunshine

• نام‌ فارسی: آقای آفتاب
• ژانر: نظامی، تاریخی، عاشقانه، ملودرام
• نویسنده: کیم یون سوک
• کارگردان: لی یونگ بوک
• بازیگران: لی بیونگ هون، کیم تائه ری، یو یئون سئوک
• شمار قطعه‌ها: 24

“آقای آفتاب” یکی از بهترین سریال های کره ای 2018 و قصـه زندگی مردی است که در کودکی به آمریکا منتقل شده و طی اتفاقاتی به شهر خود چوسان در کره دوباره می‌گردد. در این بین او عاشق نجیب‌زاده‌ای می‌شود و قصـه ادامه پیدا می‌کند.

به عبارت دیگر در سال ۱۸۷۱ پسربچه‌ای از چوسان با کشتی به آمریکا می‌رود و سپس از ۳۰ سال به نام یک سرباز آمریکایی مجدد به کره بازمی‌گردد و عاشق دختری اشراف‌زاده که به شکل پنهانی عضو دسته شورشی ها است و در برابر حمله ارتش آمریکا و ژاپن مقاومت می‌کند. سریالی خوشگل که تحولات استعماری چوسان را در قطعه داستانی عاشقانه و غم انگیز علامت میدهد.

این مجموعه ۲۴ قسمتی به دلیل نمایش اتفاقات تاریخی به بهترین شکل و وجود زنانی با شخصیت توانا، مورد نقد مثبت منتقدان و توجه مخصوص مخاطبین قرار گرفت و توانست رتبه فراوان خوبی در بین بهترین سریال رمانتیک کره ای کسب کند.

Legend of the Blue Sea

• نام‌ فارسی: افسانه دریای آبی
• ژانر: کمدی، درام، فانتزی
• نویسنده: پارک جی یون
• کارگردان: جین هیئوک
• بازیگران: لی مینهو، جون جی هیون
• شمار قطعه‌ها: 16

این درام فانتزی نیز از جمله سریال های عاشقانه کره ای 2016 است که دیدن اون خالی از مهربانی نیست. قصـه این درام درباره عشق بین یک پری دریایی و یک انسان است که علاقه اون‌ها صرفا به دنیای مدرن کنونی برنمی‌گردد و اون‌ها در زندگی قبلی خود و در تاریخ چوسان نیز یک عشق دردناک داشته‌اند.

Coffee Prince

• نام‌ فارسی: کافه پرنس
• ژانر: کمدی، عاشقانه، درام
• نویسنده: جانگ هیون جو، لی جونگ آه
• کارگردان: لی یون جونگ
• بازیگران: گونگ یو، یون ایون هی
• شمار قطعه‌ها: 17

سریال کافه پرنس یک سریال عاشقانه کره ای است که در تاریخ پخش محبوبیت بسیاری در بین مخاطبان داشت. این سریال برای اولین بار در سال 2007 از شبکه MBC کره جنوبی پخش شد و دوشنبه و سه‌شنبه هر هفته بر روی آنتن می‌رفت.

این عنوان نیز تلفیقی از ژانر عاشقانه، درام و کمدی است که با خلق فضایی رمانتیک و در عین حال کمدی، لحظات شیرینی را برای مخاطب رقم می‌زند. سریال کافه پرنس بر پایه یک رمان با همین نام ساخته شده است و به همین دلیل در تاریخ پخش، طرفداران بسیاری داشت.

قصـه سریال کافه پرنس درباره دختری کم سن به نام «گو یون چان» است که ظاهر پسرانه دارد و اکثر مردم نیز فکر می‌کنند که او واقعا پسر است. یون چان برای امرار معاش دائما در حال کار است و شغل‌های بسیاری را امتحان کرده است.

او روزی به طور اتفاقی با پسری به نام «چون هان کیول» دوست می‌شود که خانواده ثروتمند و سرشناسی دارد. خانواده چون هان اصرار شدیدی بر ازدواج پسرشان دارند و او را با دخترهای مختلفی دوست می‌کنند. روزی چون هان از گو یون خواهش می‌کند تا نقش دوست همجنس‌گرای او را برای خانواده‌اش بازی کند. در این بین اتفاقات جذاب بسیاری برای آنها می‌افتد که راه زندگی‌شان را متحول می‌سازد.

Descendants of the Sun

• نام‌ فارسی: نسل خورشید
• ژانر: اکشن، کمدی، عاشقانه، ملودرام
• نویسنده: کیم یون سوک، کیم وون سوک
• کارگردان: بک سانگ هون، لی یونگ بوک
• بازیگران: سونگ جونگ کی، سونگ هیه کیو، جین گو
• شمار قطعه‌ها: 16

نسل خورشید نیز از جذاب‌ترین و برترین سریال های عاشقانه کره ای است که حتی زوج سریال سپس از بازی در نسل خورشید با هم ازدواج کردند اما در سال 2019 از یکدیگر جدا شدند. قصـه این سریال عاشقانه کره ای 2016 درباره یو سه جین، کاپیتان نیروهای مخصوص و کانگ مو یون، یک پزشک است که قبل از اینکه در خارج از سرزمین و در ماموریت یکدیگر را ببینند، در بیمارستان ملاقاتی کوتاه با هم داشتند.

هرچند این دو فراوان راحت عاشق یکدیگر می‌شوند، اما ادامه دادن این رابطه با وجود ماهیت متناقض شغل اون‌ها (یکی با اسلحه دیگران را می‌کشد و دیگری با چاقوی جراحی جلوی مرگ انسان‌ها را می‌گیرد) چیزی است که باید بر اون غلبه کنند.

این سریال به روایت زندگی چهار شخصیت اصلی به نام‌های “فرمانده یو شی جین”، “پزشک کانگ مویونگ”، “گروهبان سو دیونگ” و “ستوان یو میونگ جو” می‌پردازد. یو شی جین یکی از فرماندهان نخبه و برجسته نیروی مخصوص سرزمین کره است که به دنبال دوست صمیمیش گروهبان سو دیونگ و گروهی موسوم به گروه الفا، به نام فرمانده در انواع و اقسام ماموریت‌های سری و پرخطر کره شرکت کرده و به خوبی از پس همه‌شان برآمده است. او کسی است که خالصانه زندگی‌اش را صرفا برای وفاداری به کشورش خرج کرده است.

اما سرنوشت یو شی جین هنگامی تغیر می‌کند که برحسب تصادف با خانم دکتری به اسم کانگ مویونگ دوست می‌شود. این آشنایی دلیل جاذبه این دو نفر به سو هم می‌شود؛ مخصوصا که فرمانده یک قلب نه صد قلب عاشق این خانم پزشک لجباز وخوش سر و زبون شده است. اما شغل ناشناخته و مرموز یو شی جین، و فراخوانده شدن‌هایی بی مقدمه به ماموریت، دلیل دلخوری و در نهایت دوری این دو نفر شد.

این تنها اول راه است، برای چی که سپس از چند وقت دوری، کانگ مویونگ راهی کار داوطلبانه در یکی از روستاهای اوکراین شده و دقیقا همینجاست که با جلوه دیگری از یو شی جین، که حالا در لباس رسمی نظامی جذاب‌تر به نظر می‌آید، مواجه می‌شود.

Moon Lovers

• نام‌ فارسی: عاشقان ماه
• ژانر: تاریخی، عاشقانه، فانتزی، ملودرام
• نویسنده: جو یون یانگ
• کارگردان: کیم کیو تائه
• بازیگران: لی جون گی، کانگ ها نئول
• شمار قطعه‌ها: 20

اگر به داستان مسافرت در تاریخ در کنار مضامین عاشقانه علاقه دارید، حتما این سریال را دید کنید. البته این سریال آخر تلخی دارد و عواطف شما را فراوان زیاد درگیر خواهد کرد. قصـه این سریال درباره دختری به نام “هه سو” است که در تاریخ فعلی و در شهر سئول زندگی می‌کند، اما به طور ناگهانی به قبل و تاریخ امپراطوری گوریو مسافرت می‌کند و در آنجا با اتفاقات و حوادثی دست و پنجه لطیف کرده که تماشای اون دیدنی و جذاب است.

شخصیت‌ها و البته انتخاب بازیگران فراوان هوشمندانه بود. همه کاراکترها هم کارشان را عالی انجام دادند، حتی هنگامی در قطعه‌های آخر شاهد تغییر شخصیت شاهزاده هستیم، که از مردی مهربان و مردمدار به فردی مدام در حال نقشه کشیدن تبدیل شده بود، ابدا از خودمان نمی‌پرسیم پس اون مرد محبوب و دوست داشتنی اول قصـه کجاست؟ عشق هسو و وانگ سو همچنان باشکوه، توانا و منطقی پایه ریزی شده است.

از نکات قوت دیگر سریال موسیقی توانا و البته هماهنگ با همه منظره‌‌ها بود. گرچه سریال در هر پلانش آنقدر توانا و با مفهوم بود، که باید گفت این موسیقی برای کامل شدن کار نبود بلکه به نام یک فاکتور فقط وجود داشت.

سریال چند سکانس تلخ داشت. اما تلخترینش منظره‌ مرگ هسو بود که تا آخرین ثانیه چشم به راه آمدن شاه بود و هنگامی درک کرد که او نمی‌آید به شانه‌های همسرش تکیه داد و مرد. دیالوگ آخری که همسرش از او سوال کرد که در زندگی بعدی او را به یاد می‌آورد یا نه و او پاسخ داد می‌خواهم همگیتان را یاد بردن کنم، اوج دردی بود که این دختر کشیده بود.

او برای نجات تک تک شاهزادگانی که به نوعی دوستشان داشت هر تلاشی را انجام داد ولی برنده نشد و در آخر همگی را از دست داد. شاید این سکانس به واقع مفهوم جمله‌ای باشد که می‌گوید یک انسان هرقدر هم که توانا باشد هیچ وقت نمی‌تواند همه امور این دنیا را به تنهایی عوض کند.

Goblin

• نام‌ فارسی: گوبلین
• ژانر: فانتزی، ملودرام، عاشقانه
• نویسنده: کیم اون‌سوک
• کارگردان: لی اونگ‌بوک و …
• بازیگران: کیم گو اون، گونگ یو، لی دونگ ووک
• شمار قطعه‌ها: 19

قصـه این درام محصول 2016، درباره ژنرال مورد احترام گوریو است که به خیانت متهم می‌شود و او را قصاص می‌کنند. اما به دلایلی، او به گوبلین تبدیل می‌شود تا عمر همیشگی داشته باشد و با دیدن مرگ عزیزان و اطرافیانش تنبیه شود.

“گوبلین” یک سریال محبوب جهانی و از بهترین سریال کره ای عاشقانه فانتزی و تخیلی است که مورد تمجید منتقدان قرار گرفت و به یک چیز تازه فرهنگی در کره جنوبی تبدیل شد. گوبلین با بازی گونگ یو و کیم گو یون یک سریال جذاب و جذاب است که قصـه اون در هر قطعه به زیبایی به عکس کشیده شده است. قصـه جنی (گوبلین) که می‌خواهد به زندگی نفرین شده و همیشگی خود آخر دهد و این اتفاق تنها در شکل ازدواج با یک انسان رقم می‌خورد.

موفقیت این سریال کره ‌ای محبوب را به قصـه خلاق و فیلمنامه نویس اون نسبت می‌دهند که از روش خاصی برای جلب مخاطب استفاده کرده است. نویسنده کیم یون سوک برای این عاشقانه جایزه عظیم پنجاه و سومین دوره جشنواره هنری بکسانگ را از اون خود کرد، در حالی که گونگ یو جایزه بهترین بازیگر را به خانه برد.

Boys Over Flowers

• نام‌ فارسی: پسران برتر از گل
• ژانر: کمدی، عاشقانه، جوانی، درام
• نویسنده: یون جی ریون
• کارگردان: جئون کی سانگ
• بازیگران: گو هیه سئون، لی مین هو، کیم هیون جونگ
• شمار قطعه‌ها: 25

سریال پسران برتر از گل 2009 نیز یکی از سریال های عاشقانه کره ای مدرسه ای است که در تاریخ پخش طرفداران بسیاری داشت و با استقبال خوبی مواجه شد. این سریال برای اولین بار از شبکه KBS2 پخش شد و بازخوردهای مثبتی از سوی منتقدان و مخاطبان دریافت کرد. جذاب است بفهمید که این عنوان، چهارمین سری از سریال پسران برتر از گل است که سری اول اون به شکل انیمه در ژاپن و سری دوم و سوم اون نیز در تایوان ساخته شد. اما سری چهارم اون از قطعه‌های قبلی، جذاب‌تر بود و طرفداران بیشتری داشت.

قصـه سریال پسران برتر از گل درباره یک دختر دبیرستانی به نام “گوم جاندی” است که خانواده‌اش از قشر ناتوان جامعه هستند و همگی در یک خشک‌شویی کار می‌کنند. روزی جاندی برای تحویل توصیه یک مدرسه سرشناس و مهم به نام “مدرسه شینهوا” به آنجا می‌رود و شخصی را در بالای پشت‌بلندی می‌بیند که می‌خواهد خودکشی کند.

جاندی سریعا خودش را به او می‌رساند و نجاتش می‌دهد، اما عکس‌های این اتفاق فراوان زود در همه جا منتشر شد. جاندی پس از این اتفاق به “دختر اعجوبه” شناخته و به نام عضو افتخاری در این مدرسه اشرافی ثبت‌نام می‌شود. با ورود جاندی به این مدرسه همه چیز دستخوش تغییر قرار می‌گیرد و اتفاقات جالبی برای این دختر ساده و خوش قلب می‌افتد.

در طول 25 قطعه این سریال مدام شاهد این هستیم که زمین و تاریخ سد به هم رسیدن جون پیو و جاندی به هم می‌شوند. سپس طی اتفاقاتی دور از ذهن دوباره به هم رسیده و همه چی گل و بلبل می‌شود. ولی به 2 ثانیه نمیرسد که مجدد مشکلات سرشان آوار شده و روز از جدید و روزی از جدید!

البته یک نکته‌ای هم هست که این سریال در زمانی ساخته شده که این موضوعات و اتفاقات آنقدر کلیشه نبوده و برای بیننده جذابیت داشته است. مخصوصا که ورژن کره‌ای این سریال برخلاف ورژن اصلی و ژاپنیش فوق‌العاده پرهزینه بوده و نتیجه این هزینه‌ها کاملا از زرق و برق سریال، همانند ماشین‌ها و خونه‌های گرون قیمت استفاده شده مشخصه و همین به جذابیت سریال اضافه کرده است. استفاده از بازیگرهای خوشگل و خوشتیپ که اون وقت اوج محبوبیتشان بوده است دلیل دیگری برای معروفیت این سریال و ریتینگ بالای اون محسوب می‌شود.

Hotel Del Luna

• نام‌ فارسی: هتل قلب لونا
• ژانر: ترسناک، کمدی، عاشقانه، فانتزی
• نویسنده: هونگ جونگ یون، هونگ می ران
• کارگردان: آه چونگ هوان
• بازیگران: یئو جین گو، شین جونگ کئون
• شمار قطعه‌ها: 16

در واقع سال 2019 با پخش درام‌های مشهوری همچون هتل قلب لونا یک سال فراوان عالی برای طرفداران کیدراما بود. هتل قلب لونا با داشتن فیلمبرداری مقام یک، بازیگران عالی و OSTهای یاد بردن نشدنی یکی از بهترین سریال های کره ای عاشقانه به حساب می‌آید.

البته نمی‌توان منکر خط داستانی جذاب این درام نیز شد. قصـه این سریال درباره دختری به نام جانگ مان وول (IU) است که به دلیل گناهان بزرگی که انجام داده، مجبور است که هتل نفرین شده قلب لونا را اداره کند. در واقع هتل قلب لونا ایستگاه استراحت روح‌های گمشده‌ای است که هنوز به زندگی پس از مرگ نرفته‌اند.

اگرچه این هتل به ارواح وابستگی دارد و محل رفت و آمد آنها است، ولی همچنان برای برخی کارها همانند ثبت مالیات نیازمند انسان‌ها است. از این رو، این ارزش فراوان داشتن نسیب فردی به نام Ku Chan-song شده است که نه تنها مهمانان هتل را اداره می‌کند، بلکه دستیار رئیس جانگ مان وول نیز محسوب می‌شود.

از رانندگی کردن گرفته تا همراهی او برای رفتن به رستوران مورد علاقه‌‌اش همگی جزو وظایف Chan-song به حساب می‌آید و به همین خاطر این دو 24 ساعته و هر روز هفته در کنار هم هستند. بنابراین به وجود آمدن یک رابطه عاشقانه بین این رئیس و دستیار چیز چندان عجیبی نیست. قطعا یکی از بهترین سریال های عاشقانه کره ای همین سریال است که باید حتما اون را دید کنید. یکی از عاشقانه ترین سریال های کره ای همین سریال است که در دیدنش نباید شک کرد.

Devilish Joy

• نام‌ فارسی: خوشی شرورانه
• ژانر: کمدی، عاشقانه، درام
• نویسنده: چوی جی یون
• کارگردان: کیم گا آرام
• بازیگران: چوی جین هیوک، سونگ ها یون
• شمار قطعه‌ها: 16

قصـه این سریال آشناست. زیرا حافظه کوتاه وقت در قصـه های تخیلی و غیرتخیلی به وفور به نمایش درآمده است. با این حال هنوز هم چنین داستانی میتواند جذاب باشد. گانگ ما سونگ با بروز سختی ها کوشش می کند خندیدن را بر چهره اش نگه داری نماید. او جانشین شرکت سون وو بود.

گانگ ما متخصص اعصاب مغزی است و می تواند مسائل مربوط به اون را حل کند. یک روز میخواهد به یک زن کمک کند اما در یک تصادف درگیر می شود. این تصادف زندگی و نگرش او را تغییر میدهد. اما مهم تر از هرچیزی از لحاظ پزشکی او را دگرگون میکند. حافظه اش کاملا از دست رفته و تنها می تواند وقایع یک روز را به یاد آورد. که روز سپس اون را هم یاد بردن میکند. بنابراین برای یادآوری اون ها را در دفتر خاطرات ثبت میکند.

به زودی عاشق زنی می شود که در قبل بازیگر بود. او در قبل معروف بود اما به دلیل یک تصادف به فراموشی سپرده شد. گانگ ما عاشق او می شود. اما اگر هر روز او را یاد بردن کند چطور می تواند این رابطه را ادامه دهد؟

بهترین سریال های بی ال

مینی سریال Mr Heart

این درام قصـه عشق و دوستی بین یک ستاره ماراتن در حال ظهور و یک جدید کار را علامت می‌دهد، یکی از بهترین سریال های بی ال که باید دیده شود همین سریال است.

مینی سریال Nobleman Ryus Wedding

برای ریو هوسان و چوی هواجین مراسم ازدواجی از نزد تنظیم شده است. ولی در حین مراسم ناپدید می‌شود و چوی‌کی‌وان لباس عروس می‌پوشد و تظاهر می‌کند که عروس است.

چند روز سپس ارشد مدرسه هوسون، کیم تائه‌هیونگ که برای تبریک عروسی می‌آید، عاشق کی‌وان می‌شود. واقعا می‌شود گفت که این درام یکی از بهترین سریال های BL است که باید ببینید.

مینی سریال Lily forever

دو دختر به اسم کیونگجو و جانگ‌سه‌رانگه که همدیگر را به شکل اتفاقی، زمانی که کیونگجو در خانه‌ دوستش دنبال پاسپورتش می‌گردد ملاقات می‌کنند. از همینجا ماجرای این درام استارت می‌خورد.

مطالب مرتبط:

از همراهی شما تا انتهای نوشتار عاشقانه ترین سریال های کره ای سپاس‌گزار هستیم. حتما ما را با نظرات خود در رابطه با این نوشتار، آگاه کنید. شما می‌توانید به نام نویسنده مهمان در سایت جونی عضو شوید و علاوه بر اشتراک نظرات خود در رابطه با مقاله‌ها، نقد فیلم ، نقد سریال ، اخبار سینما و مطالب خودتان را نیز انتشار دهید. برای مطالعه فراخوان مرتبط با اون بر روی لینک نویسنده مهمان کلیک نمایید. در ضمن شما همراهان گرامی می‌توانید به اینستاگرام جونی جهتِ شناختِ مهمترین فیلم های ژانرهای مختلف و کوتاه نقد و بررسی‌های فیلم‌های روز دنیا مراجعه کنید.

سوالات متدواول

بهترین سریال های کره ای عاشقانه کدامند؟

از بین بهترین سریال‌‌های کره‌ای با محوریت عشق می‌توان به سریال پسران برتر از گل نشانه کرد.

بهترین سریال های کره ای نتفلیکس کدامند؟

سریال بازی مرکب‌

ساعات کار طولانی تر دنبال با وضعیت نامناسب کار در خانه منجر به افزایش مشکلات کمر در بزرگسالان و جوانان شده است. در این مطلب روزیاتو، ۵ روش ساده برای محافظت از کمر و پیشگیری از کمردرد در دوران دورکاری را خواهید خواند.

از تاریخ شروع همه‌گیری کووید-۱۹، تعداد افرادی که از خانه به روش دورکاری کار می‌کنند به طور چشمگیری افزایش یافته است اما کارشناسان بهداشت هشدار داده‌اند که این دورکاری می‌تواند نشان مخربی بر بدن ما داشته باشد.

بسیاری از افراد به جای استفاده از میز اداری و صندلی، مجبورند از روی مبل، تخت، میز آشپزخانه یا زمین کار کنند. همه اینها می تواند منجر به وضعیت نامناسب و کمردرد شود.

ساعات کار طولانی تر دنبال با وضعیت نامناسب کار در خانه منجر به افزایش مشکلات کمر در بین جوانان شاغل شده است.

تحقیقات علامت داده است که ۶۴ درصد از افراد ۱۸ تا ۲۹ ساله در سال قبل پس از کار در خانه با مشکلات کمر مواجه شده اند.

اما اگر دورکاری را به نام راه کار کردن انتخاب اید، تاریخ اون رسیده است که برای پیشگیری از مشکلات کمر و غیرقابل کنترل شدن آنها اقدام کنید.

تقریبا نیمی از افرادی که دورکاری می کنند، در طول روز کاری خود، به میز و صندلی طبی و محافظ کننده دسترسی ندارند. متأسفانه ۲۰ درصد از آنها مجبورند در حالی که روی مبل یا تخت نشسته اند کار کنند. این وضعیت می تواند حالت بدن و سلامت پایه فقرات را مختل می کند.

دورکاری و شیوع کمردرد

طبق آمارهای اخیر، میانگین روز کاری در سراسر دنیا ۴۸ دقیقه افزایش یافته است و بسیاری از بریتانیایی ها برای جبران اون ورزش کمتری انجام می دهند.

طبق یک نظرسنجی از ۱۰۰۰ نفر، یک پنجم از پاسخ دهندگان اعتراف کردند در یک هفته کاری ساده ابداً ورزش نمی کنند و در هر ساعت، فقط هفت درصد پیاده روی و کشش انجام می دهند؛ یعنی تمریناتی که اصولا برای کار پشت میز توصیه می شود.

بیش از نیمی (۵۶ درصد) از شرکت کنندگان در نظرسنجی در سال قبل کمردرد جدیدی را تجربه کردند و ۲۳ درصد دیگر گردن درد یا درد در تیغه شانه دارند.

کمردرد و گردن درد از شکایات رایج افراد دورکار به شمار می رود. زیرا صفحه نمایش در سطح چشم قرار نگرفته یا صندلی ها از کمر محافظت نمی کنند. به همین دلیل کارمندان دورکار پشت میزنشین قوز می کنند یا لم می دهند.

نگهداری از کمر می‌تواند فشار را کاهش و انرژی را افزایش دهد تا بتوانیم راحت تر به امورات زندگی برسیم؛ بدون اینکه درد و ناراحتی سد ما شود.

ما برای شیوع کرونا، قرنطینه و دورکاری نمی توانیم کاری انجام دهیم اما می‌توانیم با انجام برخی تکنیک ها، از کمر خود نگهداری کنیم. با یک برنامه ۵ مرحله ای محافظت از کمر به نام S.T.E.P.S می توانید کمر خود را متحرک، منعطف و فعال نگه دارید. این برنامه به راحتی در زندگی روزمره شما قابل گنجاندن است.

برنامه ۵ مرحله ای S.T.E.P.S برای محافظت از کمر:

پنج مرحله S.T.E.P.S ساده برای نگهداری از کمر در منزل وجود دارد. این موارد عبارتند از:

• STRETCH – کشش مناسب، حتی برای چند دقیقه در روز، تحرک را افزایش می دهد و به شل شدن عضلات سفت کمک می کند.
• THERAPY  – معالجه‌های موضعی گرم، سرد (یا ترجیحاً هر دو متناوب) یا ضد التهابی (مالیدن، اسپری‌ها، چسب‌ها) سودمند است.
• EXERCISE – پیاده روی، دوچرخه سواری و شنا، همگی تمریناتی مناسب و کم تاثیر هستند که به تحرک عضلات و مفاصل شما کمک می کنند.
• POSTURE – وضعیت بدن خود را برای کاهش کمردرد و بهبود زیادتر بررسی کنید؛ مخصوصا در حین انجام کار پشت میز یا تماشای تلویزیون.
• STRENGTHEN – تمرینات ورزشی مخصوص مرکز و عضلات پشت، کمر را نیرومند کرده و از سفتی و درد موضعی پیشگیری می کند.

منظور می کنیم این مطالب را هم بخوانید:

برای چی هیچ وقت نباید روی شکم بخوابید و بهترین روش خوابیدن برای پیشگیری از کمردرد چیست؟

خداحافظی با کمردرد: با این ورزش ۷ دقیقه‌ای در ۳۰ روز کمردرد خود را معالجه کنید

۵ نوع کمردردی که به مشکلات جدی درباره سلامت شما نشانه دارند